Liity verkostomme!

Uutta

Alien 3 palasi

Julkaistu

on

Vuonna 1979 Ridley Scott suunnitteli korkean konseptin "olento-ominaisuuden", Ulkomaalainen, jonka otsikkorivi on "Avaruudessa kukaan ei voi kuulla sinun huutavan". Tämä jatkaisi menestyvän elokuvan franchising-syntymistä. Tänään on #Alienday ja ajattelin, että olisi hienoa palata aliarvioituun erään; muukalainen 3.  Yksi kaikkien aikojen pimeimmistä ja masentavimmista kesän menestystarinoista.

Alien3 hänellä oli vaikea toimenpide, joka kävi läpi legendaarisen "kehityshelvetin" ajan ja oli koko kuusi vuotta sen jälkeen Aliens. Tuolloin odotukset olivat lupaavia ”Maan päällä, kaikki voivat kuulla sinun huutavan” yleisö alkoi kuvitella omaa lopullista versiotaan tästä elokuvasta.  Alien 3 ei koskaan menestynyt hyvin Pohjois-Amerikassa, mutta kukoisti Euroopassa, jossa sitä arvostettiin paremmin. Viime vuosina, Alien 3 on saanut kriittisen uudelleenarvioinnin ja syystä.

https://youtu.be/p5pXb921NBA

Tämä 2003 'Assembly Cut ', joka sisältää erilaisia ​​kertomukseen vaikuttavia kohtauksia, täytä teatterileikkauksen aiheet. Alusta lähtien, Alien 3 lähtee tummalle nuotille katkaisemalla 20th Century Fox -fanfarien ja poimitaan Muukalaiset. Eloonjäänyt miehistö ei tiedä, että ulkomaalainen on aiheuttanut tuhoa aluksella. Hätäpakoputken kaatuminen laskeutuu turvallisimman vankilan planeetalle, Fury 161. Asuu koko miehen ryhmä munkkimaisia ​​vankeja. Ainoa ihminen selviytynyt on Ripley (Sigourney Weaver), mutta kun ruumiinlaskenta alkaa kerätä vankeja, oletetaan, että ulkomaalainen tuli hänen kanssaan. Ripleyn on tehtävä "viimeinen" jalusta pedon kanssa.

Jos Ulkomaalainen franchising nähdään trilogiana, Alien 3 on sopiva merkintä ja luonnollinen evoluutio tekstikertojen elinkaaren alaotsikoissa. Ulkomaalainen, on syntymä, Ulkomaalaiset, on elämä huipussaan ja Alien 3 on tulossa kuolemaan. Ohjaaja David Fincher pyrkii siihen tiettyyn sulkemisen tunteeseen. On helppo ymmärtää, miksi ihmiset olivat pettyneitä kahteen ensimmäiseen elokuvaan toiveidensa lisääntyessä.

Suuri elokuvallinen muistutus kuolemasta on vaikea niellä kasvot-halaajan putki. Ensimmäinen katseluni jätti minut lävistettyyn suolistoon. Mutta aivan kuten ulkomaalainen itse, tämä utelias ala-ikä synnytti jotain muuta; arvostan elokuvaa. Itsenäisenä elokuvana Alien 3 on itsessään vaikuttava. Täällä julma maailmankaikkeus on riisuttu kaikesta lämmöstä ja optimismista jättäen elokuvan paljaaksi ja kauniisti kidutetuksi.

Tämä rikoslaitoksen tuhoutunut hylky tarjoaa toisen vaarallisen terävän ja eristetyn ympäristön. Tunne uhkaavasta uhasta paitsi pedon, myös sen väestön keskuudessa, joka lisää uuden vaaran Ripleylle navigoidakseen ilman todellista optimismiä horisontissa. Jopa "Apu" matkalla on toinen vastustaja, joka vie hahmot Weyland-Yutani -yrityksen muodossa, jotka haluavat ulkomaalaisen sotilaallisiin sovelluksiin hinnalla millä hyvänsä.

