Elokuvien arvostelut
"Kotiin pimeässä": Väkivallan julma liikunta [Sundance Review]

Tulossa kotiin pimeässä piti yleisönsä rauta-ammeessa viime yönä ensi-iltansa aikana Sundance Film Festival yhdellä kaikkein järkyttävimmistä ensimmäisistä näytöksistä, jonka tämä arvostelija on nähnyt vuosien varrella.
Uuden-Seelannin upea taustalla oleva elokuva avautuu perheen kanssa, joka pysähtyy piknikille vaelluksen jälkeen. Kun kaksi miestä tulee ulos metsästä, perhe on heti vartijalla, mutta äkillisen ja leuka pudottavan väkivallan jälkeen asetetaan outo ja kiertävä tapahtumasarja, joka pakottaa ainakin yhden perheenjäsenen kohtaavat menneisyytensä haamun.
Elokuva perustuu Owen Marshallin novelliin Eli Kentin ja James Ashcroftin käsikirjoituksella. Ashcroft ohjaa myös ominaisuutta.
Tulossa kotiin pimeässä on elokuva, joka vaatii aikaa sulattaa ja harkita sen katselun jälkeen. Katsojien on melkein tehtävä jonkin verran etäisyyttä itsensä ja materiaalin välille käsittelemään näkemäänsä.
Välittömät reaktiot ovat sisäelimiä, ja olisi helppo hylätä elokuvan julmuus, koska sen tarkoituksena on vain järkyttää yleisöä tarjoamatta mitään taustalla olevaa merkitystä. Tällaiselle elokuvalle on paikka, ja varmasti ne voivat olla viihdyttäviä, mutta tässä ei ole kyse.
Ashcroft ja Kent ovat keksineet tarinan väkivallasta, josta syntyy enemmän väkivaltaa. Se on osittain kommentti laitoshoidossa olevien lasten kohtelusta ja millaisiksi aikuisiksi heistä tulee. Se on myös melko jyrkkä katsaus istumalla istumisen ja väkivallan seuraamisen seurauksiin puhumatta sen lopettamiseksi. Hiljaisuudessa on syyllisyyttä, ja se syntyy mestarillisesti Tulossa kotiin pimeässä.
Sanon, että tämä elokuva tapahtuu harmaan sävyinä. Varmasti on olemassa "pahoja" ja "hyviä", mutta heitä erottavat linjat ovat parhaimmillaan sumeita. Ne hahmot, joilla ei ole luontaista syyllisyyttä tässä moraalipelissä, lähetetään nopeasti ja äärimmäisen ennakkoluulottomasti koko elokuvan ajan.
Kaikki tämä on uskomattoman keskeinen näyttelijä, joka ilmentää heidän roolinsa.
Miriama McDowell ja Erik Thomson näyttävät tanssivan partakoneen ohuella viivalla vanhempina Jill ja Hoaggie. Siitä hetkestä lähtien, kun he tajuavat, että perheensä on vaarassa, heistä tulee raakoja hermoja, jotka pyrkivät jatkuvasti pelastamaan rakastamansa. Voit todella nähdä McDowellin muuttuvan, kun hän tuntee lastensa olevan vaarassa silmien kovettumisessa ja ruumiinsa jäykkyydessä.
Daniel Gillies puolestaan ottaa Mandrake-tehtävän, roolin, josta olisi voinut helposti tulla personoituneen väkivallan sarjakuvamainen liioittelu ja joka tekee siitä hienovaraisen, mitatun roiston. Yhdellä silmäyksellä, hieman muutetulla ilmeellä, hän voi saada veresi kylmäksi.
Keskeisen näyttelijän pyöristää Matthias Luafutu hiljaisena putkena. Näyttelijän suorituskyky melkein kokonaan hiljaisessa roolissa on jo määritelmä vanhalle sanonnalle, että "seisovat vedet juoksevat syvälle". Hän on kiistatta näyttelijöiden salaperäisin. Emme ole koskaan varmoja siitä, mitä hän ajattelee tai mikä sitoo hänet Mandrakeen. Hän on ehdottomasti passiivisempi näistä kahdesta, ja hän suorittaa tilauksia näennäisen irrallaan, mutta kaikista elokuvassa kuvatuista hahmoista halusin tietää enemmän hänestä.
Viimeisteltyämme viime yönä katselimme kollegani kanssa keskustelua siitä, mitä kaikki tarkoitti. Oliko "merkitys" sille, mitä olimme nähneet? Lukitseeko Ashcroft todella vain meidät autoon puolitoista tuntia pelottavilla tappajilla ja näki kuinka klaustrofobinen hän voisi tehdä meistä?
Viime yönä minulla ei ollut vastausta, ja tänä aamuna en ole täysin varma, että vastaankin.
Sanon tämän. En nyt, enkä ole koskaan uskonut, että ”merkityksetön väkivalta” on todellinen asia. Osa väkivallasta ymmärretään helpommin kuin toiset, mutta siihen on aina syy, vaikka henkilö, joka tekee väkivallan, ei pysty itse määrittelemään tätä merkitystä.
Brutaalisuutta ei ole tyhjiössä. Tappajat voidaan harvoin sijoittaa yksittäiseen luokkaan. Mandrake ja Tubs sisältävät varmasti väkivaltaa ja julmuutta, mutta samoin Jill ja Hoaggie. Mietiskellessäsi näitä ajatuksia voit alkaa nähdä, mitä Kent ja Ashcroft loivat elokuvassa, ja rehellisesti sanottuna sinun täytyy vain nähdä se itse.
Järkyttävillä kohtauksillaan ja epäselvillä loppuillaan Tulossa kotiin pimeässä on ehdottomasti elokuva, joka saa ihmiset puhumaan vuonna 2021.

