Miksi kauhuelokuvien esitykset saavat vähemmän tunnustusta Oscar-aikaan kuin muiden elokuvien esitykset?

Johtuuko se siitä, että yleisö ja kriitikot pitävät kauhujohtajaa usein näiden elokuvien todellisena tähtinä, kun taas näyttelijöiden esityksiä pidetään usein täysin merkityksettöminä, toissijaisina elokuvan menestyksen kannalta. Blair Witch Project ja alkuperäisen version Texasin moottorisahan joukkomurha antaa vakavimpia esimerkkejä tästä.

Mikä on kauhuelokuvan paras suorituskyky esimerkiksi viimeisten XNUMX vuoden ajalta? Angela Bettis in saattaa? Chloe Grace Moretz in Let Me In? Onko Akatemiassa mahdollista, että jompikumpi näistä upeista esityksistä tunnustetaan? Ei. Heillä ei ollut lumipallon mahdollisuutta helvetissä.

Tietysti on ollut poikkeuksia. Piper Laurie ja Sissy Spacek nimitettiin molemmat upeista esityksistään 1976-luvulla Carrie. Kathy Bates voitti 1990-luvun parhaan naispääosan Oscar-palkinnon Kurjuus. Anthony Hopkins ja Jodie Foster molemmat voittivat Oscarin esityksistään 1991-luvulla Lampaiden hiljaisuus.

Tässä on viisi upeaa kauhuelokuvaa, joita ei edes nimetty Oscar-ehdokkaiksi ja jotka ansaitsivat olla. He ansaitsivat myös voiton.

Jeff Goldblum

Fly (1986)

Oli vakavaa puhetta Oscar-ehdokkuudesta Goldblumille Flyjulkaisu vuonna 1986, ja ansaitusti. Kun tiedemies Seth Brundle, jonka teleportointikokeet saivat hänet tulemaan geneettisesti - sulautuneena kärpäseen, Goldblum saavuttaa hankalan tasapainon, joka saa meidät sääliä Sethiä ja hänen pahenevaa tilaansa, samalla kun pelkäämme häntä samanaikaisesti. Goldblumin taistelu säilyttää ihmiskunnan ulkonäkö keskellä hänen mielessään tapahtuvaa asteittaista hajoamista on katsojalle loputtomasti kiehtova ja kauhistuttava.

Fly on myös traaginen rakkaustarina. Seth on suhteessa naiseen, jota pelaa Geena Davis, ja hänen tuomittu raskautensa ilmentää Sethin tragediaa ja hänen ylivoimaista menetystä - rakastamansa naisen, lapsen ja mielen menetystä.

Sethin muutoksen, ihmisen ja lennon sulautumisen kaksinaisuus paljastuu Sethin käyttäytymisestä, joka muuttuu yhä kaoottisemmaksi ja epätasaisemmaksi. Goldblum, näyttelijä, joka tunnetaan parhaiten gonzosta, outoista rooleista koko 1980-luvun ajan, kykenee tuottamaan niin paljon myötätuntoa hahmoonsa katsojan mielessä, on hämmästyttävä näyttelijöiden saavutus.

Christopher Walken

Dead Zone (1983)

Menetys on myös ydin Dead Zone, joka on yksi parhaista - ja unohdetuimmista - Stephen King -sovituksista. Dead Zone hallitsee Christopher Walkenin pääesitys, joka on aivan yhtä hyvä ja vahva kuin hänen Oscar-palkittu roolinsa Deer Hunter.

Walkenin hahmo, Johnny Smith, on New England -opettaja, joka on menettänyt neljä vuotta elämää auto-onnettomuudessa, joka jätti hänet koomaan. Hän on menettänyt enemmän kuin aikaa: Tyttöystävä, jonka hän aikoi mennä naimisiin, on mennyt naimisiin toisen miehen kanssa ja perustanut perheen. Hän on menettänyt uransa. Auto-onnettomuus on pilannut hänen jalkansa ja jättänyt hänet tarvitsemaan keppiä. Ystävät ovat hylänneet hänet. Hänet on kirottu myös toisen näön kyvyllä - pystyä näkemään muiden kohtalot, mikä on mahdollista fyysisen kontaktin kautta.