"Kun he kuulivat asiasta ensimmäisen kerran, se oli miehistön kulutettavissa. Seuraavan kerran he lähettivät merijalkaväen; ne olivat myös kulutettavissa. Mikä saa sinut ajattelemaan, että he välittävät joukosta elinaikoja, jotka löysivät Jumalan avaruuden perästä? Luuletko todella, että he antavat sinun puuttua heidän suunnitelmiinsa tämän asian suhteen? He ajattelevat, että olemme raakoja, eivätkä he anna vittu yhdestä kuollusta ystävästäsi. Ei yhtä. ”- Ripley

Taiteilija HR Gigerin tyylikäs, seksikäs, biomekaaninen peto on edelleen paras - edelleen vaarallinen ja pelottava, sulautuen täysin helvetin ympäristöön. Mutta on valtava sääli, että emme voineet nähdä Gigerin alkuperäistä Alien3 suunnittelu ruudulla. Työnnä ulkomaalainen muotoilu toiseen ja uuteen suuntaan.

"Hänen mielessään oli eräänlainen puma tai ... sellainen peto, joka oli vaikeaa, kun lopulta tein sen, se tuli kuin leijona jotain, eikä se ollut aivan sitä, mitä hän halusi. Hän halusi saada myös ... eroottisen ulkomaalaisen, joten tein ... ermi… huuleni ja leuan, tällä osalla voit tehdä ... eroottisen naisen. Et tarvitse enempää, tätä osaa. " - HR Giger (Alien 3: n tekeminen, ksenoeroottinen)

gigerworkcatalog.com

Ongelmat Alien3 ovat käsikirjoitustasolla, vaikka sitä muokattiin voimakkaasti alkuperäisestä käsikirjoituksesta, jonka kirjoitti Vincent Ward, joka loi konseptin munkkien asuttamalle puiselle planeetalle. Ripley kaatuisi planeetalle ja toisi muukalaisen mukanaan. Kuten tavallista, studio sai kylmät jalat oudosta konseptista ja vei Wardin pois projektista jo rakennettujen sarjojen kanssa. Tuottajat Walter Hill ja David Giler siirtyivät kirjoitusvelvollisuuksiin, sulattamalla Ward-käsikirjoituksen piirteet David Twohyn vankilan planeetan käsikirjoituksella lopullisen elokuvan perustan luomiseksi, mutta kuvaaminen aloitettiin ilman valmiita käsikirjoituksia. On sekä hämmästyttävää että hullua, että he vetivät sen ollenkaan.

Kahden ensimmäisen elokuvan kanoninen logiikka, joka on erittäin tärkeä faneille, teki juoni reikiä, kuten rikkomus, joka vahingoitti kokonaiskuvaa. Muutama tippa happoa verta aiheuttaa koko aluksen toimintahäiriön? Milloin ulkomaalainen kuningatar makasi munan Sulacossa vuoden lopussa Aliens? Jos kasvojen halailija kuolee yhden kyllästyksen jälkeen, kuinka se onnistui munimaan siemenensä kahdesti? Alkuperäisessä versiossa se oli kuningattaren kasvot, ja se pystyi asettamaan kaksi. Mutta tämä on ongelma, ei anneta aikaa selvittää käsikirjoituksen ideoita.

https://vignette4.wikia.nocookie.net/avp/images/3/39/Vlcsnap-2012-01-17-21h50m08s67_copie.jpg/revision/latest?cb=20120118104303

Elokuvan päähenkilö on Ripley (Weaver); tämä on todella hänen elokuvansa. Muutamia poikkeuksia lukuun ottamatta painopiste on yksinomaan hänessä ja hänen kuolevaisuudessaan. Ripley tietää, että tämä "demoni" seuraa häntä aina viimeisiin päiviinsä asti ja että painajaisen loppuakseen hänen on tapettava se. Sigourney Weaver antaa parhaan käännöksensä Ripleyna suurella itsevarmuudella ja ymmärryksellä hahmon tunteiden välittämiseen. Weaver on loistava näyttelijä, joka ei pelkää ottaa riskejä, ja se näkyy tässä roolissa.

Charles Dutton (Dillon) tarjoaa uskomattoman suorituskyvyn vahvalla läsnäololla ja identiteetillä. Hän on ryhmän johtaja ja lisää hahmotason koko pimeään kappaleeseen. Hän pitää eeppisiä ja mahtavia puheita; "Nopea, helppo ja kivuton!"

