Jay Baruchel on näyttelijä / kirjailija / ohjaaja / massiivisen kauhuelokuvan fani. Toista kertaa ohjaamassa elokuvaa (ensimmäinen olento Goon: Viimeinen valvojista), on täysin järkevää, että hän sukeltaa tyylilajiin etusijalla Satunnaiset väkivaltaisuudet. 

Baruchel työskenteli saman nimisen graafisen romaanin (Justin Gray ja Jimmy Palmiotti kirjoittaman) pohjalta vuosia työskennellessään käsikirjoituksen kanssa kirjailija Jesse Chabotin kanssa. Lopputuloksena on tyylikäs, julma ja hyvin kehittynyt kauhuelokuva, joka haastaa katsojansa ja kannustaa tarkoituksellisesti ja avoimesti keskusteluja taiteellisesta vastuusta ja väkivallasta kulttuurissamme samalla, kun roiskuu näyttöä uupumuksella.

Istuin Baruchelin kanssa keskustelemaan kauhuelokuvasta, slashereista ja tämän pakottavan ja elävän elokuvan tekemisestä.

Voit tarkistaa Satunnaiset väkivaltaisuudet teattereissa ja pyynnöstä Kanadassa 31. heinäkuuta tai Shudderissa Yhdysvalloissa, Isossa-Britanniassa ja Irlannissa 20. elokuuta.

---

Kelly McNeely: So Satunnaiset väkivaltaisuudet perustuu graafiseen romaaniin. Mutta sinulla on myös paljon todella upeita kauhuelementtejä. Mitkä olivat inspiraatiot tai vaikutteet ohjataessasi elokuvaa ja tekemällä noista kauhuelementeistä todella poppia?

Jay Baruchel: Pohjimmiltaan kaikki - tämä kuulostaa erittäin hokeyliselta - mutta se johtuu eräänlaisesta vilpittömästä halusta tehdä jotain sen sijaan, että esimerkiksi "tämä on elokuva, joka ohjaa käsiämme". Joten pohjimmiltaan halusimme keksiä näytön väkivallan kielen, joka oli niin lähellä todellista asiaa kuin pystymme hallitsemaan, tiedät, annat tai otat. Ja kun sanon sen, tarkoitan, että halusimme sen kehittyvän kömpelösti ja että meillä olisi pysäyttävä energia.

Halusimme tavallaan haudata koreografian siihen mahdollisimman hyvin, jotta yleisö olisi eräänlainen käsistä ja eräänlainen sekvenssimme armoilla. Joten on olemassa muutama elokuva, jotka mielestämme ovat tavallaan päässeet väkivaltaan. Luulen että se olisi eläinrata ja Peruuttamaton, ja pohjimmiltaan jokainen Scorsese. Hänen elokuvansa ovat aina ankaria kuin vittu, mutta mitään ei tapahdu, mitä ei voisi todella tapahtua. Vaikka on kauhistuttavaa katsoa, ​​on silti fysiikassa ja anatomiassa sääntöjä, joten halusimme vain noudattaa niitä. 

Koskettamalla koreografian hautaamista, ajatuksemme oli, että sosiaalinen sopimus on olemassa. Ja siellä on eräänlainen musiikki, joka tulee sosiaalisesta sopimuksesta. Me kaikki heräämme joka päivä, meillä kaikilla on sama rutiini joka päivä ja kun olemme poissa - tämä on ilmeisesti ennen vitun COVID-asiaa, jossa ihmiset eivät tiedä enää suhtautua toisiinsa - mutta periaatteessa, kun poistut talostasi, teet sopimuksen. Aion kävellä jalkakäytävällä ja odotan vuoroni, enkä osu ketään, ja maksan veroni, ja odotan jonossa, ja menen pois tieltä, jos joku juoksee, mitä se sitten onkin, tapahtuu vain eräänlainen musiikki, jota soitamme kaikki mukana.

Kelly McNeely: Tämän sosiaalisen sopimuksen, jonka me kaikki tietämättään allekirjoitamme.

Jay Baruchel: Se on täsmälleen se, ja siitä tulee musiikki, jota emme ehkä edes pysty panemaan sormiamme, mutta huomaat sen, kun se pysähtyy. Joten jos olet koskaan ollut ulkona taistelun puhkeamisen jälkeen, lokasuojan taivutin tai poliisit jahtaavat jotakuta, tai joku huutaa tai joku syö sitä tai mitä se on, musiikki keskeytyy kokonaan. Ja se toimii nyt omalla mittarillaan, etkä ikinä tiedä sitä kappaletta. Ja sinulla ei ole aavistustakaan minne tämä menee. Ja halusimme yleisömme tuntevan sen.