Vasta sen jälkeen, kun olemme absorboineet Johnnyn menetyksen syvyyden Dead Zone muuttuu trilleriksi. Se on erittäin tehokas trilleri, juuri siksi, että se sijoittaa yliluonnolliset elementit uskottaviin tilanteisiin, joihin asuu galleria mielenkiintoisia sivuhahmoja. Johnny on oppaamme, ja Walkenin esitys täällä - yksi Walkenin viimeisimmistä suorista pääroolirooleista, ennen kuin hän siirtyi hulluihin hahmorooleihin, kuten murhanhimoinen isä 1986-luvulla Läheltä- on niin sydäntä särkevä ja hahmonsa tuska niin tunnistettavissa, että muistutamme siitä, kuinka harvat kauhuelokuvat vievät aikaa saadakseen meidät huolehtimaan päähenkilöistään ja epärealistisista tilanteista, joihin he joutuvat loukkuun, ennen kuin he pyytävät meitä keskeyttämään epäusko.

Jack Nicholson

Shining (1980)

Jotkut ihmiset, kriitikot, ajattelevat Jack Nicholsonin esitystä Shining on ylhäällä, unohtamatta, että Nicholson on todennäköisesti syntynyt tällä tavalla.

Jack Torrancen rooli toimii muistomerkkinä lihansyöjille, alastomille, surkeille Nicholsonin näyttelijähenkilöille - 1970-luvulla ja 1980-luvun alussa -, joka meni pitkälle kohti Nicholsonin maineen luomista epäilemättä elokuvan suurimmaksi eläväksi amerikkalaiseksi näyttelijäksi viimeiset viisikymmentä vuotta.

Nicholsonin tavaramerkki hymyilee, mikä ei ole koskaan ollut yhtä rauhoittavaa. Tämä näkyy ensin elokuvan alkukohtauksessa, jossa Jack - ajattelemme Nicholsonia, Hollywoodin lopullista villiä neroa ja Torrancea yhtenä ja samana? - ajaa Kalliovuorilla vaimonsa ja poikansa kanssa kohti Overlook-hotellia.

Ajon aikana Torrance kertoi pojalleen Dannylle tarinan siitä, kuinka varhaiset tienraivaajat turvautuivat kannibalismiin selviytyäkseen ankarista olosuhteistaan. Se on tarina, jonka Jack viipyy liian kauan, mikä varoittaa meitä - varsinkin useiden katselujen jälkeen - mahdollisuudesta, että hänen muutoksensa on jo alkanut, jos se koskaan päättyi.

Nicholsonin esitys ja elokuvan setit ovat tietysti tulleet elokuvamaiseen kansanperinteeseen ("Wendy, kulta, luulen, että satutit päätäni", "minä vain ahdistan aivosi!" "Tässä Johnny!"). Jack Torrancen tavallisuus pelottaa kuitenkin meitä - Jack Torrancen jokaisen ihmisen näkökohdat, jotka asettavat vastakkainasettelun himon ja hulluuden yhdistelmälle, joka huuhtelee hänen kasvonsa myöhemmin elokuvassa.

Torrancen painajaisen kehitys pakottaa meidät toimimaan mielessämme, harkitsemaan kaikkia niitä sanoinkuvaamattomia asioita, joihin pelkäämme pystyvän.

Nastassja Kinski

Kissa ihmiset (1982)

Vuosisatoja sitten, kun maailma oli oranssin hiekan autiomaata ja ihmisrotu oli lapsenkengissään, leopardit hallitsivat säälittävää ihmisjoukkoa, joka pakotettiin astumaan todella kierrettyyn kauppaan voimakkaiden petojen kanssa: Ihmiset suostuivat uhrata naiset leopardeille vastineeksi siitä, että heidät jätetään yksin.