"Me kaikki kuolemme, ainoa kysymys on, milloin. Tämä on yhtä hyvä paikka kuin missä tahansa ottaa ensimmäiset askeleesi taivaaseen. Ainoa kysymys on, kuinka voit tarkistaa. Haluatko mennä jaloillesi? Tai vitun polvillasi, kerjäämässä? Minulla ei ole paljon kerjäämiseen! Kukaan ei koskaan antanut minulle ei mitään! Joten sanon vittu tuo juttu! Taistellaan sitä vastaan! "

https://application.denofgeek.com/pics/film/alien3-5.jpg

Ensimmäisen kerran ohjaaja David Fincher tekee loistavaa työtä, kun otetaan huomioon kysymykset, joita hänen oli käsiteltävä taistellessaan lennon uudelleenkirjoittamisen ja studion häiritsemisen kautta. Koko kokemus oli painajainen Fincherille, ja vaikka tällainen epäonnistuminen voisi kaataa pienemmän ohjaajan, hän pomppi takaisin pimeän painajan kanssa, SEITSEMÄNja tyyli, joka ansaitsisi hänelle suosiota. Fincher maalaa värimaailmassa synkällä palalla ruosteen-oranssia ymmärtääkseen täysin hylätyn planeetan maiseman. Upea käytetyillä futuristisilla sarjoilla ja malleilla Alien 3 apokalyptinen goottilainen sävy, joka työntää hänen kertomuksensa pessimismiä.

Fincherin tausta oli korkean profiilin musiikkivideoissa, käyttäen joukkoa tekniikoita, kuten kuvien päällekkäisyyksiä, tehokkaita haalistumisia, hidastuksia ja lähikuvia, jotka asettivat visuaalisen tyylin, jota hän kantaisi mukanaan. Hänen tekniset taidonsa ovat vaikuttavia ja lujasti naimisissa synkään tarinaansa.

Vahva kohta Alien 3 on aliarvioitu kokeellinen musiikki. Elliot Goldenthal, tiiviissä yhteistyössä Fincherin kanssa, loi ilmakehän pisteet, joka on orgaanista pimeässä ruostuneessa maailmassa, jonka hahmot liikkuvat. Fincher näyttää todella haluavan järkyttää katsojia tällä elokuvalla (itse asiassa kaikki hänen elokuvansa) ja hän onnistuu.

https://4.bp.blogspot.com/-zUpE_iO6Wlw/ToIa8lCKd9I/AAAAAAAAAv4/X0-EeUyaFus/s1600/alien3cap3rev.jpg

Alien 3: n lopulliset ajatukset

Alien 3 on todella syvällinen, synkkä tarina, aliarvioitu ja epäoikeudenmukaisesti inhottu; se ottaa riskejä eikä pelaa sitä millään tavalla. Mikä on vahvuus, se on rohkea ja tinkimätön sen synkässä ja toivomattomassa lähestymistavassa. Assembly Cut paransi asioita paljon, mutta Alien 3 arvioitiin aina kahta ensimmäistä elokuvaa vastaan. Elokuvan katsoja jätetään tekemään lopullinen päätös hyvistä tai pahoista. Jos etsit hyvää oloa, navigoi muualle lempeä katsoja. Alien 3 on kuolevaisuudesta, rohkea ja ahdistava, ja jättää sinulle emotionaalisen jälkimaku. Aura on masentava eikä millään tavoin väkijoukon miellyttävä. Weaverin vahvan, kiehtovan esityksen ja terävän, pimeän suunnan rinnalla kaikki ovat kuitenkin sekoittuneet syvään, ajatuksia herättävään, synkään ja nihilistiseen ilmapiiriin! Se on uskomattoman kömpelö ja inspiroima erä hämmästyttävään franchising-ohjelmaan. Rakastan sitä!

 

Alien 3 https://www.google.ca/url?sa=i&rct=j&q=&esrc=s&source=images&cd=&cad=rja&uact=8&ved=0ahUKEwiy19DgzsLTAhUl3YMKHRCdBmwQjB0IBg&url=http%3A%2F%2Fwww.funnyjunk.com%2FDeadpool%2Ffunny-pictures%2F5989200%2F&psig=AFQjCNFGUWN-Pg_eT63VT5zV8h8zMGIncA&ust=1493310176885442

 

 

Sisällissota-arvostelu: kannattaako se katsoa?

Click to comment

Sinun on oltava kirjautuneena sisään kommentoidaksesi Kirjaudu

Jätä vastaus

Listat

Jännitystä ja vilunväristyksiä: Radiohiljaisuus-elokuvat luokittelussa Bloody Brilliantista Just Bloodyyn

Julkaistu

on

Radiohiljaisuuselokuvat

Matt Bettinelli-Olpin, Tyler Gillett, ja Chad Villella ovat kaikki elokuvantekijät yhteismerkin alla Radio hiljaisuus. Bettinelli-Olpin ja Gillett ovat tämän nimimerkin pääohjaajia, kun taas Villella tuottaa.