Jos olet koskaan katsonut elokuvaa aiemmin, voit kohtuudella olettaa, että sarja on alkanut, kun se on päättymässä. Kun olet toimintaelokuvassa ja tiedät, aseet lähtevät, he alkavat ampua tai joku osuu autoon, tiedän, että olen tässä neljästä seitsemään minuuttia. Kun tappaja ottaa veitsensä ulos, sama vitun asia, eikö? Ja kuinka se on pelottavaa? Jos tiedät, että sinun tarvitsee vain selviytyä myrskystä tällä rajallisella kaudella, joka perustuu yli 100 vuoden elokuviin, joka on juuri opettanut minulle, että jokainen jakso on itsenäinen asia itselleen. Se antaa sinulle hallinnan, jonka halusin, ettei yleisöllä ole. 

Ajatukseni oli, että haluan, kun elokuvassamme tapahtuu tappo, jotta yleisö ei tietäisi minne se menisi. Haluan haudata sen koreografian parhaalla mahdollisella tavalla, haluan mykistää sen sähkeilmoituksen. Paras tapaus olisi, kun tappajani alkaa, että yleisö on kuin, oi paska, onko tämä vain elokuva loput 90 minuuttia? Joten se oli, ja se oli elokuvien löytämistä, jotka ajattelimme tavallaan päässeemme sinne.

Ja suuri osa siitä perustui keskusteluihin takapihalla ystäväni George kanssa, joka koreografi kaikki elokuvan taistelut. Ja hän on erittäin lahjakas näyttelijä, mutta itse erittäin taitava taistelulajien taiteilija. Ja olemme molemmat valtavia elokuvanäkijöitä, ja vietämme kaiken aikamme yhdessä, kun emme tee elokuvia. Joten käymme paljon ideologisia keskusteluja, ja monta kertaa se taistelee kohtauksia vastaan. Ja olimme kuin, kuinka jokainen lasi hajoaa elokuvan vaikutuksesta? Miksi jokainen tuoli rikkoutuu elokuvan vaikutuksesta? 

Kelly McNeely: Jokainen auto räjähtää.

Jay Baruchel: Joo! Ja jokainen booli on makea. Jokainen lohko on täydellinen. Mikään niistä ei ole totta! Ja niin se oli kipinä, joka johti sellaiseen goreen, jonka panimme.

Kelly McNeely: Sinä annoit Karim Husseinin tehdä elokuvan Satunnaiset väkivaltaisuudet - Tiedän, että hän teki Hobo haulikolla ja omistaja, jotka ovat molemmat vitun upeita - kuinka te kehititte jaetun visuaalisen kielen elokuvaa tehtäessä? Koska sillä on niin hyvin erilainen visuaalinen kieli.

Jay Baruchel: Voi mahtavaa. Olen iloinen kuullessani sinun sanovan niin, katso, luulen niin myös. Olen elokuvan kanssa ylpein siitä, että sitä on vaikea kuvata. Ihmiset sanovat, niin onko se eräänlainen Metsämökki vai onko se Saha vai onko se - eikä se ole oikeastaan ​​mitään, se on eräänlainen oma asia. 

Karim ja minä, keskustelumme tästä elokuvasta todella alkaa - voisi väittää - yli 20 vuotta sitten, koska hän ja minä tunnemme toisemme 15- tai 16-vuotiaasta asti. Hän oli kirjailijana edellisenä päivänä edeltävänä kuvaajana. ennen kirjailijaohjaajaa, hän oli Fantasia-elokuvajuhlien perustaja Montrealissa ja Fangorian toimittaja. Fantasia oli - olen käynyt tuossa festivaalissa 14-vuotiaasta lähtien. Ja kun olin 15- tai 16-vuotias, kuvasin Montrealissa elokuvaa nimeltä Matthew Blackheart: Hirviön murskata, ja Fangoria peitti sen, ja he lähettivät Karimin peittämään sen lavalla. Ja kun sain selville, että hän oli yksi Fantasian perustajista, menetin paska ja kaksi nörttiä - tiedät mitä on, kun kaksi nörttiä löytää toisensa ja he vain alkavat puhua Linuxia - mutta sitten me putosimme kosketuksessa.

Ja sitten muutama vuosi sitten näin hänet jälleen Jason Eisnerin välityksellä, joka toi minut huoneistoon, kuten jonkinlainen pieni juhlatyyppinen juttu. Ja siellä oli Brandon Cronenberg ja Karim. Ja sanoin, Karim, mies, olen ollut ylpeä sinusta kaukaa viimeiset 20 vuotta, ja hän oli kuin "Joo, samoin!". Joten meille oli todella hienoa päästä vihdoin tekemään elokuva, mikä on todella yli kahden vuosikymmenen kestäneen nerdy-keskustelun hedelmää. 