Elokuvien arvostelut
SXSW-arvostelu: "Evil Dead Rise" on non-stop Gorefest-bileet, jotka eivät koskaan anna periksi

Klaatu Barada Nikto! Ovatko sanat, joita käytetään loihtimaan esiin Kandarian demonit eivät ole koskaan petäneet meitä. Se inspiroi moottorisahoja, puomivarsia ja hauskaa räjähtää osallistuvien näyttöjen välillä. Sam Raimin pelin muuttavasta vuoden 1981 elokuvasta Starz-sarjaan Ash vs paha kuollut. Nyt joukko kuolleita palaa viimeisimmän veren kasteleman kokemuksen kanssa, Paha kuollut nousee. Franchising-sarjan uusin osa pumppaa uutta elämää ja kuolemaa suonissaan käynnistämällä elokuvan uudelleen.
Paha kuollut nousee alkaa tuosta tutusta POV-kuvasta, jossa Kandarian joukko vaeltelee metsässä. Kun se kiihtyy, meidät vedetään yhtäkkiä pois POV:sta ja huomaamme, että katsomme dronin linssin läpi. Laukaus kertoo meille, että elämme uuden aikakauden Evil Dead samalla kun pitää vähän hauskaa odotusten kanssa. Sarja tuo meidät joukkoon lomailevia ihmisiä, jotka pitävät hauskaa mökissä järven rannalla. Näiden ihmisten esittely ei kestä kauan, ennen kuin Kandarian demonin hallussapito tekee itsensä tunnetuksi. Päänahkaa vedetään verta vuodatetaan ja Paha kuollut nousee lyhyessä johdannossa. Sitten meidät vedetään takaisin kaupunkiin muutama päivä ennen järven tapahtumia.