He ovat saavuttaneet suosiota viimeisten 13 vuoden aikana, ja heidän elokuviensa on tullut tunnetuksi tietyn Radio Silencen "allekirjoituksena". Ne ovat verisiä, sisältävät yleensä hirviöitä, ja niissä on kaukaa toimintajaksoja. Heidän tuoreen elokuvansa Abigail on esimerkki tästä allekirjoituksesta ja on ehkä heidän paras elokuvansa tähän mennessä. He työskentelevät parhaillaan John Carpenterin uudelleenkäynnistyksen parissa Pakene New Yorkista.

Ajattelimme käydä läpi listan heidän ohjaamistaan ​​hankkeista ja luokitella ne korkealta matalalle. Yksikään tämän luettelon elokuvista ja shortseista ei ole huono, niillä kaikilla on puolensa. Nämä sijoitukset ylhäältä alas ovat vain sellaisia, jotka mielestämme osoittivat heidän kykyjään parhaiten.

Emme sisällyttäneet heidän tuottamiaan elokuvia, mutta emme ohjanneet.

#1. kamarineito

Päivitys tämän luettelon toiseen elokuvaan, Abagail on luonnollinen eteneminen Radio Hiljaisuus rakkaus lockdown-kauhuun. Se seuraa pitkälti samoilla jalanjäljillä Ready or Not,en, mutta onnistuu menemään vielä paremmin – tee se vampyyreistä.

Abigail

#2. Valmis tai ei

Tämä elokuva asetti Radio Hiljaisuuden kartalle. Vaikka ne eivät ole yhtä menestyviä lipputuloissa kuin jotkut muut elokuvansa, Ready or Not,en osoitti, että tiimi voi astua rajallisen antologiatilansa ulkopuolelle ja luoda hauskan, jännittävän ja verisen seikkailupituisen elokuvan.

Ready or Not,en

#3. Scream (2022)

Vaikka Huutaa tulee aina olemaan polarisoituva franchising, tämä esiosa, jatko-osa, uudelleenkäynnistys – miten haluatkin nimetä sen, osoitti kuinka paljon Radio Silence tiesi lähdemateriaalin. Se ei ollut laiska tai rahanhimo, vaan hauskaa aikaa rakkaiden legendaaristen hahmojen ja uusien hahmojen kanssa, jotka kasvoivat meistä.

Huutaa (2022)

#4 Southbound (The Way Out)

Radio Hiljaisuus heittää löydettyä materiaalia modus operandille tälle antologiaelokuvalle. He ovat vastuussa kirjanpäällisten tarinoista ja luovat pelottavan maailman segmentissään Way Ulos, joka sisältää outoja kelluvia olentoja ja jonkinlaista aikasilmukkaa. Tämä on ensimmäinen kerta, kun näemme heidän työnsä ilman tärisevää kameraa. Jos asettaisimme koko tämän elokuvan paremmuusjärjestykseen, se pysyisi tällä listalla.

etelään menevä

#5. V/H/S (10)

Elokuva, josta kaikki alkoi Radio Silencelle. Vai pitäisikö meidän sanoa segmentti siitä kaikki alkoi. Vaikka tämä ei ole kokopituinen, se, mitä he onnistuivat saamaan aikaansa, oli erittäin hyvää. Heidän lukunsa oli nimeltään 10/31/98, löydetty lyhytfilmi, jossa kaveriporukka kaatuu heidän mielestään lavastettuun manaukseen vain oppiakseen olemaan oletamatta asioita Halloween-iltana.

V / H / S

#6. Huuto VI

Käynnistetään toimintaa, muutetaan suurkaupunkiin ja vuokrataan Ghostface käyttää haulikkoa, Huuto VI kääntyi franchising päälaelleen. Kuten heidän ensimmäinen elokuvansa, tämä elokuva soitti kaanonilla ja onnistui saamaan paljon faneja suuntaansa, mutta vieraannutti toiset, koska ne värittivät liian kauas Wes Cravenin rakastetun sarjan linjoista. Jos jokin jatko-osa osoitti, kuinka trooppinen oli vanhentunut, se oli Huuto VI, mutta se onnistui puristamaan tuoretta verta tästä lähes kolmen vuosikymmenen peruspilarista.