Hänellä on ideoiden ylijäämä. Inspiraatio ja jotain uutta ei ole koskaan loppunut, ja Karimin suurin kiinnostus on tehdä jotain omaperäistä. Et voi aina, ja se on vain tapa. Mutta sen pitäisi olla aina pyrkimys ja tavoite. Ja Karim on myös eräänlainen - kutsun häntä taiteelliseksi omallatunnokseni. Kuten jokainen päätös, joka oli eräänlainen ankarampi tehdä luovasti, kuten jos koskaan olisimme tien haarassa ja siellä oli eräänlainen miellyttävämpi ja helpompi tapa tehdä jotain - mikä oli harvoin vaistoni - mutta tiedät , Teen elokuvan rajallisella ajanjaksolla muiden ihmisten rahoilla, ja minun täytyy saada ihmiset kaivamaan se. Joten, että maittavuus- ja esteettömyyskeskustelu on aina läsnä, se on aina siellä. Ja jolla on joku Karimin kaltainen, hän on enkeli harteillasi - tai paholainen, jos kysyt tuottajilta, joiden epäilen - että hän on sellainen, mene nyt kovemmin. Ei, vittu. Luota vain siihen, mitä keksimme. 

Joten tulin sisään elokuvan kanssa ja hänellä oli joukko elokuvia, joiden ajattelimme olevan eräänlaisia ​​hyviä vertailukohtia. Tulin sisään Red Shoes, joka on vanha brittiläinen leffa 40- tai 50-luvuilta - ei etänä kauhuelokuva, vaikka väittäisin, että se on eräänlainen viime kädessä kauhistuttavaa - mutta se koski enemmän vain energiaa, jonka tunnen katsellessani elokuvaa, oli kuin, oi, että väripaletissa mielestäni ovat tavallaan oikeat tälle asialle. Karim tulee DVD-levyjen kanssa.

Hänen suuri vaistonsa oli, että se oli vakiokameranäppäys, se oli kipinä, joka johti hänen kaikkiin inspiraatioihinsa ja kaikkiin ideoihinsa. Ensimmäinen eräänlainen iso, joka näyttää olevan, oli hän. Minusta tuntuu, että elokuvan pitäisi elää vakiona ja jatkuvasti virrata. Ja niin ensimmäinen elokuva, jonka hän tavallaan huomautti minulle, oli meille melko iso inspiraatio - teknisesti joka tapauksessa Silmän valkoinen, joka on 80-luvun leffa - 80-luvun sarjamurhaaja-leffa - super vitun bonkers-elokuva ja todella hullu valokuvaus, ja kun näet sen, luulen, että pystyt näkemään, "Voi ymmärrän mitä hän puhuu". 

Ja kun kerran osasimme jonkin verran kieltä, kun olimme tavallaan nostaneet tarpeeksi ideoita muiden ihmisten elokuvista aloittaaksemme omanlaisen sanastomme ja kielemme. Sitten kun käymme tätä keskustelua, Karim pitää myös: "Okei, joten luin käsikirjoituksen, luulen, että näen meripihkaa ja syaania". Sanoin, oh, haluan vaaleanpunaista. Haluan värin, joka on yhdistetty vaikutus joulukuuseen, kun kaikki jouluvalojen värit, kun he kaikki laulavat kerralla. Kuten se antaa sinulle vaaleanpunaisen takeawayn. Ja Karim tulee sisään keltaisena ja syaanina - tulen ja veden kanssa, nämä ovat hänen kaksi suurta motiiviaan, joiden kanssa hän tuli.

Ja sitten tavallaan käymällä läpi kirjaimellisesti kuusi luonnosta laukauslistastamme esituotannossa, tajusimme lopulta, mikä on elokuvan ulkonäkö - mikä on pääkertomus, ei flashback [elokuvan sisällä] - elokuvan ilme on utelias aave. Se on aave, joka ei ole tavallaan naimisissa kenenkään kanssa, mutta jolla on oma etunsa ja joka oli yhteydessä kaikkiin, ja se on tavallaan niin, että kameramme vaeltaa ja löytää pieniä yksityiskohtia ja löytää paloja ja sitten sellaista sinä tiedät ... Joten siellä on vitun utelias aave. Luulen, että olisin voinut vastata niin helpommin. 

Vieritä alaspäin jatkaaksesi sivua 2

Sivuja: 1 2