Naisten tappamisen sijasta leopardit sekoittuivat heidän kanssaan ja loivat uuden rodun: The Cat People.

Paul Schraderin rikosoikeudellisesti - aliarvioitu, ihanan - rohkea elokuva, hypertyyloitu vuoden 1942 klassikon uusintateos, kertoo tarinansa kissan kaltaisilla Nastassja Kinskin silmin, joka pelaa Irenaa, joka on yksi jäljellä olevista kissahenkilöistä.

Vaikka hänellä on kaunis nainen, Irenan suku tekee hänestä vaarallisen seksikumppanin: Kun kissan ihmiset saavuttavat orgasmin, heistä tulee mustia leopardeja ja tappavat ihmisten rakastajat.

Kinski, joka näytti olevan tähtitaistelulle 1980-luvun alussa, on loputtomasti kekseliäs ja suvaitsevainen suhtautumisessaan Irenan hahmoon, joka esiintyy normaalina, ujoina naisina - raajoissaan kohonnut joustavuus -, jonka ruumis ja mieli näyttävät aina olevan eri paikoissa.

Elokuvassa hän matkustaa New Orleansiin tapaamaan veljeään, jota Malcolm McDowell esittelee, joka selittää hänelle heidän yhteisen kirouksensa ja ehdottaa, että he tekisivät insestin - ainoan ulospääsyn molemmille. Hän rakastuu eläintarhanhoitajaan, jota soitti John Heard, joka, joka tietää kaikki hänen salaisuutensa, on edelleen valmis nukkumaan hänen kanssaan elokuvan lopussa, kuten me.

Jamie Lee Curtis

Halloween (1978)

 

Jamie Lee Curtis tuli niin samankaltaiseksi "huutokuningattaren" monikerin kanssa julkaisun jälkeisenä aikana Halloween että on helppo unohtaa kuinka tärkeä hänen esityksensä on elokuvan menestykseen.

Lukuun ottamatta Curtisin Laurie Strodea ja Donald Pleasencen pakkomielteistä psykiatria Sam Loomista, elokuvan muiden hahmojen - erityisesti Annie ja Lynda, Laurien kahden parhaan ystävän - roolit, oli tarkoitus olla tavallisia tyyppejä, mikä oli täysin sopiva materiaali. Laurie itse näyttää sopivan tähän kuvaukseen - ujo, neitsyt teini-ikäinen, joka ei ole koskaan käynyt treffeillä.

Mutta kauhu tapahtuu Laurien kautta juuri siksi, että hän on neitsyt. Hänen seksuaalinen tukahduttamisensa saa hänet tietämään Michael Myersin läsnäolosta, joka on viettänyt viisitoista vuotta mielenterveyslaitoksessa ja jonka voidaan olettaa olevan myös neitsyt. Curtis, joka ei ollut itse neitsyt seitsemäntoista vuoteen mennessä, näytti tältä keskimääräiseltä tytöltä, joka sai hänet yleisön saataville, jotka kaikki voisivat olla yhteydessä häneen.

Curtis, kuten Laurie, ei uskonut olevansa lainkaan kaunis huutakuningatar-uransa aikana. Laurie Stroden roolissa Curtis osoitti hänen huutokuningatar-persoonansa määrittäneet ominaisuudet: kyvyn, rehellisyyden ja haavoittuvuuden.

Hän oli houkutteleva näyttäen epärealistiselta tai olematta lainkaan pelottava fyysisellä ulkonäöltään, ja hän oli täysin uskottava kuin tämä normaali ihminen. Hän ei koskaan tule Hollywoodin glamourin tuotteeksi, jonka Curtis oli tosielämässä.

Pitää Halloween, Curtis ja Laurie Strode ovat tulleet kuolemattomuuden valtakuntaan. Curtis on elokuvan lopullinen huutokuningatar, mutta Laurie Strode on kauhuelokuvan prototyyppinen sankaritar.