Huuto VI

#7. Devil's Due

Melko aliarvostettu tämä, Radio Silencen ensimmäinen pitkä elokuva, on näyte siitä, mitä he ottivat V/H/S:ltä. Se kuvattiin kaikkialla läsnä olevalla löytömateriaalilla, joka esittelee hallussapidon muotoa, ja siinä on neuvottomia miehiä. Koska tämä oli heidän ensimmäinen hyväkuntoinen suuri studiotyö, on hieno koetinkivi nähdä kuinka pitkälle he ovat päässeet tarinankerronnassaan.

Paholaisen eräpäivä

Sisällissota-arvostelu: kannattaako se katsoa?

Continue Reading

Uutta

Ehkä vuoden pelottavin ja häiritsevin sarja

Julkaistu

on

Et ehkä ole koskaan kuullutkaan Richard Gadd, mutta se todennäköisesti muuttuu tämän kuun jälkeen. Hänen minisarjansa Poron vauva vain osui Netflix ja se on pelottava syvä sukellus hyväksikäyttöön, riippuvuuteen ja mielenterveysongelmiin. Vielä pelottavampaa on, että se perustuu Gaddin tosielämän vaikeuksiin.

Tarinan ydin on miehestä nimeltä Donny Dunn näyttelee Gadd, joka haluaa olla stand-up-koomikko, mutta se ei toimi niin hyvin hänen epävarmuudestaan ​​johtuvan lavapelon vuoksi.

Eräänä päivänä päivätyössään hän tapaa Martha-nimisen naisen, jota Jessica Gunning näyttelee täydellisyyteen ja joka hurmaa välittömästi Donnyn ystävällisyydestä ja kauniista ulkonäöstä. Ei kestä kauan, ennen kuin hän antaa hänelle lempinimen "Baby Poro" ja alkaa hellittämättä jahtaamaan häntä. Mutta se on vain Donnyn ongelmien huippu, hänellä on omat uskomattoman huolestuttavat ongelmansa.

Tämän minisarjan pitäisi sisältää paljon laukaisimia, joten varoita, että se ei ole heikkohermoisille. Täällä olevat kauhut eivät johdu verestä ja verestä, vaan fyysisestä ja henkisestä väkivallasta, joka ylittää fysiologisen trillerin, jota olet ehkä koskaan nähnyt.

"Se on tietysti hyvin emotionaalisesti totta: minua vainottiin ankarasti ja pahoinpideltiin", Gadd sanoi. Ihmiset, selittää, miksi hän muutti joitain tarinan puolia. "Mutta halusimme sen olevan olemassa taiteen alalla ja suojelevan ihmisiä, joihin se perustuu."

Sarja on päässyt vauhtiin positiivisen suullisen levityksen ansiosta, ja Gadd on tottunut pahaan kuuluisuuteen.

"Se on selvästi osunut sointumaan", hän kertoi Guardian. "Uskon siihen todella, mutta se on irronnut niin nopeasti, että tunnen oloni hieman tuulenpyyhkeeksi."

Voit suoratoistaa Poron vauva Netflixissä juuri nyt.

Jos sinä tai joku tuntemasi henkilö on joutunut seksuaalisen väkivallan kohteeksi, ota yhteyttä National Sexual Assault Hotlineen numeroon 1-800-656-HOPE (4673) tai mene numeroon rainn.org.

Sisällissota-arvostelu: kannattaako se katsoa?

Continue Reading

Elokuvat

Alkuperäisellä Beetlejuice-jatkolla oli mielenkiintoinen sijainti

Julkaistu

on

beetlejuice Hawaii-elokuvassa

80-luvun lopulla ja 90-luvun alussa menestyneiden elokuvien jatko-osat eivät olleet yhtä lineaarisia kuin nykyään. Se oli enemmän kuin "tehdään tilanne uudelleen, mutta eri paikassa". Muistaa Nopeus 2tai National Lampoonin eurooppalainen loma? Jopa Aliens, niin hyvä kuin se on, seuraa monia alkuperäisen juonen kohtia; ihmiset jumissa laivassa, androidi, pieni tyttö vaarassa kissan sijaan. Joten on järkevää, että yksi kaikkien aikojen suosituimmista yliluonnollisista komedioista, Beetlejuice noudattaisi samaa kaavaa.