Sitten meidät esitellään pienelle perheelle, jonka äiti Ellie (Alyssa Sutherland) hänen kaksi lastaan (Morgan Davies, Nell Fisher) ja sisarensa Beth (Lily Sullivan) asuvat korkeassa kerrostalossa. Kun suuri maanjäristys onnistuu avaamaan reiän lattiaan, pieni perhe löytää Kuolleiden kirjan.
Ei kestä poika Danny kauan soittaa kirjan mukana tulleita vinyylilevyjä. Jälleen kerran Evil Dead vapautetaan ja sekunneissa helvetti vapautuu ja tunkeutuu äidin eli äidin ruumiiseen.
Kandarian joukkojen tuttu POV tunkeutuu kaupungin kaduilla ennen kuin löytää asuinrakennuksen. Sisään päästyään ei kestä kauan löytää ensimmäinen omaisuutensa uhri, Alyssa. Kerran riisuttu Alyssa palaa perheensä luo asuntoonsa, ja kuten saattoi arvata, ei kestä kauan, kun sieluja aletaan niellä ja veri, suolet ja sisäelimet lentävät.
Paha kuollut nousee tekee hienoa työtä pitääkseen pahan jalkansa lujasti kaasupoljinta vasten. Kun olemme tutustuneet tähän köyhään perheeseen ja heidän asuntoonsa, kauhu, toiminta ja hauskanpito eivät lopu.
Ohjaaja Lee Cronin (The Hole in the Ground) sopii täydellisesti elokuvaan Evil Dead perhe. Hän onnistuu luomaan tarpeeksi omaa näkemystä Kandarian Demonin helvetimaisemasta tehdäkseen siitä omanlaisensa ja samalla antaa meille kulmakivihetkiä, jotka ovat täynnä puomipuomia, moottorisahoja, ylivoimaista kauhua ja klassista Demon-ääntä, jota Sam Raimi edisti elokuvissaan. . Itse asiassa Cronin vie tuon Kandarian demoniäänen vielä pidemmälle. Hän onnistuu luomaan riivatun Ellien avulla täyden hahmon, joka resonoi ja muuttuu syttyvään koko ajan.
Cronin onnistuu luomaan tuon uuden roistoäänen Alyssa Sutherlandin avulla. Näyttelijä käy läpi liikkeitä ja muuttuu kamppailevasta äidistä pelottavaksi ja ikimuistoiseksi kuolleeksi kuningattareksi. Hän pysyy koko elokuvan ajan. Jokainen kohtaus näkee näyttelijän kohtaavan roolin fyysiset haasteet sekä roolin ilkeät osat äärimmäisen täydellisesti. Ei sen jälkeen, kun Bad Ash on Kandarian demoni erottunut yhtä mieleenpainuvasti kuin Sutherlandin äidin murtuminen Evil Dead huono. Terveisiä pahalle kuningattarelle.
Cronin onnistuu myös luomaan maailman, joka saattaa sisältää kaksi muuta Necronomicon-kirjaa, jotka olemme nähneet aiemmin. Hän jättää tarinalle tilaa uskoa, että sekä Bruce Campbellin Ash että Jane Levyn Mia voivat olla olemassa omien kuolleiden kirjojensa kanssa. Pidän ajatuksesta, että pelissä on enemmän kuin yksi Necronomicon ja ohjaaja avaa rohkeasti tämän mahdollisuuden.

Bethistä (Lily Sullivan) tulee ritarimme verisessä haarniskassa täällä. Sullivan astuu uuden sankarittaremme veriseen rooliin innolla. Hänen hahmoonsa on helppo rakastua varhain, ja kun näemme Sullivanin verisenä, moottorisahan ja puomivarren kanssa, olemme yleisönä jo ylhäällä ja hurraavat.
Paha kuollut nousee on täynnä non-stop gorefest-bileet, jotka alkavat nopeasti ja eivät anna periksi hetkeäkään. Veri, sisäelimet ja hauskuus eivät koskaan pysähdy tai anna sinulle mahdollisuutta hengittää. Croninin korkea kerrostalo painajainen on hieno luku maailmassa Evil Dead. Bileet eivät anna periksi alusta loppuun, ja kauhufanit rakastavat jokaista sekuntia. Tulevaisuus Evil Dead on turvallinen ja valmis nieltäväksi enemmän sieluja. Eläköön Evil Dead.

Elokuvien arvostelut
Dark Lullabies -elokuva-arvostelu

Tummat kehtolaulut on vuoden 2023 kauhuantologian elokuva, jonka tekijä on Michael Coulombe koostuu yhdeksästä tarinasta, joiden kesto on 94 minuuttia; Dark kehtolauluja löytyy sen Tubi-suoratoistopalvelu. Elokuvan tunnuslause "Taatusti työntää sinut sisään ja keinuttaa sinut nukkumaan" on fiksu ja sopiva. Pidän antologiaelokuvista ja -sarjoista, joten olin erittäin innoissani katsoessani tämän. Olin jo nähnyt muutaman novellin, mutta oli todella hienoa käydä uudelleen näissä helmeissä.

Joten sukeltakaamme suoraan siihen; Tämä ei ole erikoistehosteita täynnä oleva elokuva, joten jos etsit sitä, sinun kannattaa odottaa uuden Transformer-elokuvan julkaisua tänä vuonna. Tummat kehtolaulut on elokuva, joka antoi tekijöilleen mahdollisuuden levittää siipiään ja tuottaa sisältöä, joka oli varmasti pieni budjetti.
Olen kuullut, että minkä tahansa tuotannon suosituimmat esteet ovat aika ja raha. Yhdeksästä tarinasta muutamalla on emotionaalinen ote minuun monista syistä, tarinan, näyttelemisen ja ohjauksen perusteella. Samanlainen piirre, joka näissä kauhutarinoissa oli, oli se, että halusin nähdä jokaisen ominaisuutena, koska minusta tuntui, että kerrottavaa oli enemmän, ja nyt oli minun tehtäväni käyttää mielikuvitustani täyttääkseni aukot, mikä ei koskaan ole negatiivinen.
Ennen kuin käsittelen sitä, mistä erityisesti nautin, osoitan muutamia puutteita, joita minulla oli koko elokuvassa. Ymmärrän toisinaan valtuuksien takia, että tietyt päätökset tehdään, se on luovien mielien ulottumattomissa, eivätkä he voi tehdä tiettyjä päätöksiä. Uskon, että koko elokuva olisi sujunut paremmin, jos nimikortit olisi sijoitettu jokaisen jakson alkuun (jotkut olivat). Tämä välttäisi sekaannukset yhden segmentin päättymisestä ja toisen alkamisesta; toisinaan katsoja saattaa ajatella olevansa edelleen samalla segmentillä siirtymän vuoksi.
Lopuksi, olisin halunnut nähdä jonkun kammottavan tai slapstick-hauskan isännän; Joissakin suosikkiantologioissani oli kauhujuttuja, ja uskon, että se olisi lisännyt elokuvaan viimeisen kiillon. Mikään näistä ei ollut sopimuksen katkaisija, vain jotain, jonka olisin halunnut nähdä. Nautin kaikista osista Tummat kehtolaulut; on muutamia, jotka haluaisin mainita erikseen.
”Dark Lullabies on yhdeksän lyhytkauhuelokuvani huipentuma; jokainen osa käsittelee ihmisten aiheuttamia kauhuja ja heidän valintojaan. Kauhu ei aina ole hirviö tai mies naamiossa. Kateus, ego, pahoinpitely, julmuus, pettäminen... Dark Lullabiesissa on kaikenlaisia hienovaraisia viestejä." – Ohjaaja Michael Coulombe.


Ensimmäisenä on jakso "Love Me Not". Olin erityisen innostunut tästä, koska näyttelijä Vanessa Esperanza piti saumattomasti pitkän monologin lähes jakson ajan. Jenny on kokenut särkyneen sydämen lukemattomia kertoja, mutta hän opettaa kaikille entisille poikaystävilleen tappavan oppitunnin ystävänpäivänä. Olisin halunnut nähdä enemmän tarinaa keskittyen siihen, mistä Jennyn tarina alkoi ja mikä viimeinen pisara toi tämän hahmon murtumispisteeseensä. Tämä jakso oli hyvin kirjoitettu ja ohjattu.


Toiseksi listallani on "Bag of Tricks". Kuudentoista minuutin mittainen jakso tarjoaa tyydyttävän sekoituksen kauhua, poikkeuksellista näyttelemistä ja kuvausta, joka on kohdillaan ja tekee siitä täydellisen tarinan kerrottavaksi Halloweenina. Tämä tyydyttää Halloween-himosi ja on katsottavissa mihin aikaan vuodesta tahansa.
Segmentti keskittyy pariskuntaan, joka vastaa tavalliseen Halloween-illan ovella olevaan koputukseen, mikä tekee yöstä jäätävä koettelemuksen molemmille rakastajille, kun he tapaavat Timmyn, aaveen. Täytyy sanoa, että kummitusasun läsnäolo on suorastaan hiuksia kohottavaa! Toivon, että jossain vaiheessa käsikirjoittaja Brantly Brown ja ohjaaja Michael Coulombe toimittavat meille ominaisuuden, koska tiedän, että paljon muuta voidaan kertoa.