Vuonna 1991 Tim Burton oli kiinnostunut tekemään jatko-osan vuoden 1988 alkuperäiskappaleelleen, sitä kutsuttiin Beetlejuice menee havaijiksi:

"Deetzin perhe muuttaa Havaijille kehittämään lomakeskusta. Rakentaminen alkaa, ja nopeasti selviää, että hotelli tulee olemaan muinaisen hautausmaan päällä. Beetlejuice tulee pelastamaan päivän."

Burton piti käsikirjoituksesta, mutta halusi kirjoituksia uudelleen, joten hän kysyi tuolloin kuumalta käsikirjoittajalta Daniel Waters jotka olivat juuri saaneet aikaan oman panoksensa Heathers. Hän välitti tilaisuuden niin tuottajalle David Geffen tarjosi sitä Joukko Beverly Hills kirjuri Pamela Norris turhaan.

Lopulta Warner Bros. kysyi Kevin Smith lyömään Beetlejuice menee havaijiksi, hän nauroi ajatuksesta, sanonta, "Emmekö me sanonut kaiken, mitä meidän piti sanoa ensimmäisessä Beetlejuicessa? Pitääkö meidän mennä trooppiseen?

Yhdeksän vuotta myöhemmin jatko-osa tapettiin. Studio sanoi, että Winona Ryder oli nyt liian vanha rooliin, ja koko uudelleenesitys piti tapahtua. Mutta Burton ei koskaan antanut periksi, hänellä oli monia ohjeita, joihin hän halusi viedä hahmonsa, mukaan lukien Disneyn crossover.

"Puhuimme monista eri asioista", ohjaaja sanoi Entertainment Weekly. "Se oli aikaisin, kun lähdimme, Beetlejuice ja kummituskartanoBeetlejuice menee länteen, aivan sama. Paljon asioita tuli esille."

Pikakelaus eteenpäin 2011 kun toinen käsikirjoitus esiteltiin jatko-osaa varten. Tällä kertaa Burtonin kirjoittaja Dark Shadows, Seth Grahame-Smith palkattiin ja hän halusi varmistaa, ettei tarina ollut rahaa vievä uusintaversio tai uudelleenkäynnistys. Neljä vuotta myöhemmin, vuonna 2015, käsikirjoitus hyväksyttiin ja sekä Ryder että Keaton sanoivat palaavansa omiin rooleihinsa. Sisään 2017 käsikirjoitus uudistettiin ja lopulta hyllytettiin 2019.

Sinä aikana, kun jatko-osan käsikirjoitusta heiteltiin Hollywoodissa 2016 taiteilija nimeltä Alex Murillo julkaisi sen, mikä näytti yhdeltä arkilta päästäksesi Beetlejuice jatko. Vaikka ne oli valmistettu ja niillä ei ollut yhteyttä Warner Brosiin, ihmiset luulivat niiden olevan todellisia.

Ehkä teoksen viraalisuus herätti kiinnostuksen a Beetlejuice jatko-osa jälleen kerran, ja lopulta se vahvistettiin vuonna 2022 Kovakuoriainen mehu 2 sai vihreää valoa kirjoittamasta käsikirjoituksesta Keskiviikko kirjailijat Alfred Gough ja Miles Millar. Sarjan tähti Jenna Ortega kirjautui uuteen elokuvaan kuvausten alkaessa 2023. Se myös vahvistettiin Danny Elfman palaisi tekemään pisteet.

Burton ja Keaton sopivat, että uusi elokuva on nimeltään Beetlejuice, Beetlejuice ei luottaisi CGI:hen tai muihin teknologian muotoihin. He halusivat elokuvan tuntuvan "käsintehdyltä". Elokuva valmistui marraskuussa 2023.

Jatko-osan keksimiseen on kulunut yli kolme vuosikymmentä Beetlejuice. Toivottavasti, koska he sanoivat aloha to Beetlejuice menee havaijiksi aikaa ja luovuutta on ollut riittävästi varmistaakseen Beetlejuice, Beetlejuice ei vain kunnioita hahmoja, vaan myös alkuperäisen faneja.

Beetlejuice, Beetlejuice avataan teatteriesityksellä 6. syyskuuta.

Sisällissota-arvostelu: kannattaako se katsoa?

Continue Reading