Kolmas maininnani on "Siluetti". On hämmästyttävää, kuinka kohteliaisuus jotakuta kohtaan olisi kannattanut tämän segmentin herrasmiehelle. Ajoaika on noin kahdeksan minuuttia, Siluetti tarjoaa voimakkaan lyönnin, ja jälleen kerran, konsepti, jos sitä laajennetaan, olisi mielestäni loistava ominaisuus. Olen aina hyvällä kummitustarinalla tuulella!


Neljäs ja viimeinen mainitsemani on "Stalk". Tämä tarina oli älykäs ja yksinkertainen, mikä teki siitä erittäin ahdistavaa. Tuntuuko sinusta koskaan siltä, että joku seuraa sinua? Mitä tekisit, jos se olisi todellisuutesi ja joku vainolisi sinua? Juoksitko, piiloutuisitko vai taistelisitko takaisin? varsi jättää varmasti ruokahalusi ulvomaan lisää!
Tummat kehtolaulut on kunnollinen antologia, jonka avulla nämä lahjakkaat yksilöt voivat esitellä taidettaan, ja toivon näkeväni tätä lisää tulevaisuudessa. Suunnittelusta, koordinoinnista ja johtamisesta, ohjaamisesta ja editoinnista tiedän, että näiden yhdeksän shortsin tuottamiseen meni paljon sydäntä ja ajatusta. Muista tarkistaa Tummat kehtolaulut ulos Tubille.
Elokuvien arvostelut
ARVOSTELU: Scream VI on toiminnantäyteinen, galvanoiva Tour de Force

Haluaisin vähän sanoa, että Huutaa franchise on hypännyt hain tällä uusimmalla luvulla – me kaikki tiedämme, että päivä on tulossa – mutta se ei ole tehnyt. Ei tällä kertaa.
Meillä saattaa olla "neljäs ydin" kiittää siitä. "Ydinneljä" koostuu viime vuoden selviytyjistä, Sam (Melissa barrera), Tara (Jenna Ortega), Mindy (Jasmin Savoy Brown), ja Tšad (Mason Gooding). Tämä tunnustus ei koske vain näytön hahmoja, vaan Huuto VI sillä on joitain tämän hetken Hollywoodin parhaista nuorista näyttelijöistä.

Pääsiäismunajahti
Tämä arvostelu tulee olemaan hieman lyhyt, koska en halua antaa pois mitään spoilereita tai tahattomia vihjeitä tälle istuinreunasi jännittävälle matkalle. Mutta jatkan eteenpäin kuin olisit jo nähnyt viimeisen elokuvan, joten jos et ole vielä nähnyt, katso se ennen kuin näet Huuto VI, sinun pitäisi tietää monia asioita, jotka tekevät kokemuksestasi paljon rikkaamman.
Kylmä auki
Aloitetaan ensin kaikkialla esiintyvästä kylmästä auki. Huuto VI on oudoin ja tyydyttävin prologi sitten neljä. Jälleen, on parempi, että en mainitse, mitä se sisältää, koska se on osa hauskaa. Mutta kerron sen sinulle Pääsiäinen on tullut aikaisin koska munia on kaikkialla. Jos jokin elokuva saa sinut katsomaan sen kahdesti, se on tämä. Kerran päätapahtumaan ja taas IYKYKin aarteenmetsästäjiin.

Toimiva
Huuto VI sisältää eniten toimintajaksoja kolmesta ensimmäisestä elokuvasta yhteensä. Tämä on kuin Olla sitkeähenkinen kauhusta. Jälleen kerran, minkään luovuttaminen ei tee meistä hyvää mieltä, joten jatkamme eteenpäin. Mutta riittää, kun sanotaan, että on joitain todellisia kynsiä purevia esityksiä, joilla ei ole koskaan ollut näin paljon aiemmissa elokuvissa. Huomasin huutavan ruudulle toimittajakollegoideni ja minä ei ikinä tehdä. Tämä on hauska matka täynnä teatteria, joten älä käy läpi kaikkia popcornejasi ensimmäisten 30 minuutin aikana.

Perhe & Core Four
In Huutaa (2022) perhettä painotettiin voimakkaasti. Saimme nähdä Samin hitaan vajoamisen hullutukseen yrittäessään välttyä Ghostface. Lopulta hänen psyko-supervoimansa riitti voittamaan tappajan avulla Mestari Yoda…öh, isä Billy Loomis. Huuto VI on taottu suurperheen voimalla. Kuten Dom Toretto sanoisi: "Minulla ei ole ystäviä, minulla on perhe." Ja tietysti Samin ja Taran välillä on sisarussuhde. Woodsboron tapahtumista on kulunut vain vuosi, eivätkä he ole ehtineet parantua, saati ymmärtämään, miten edetä. Sekä Barreralla että Ortegalla on niin paljon lahjakkuutta.

Muista tekijä
Sanoin aiemmin, että sinun pitäisi katsoa 2022 Huutaa ennen Huuto VI. Suosittelen myös katsomaan kaikki että Huutaa elokuvia ennen kuin lähdet tähän. Kun taas sisään Huutaa (2022) fandom leikattiin kokoon, Huuto VI on Oscar-puhe sarjan ystäville. Fanina on hyödyllistä virkistäytyä, ja apua ihmisille, jotka vain rennosti katsovat viitepisteitä.
Sanotaanpa asia näin: jos et ole koskaan nähnyt a Huutaa elokuvassa sinulla on silti hauskaa, mutta olet vaarassa pilata treffeilläsi elokuvan jälkeisen huipun esittämällä paljon kysymyksiä. Älä tee sitä. Tee kotitehtäväsi.

Sidney?
Huuto VI sillä on niin vankka selkäranka, että se kestää yksinään. Tästä lahjakkaasta näyttelijäjoukosta ei voi sanoa tarpeeksi. Ne ihan oikeesti arvostaa franchisingia.
Sinun täytyy muistaa, että jotkut näistä näyttelijöistä eivät edes syntyneet, kun ensimmäinen Huutaa julkaistiin. Itse asiassa Ortega tulisi maailmaan vasta seitsemän vuoden kuluttua. Se tarkoittaa kaikkea Wes Craven Keksimällä kauhusäännöt uudelleen vuonna 2009, virkistynyt sukupolvi on astunut kuvaan ja keksinyt omansa uudelleen. Aivan kuten me millenniaalit arvostivat alkuperäisen elokuvan tekemiä tuolloin, aivan uusi joukko tulee arvostamaan sitä, mitä se tekee tänään. Craven taputtaa haudasta.
Joten kyllä, Sidneytä saatetaan ikävöidä hengessä, mutta tuskin tiedät, että hän on poissa. Vai onko hän?
Paljastaminen (ei spoilereita)
Kuten kaikki Ghostface elokuvissa tulee odottamisen elementti, kun yrität selvittää, kuka pitelee veistä ja käyttää maskia. Viimeiset 10 minuuttia, kun tappaja paljastetaan ja yleisö antaa kollektiivisen "ooohhh...!" Jos elokuvantekijät ovat tehneet työnsä, paljastaminen jättää meille "nämä jäljet" eikä "Tiesin sen!" Huuto VI noudattaa samaa kaavaa, jossa se ei ole niinkään määränpää kuin matka. En kerro siitä enempää.
Viimeiset ajatukset: Scream VI
Verisempiä kuin edelliset. Veikkaan, että toimintaa on enemmän kuin viime aikoina ja näyttelijät täynnä lahjakkaita näyttelijöitä Huuto VI tulee kellumaan franchising-suosikkien kärkeen. Vaikka kaava on suhteellisen muuttumaton, elokuvassa on silti tonnia yllätyksiä. Tätä ei voi sanoa menneisyyden vintage-slashereista.
Huutaa jatkaa pelin (ja sääntöjen) muuttamista ja toistaiseksi se on toiminut; haita ei ole hypätty. Kunnes se päivä tulee, slashereiden kuningas hallitsee edelleen ylimpänä.
