Liity verkostomme!

Uutiset

TIFF-haastattelu: Benson & Moorhead suunnittelijalääkkeistä, ajasta ja 'synkronisista'

Julkaistu

on

Synkroninen Benson Moorhead

Justin Benson ja Aaron Moorhead ovat kaksi kekseliäintä ja jatkuvasti vaikuttavinta elokuvantekijää, jotka työskentelevät tällä alalla. Kuten heidän edelliset elokuvansa - Resoluutio, kevät, ja Loputon - heidän viimeisin elokuva, Synkroninen, on luova sekoitus sci-fi-elementtejä ja laajempia teemoja, joilla on syvä, inhimillinen yhteys, joka tarttuu tunteellisesti yleisöön.

Aseta ja ammuttiin New Orleansissa, Synkroninen silmukoita tähtinäytteessä Anthony Mackie (Captain America: sisällissota) ja Jamie Dornan (50 harmaan sävyä). Minulla oli äskettäin tilaisuus istua Justin Bensonin ja Aaron Moorheadin kanssa keskustelemaan näyttelijöistä, elokuvasta, New Orleansista, suunnittelijahuumeista ja heidän usein käytetystä ajanteemastaan.

[Voit lukea minun koko arvostelu Synkroninen tätä]


Kelly McNeely: Joten mikä oli synty Synkroninen?  

Aaron Moorhead: Mistä se todella alkoi? Luulen, että meillä on kaksi, joista haluamme puhua, ja olemme yrittäneet jäljittää sen mistä se kaikki alkaa. Koska vietämme niin paljon aikaa yhdessä, ei ole vedenjakajahetkeä. Yksi oli täällä Torontossa baarissa, ja he soittivat Paluu tulevaisuuteen. Ja meidät liimattiin siihen vain laserilla, koska se on maailman paras elokuva. Ja vain leikkiä siitä, että tämä elokuva hajoaa kokonaan, jos Marty McFly olisi musta.

Ja sitten toinen asia oli mielestäni oikeastaan ​​vain idea. Ajatus suunnittelulääkkeestä; että kun se vaikuttaa käsitykseesi, se, mitä se todella vaikuttaa käsitykseesi, on tapa, jolla ihmiset kokevat ajan. Koemme sen lineaarisesti, kun taas fyysikot sanovat, että kaikki tapahtuu ja on jo tapahtunut samanaikaisesti päällekkäin, mutta pääsemme vain lineaariseen tapaan. Ja tajusimme, että jos huumeet voivat tehdä massiivisia muutoksia käsityksessäsi, miksi se ei voisi tehdä niin? Pohjimmiltaan päästä viidenteen ulottuvuuteen.

Kelly McNeely: Ja minä rakastan sellaista selitystä "aika on tasainen ympyrä" levysoittimen kanssa, luulin, että se oli todella erinomaista. Mikä toimi inspiraationa tai vaikutteina sinulle tehdessäsi Synkroninen? Muu kuin Paluu tulevaisuuteen, Tietenkin.

Justin Benson: Alan Moore, paljon Alan Mooren sarjakuvakirjoja.

Aaron Moorhead: Voi, mies, minusta tuntuu siltä, ​​että haluaisimme vain tehdä scifi Almost Famous tai jotain.

Justin Benson: Siihen vaikutti hieman Tumma kappale

Aaron Moorhead: Se on vähän siellä, joo.

Justin Benson: Mikä, muuten, tuo elokuva - kirjoitimme elokuvan tarkalleen samasta rituaalista. Mutta rituaalin teki Aleister Crowley. Ja näimme [Tumma kappale] elokuvajuhlilla ja ajatteli, kiitos jumalalle, ettemme päässeet, olisimme tehneet saman elokuvan.

Aaron Moorhead: Mielestäni se on, emme usein osoita elokuvaa ja olemme kuin, teemme sen elokuvan. Tiedät, se on todella palasia, tämä kämmenlaitteen käyttö on kuin Children of Men tai tiedätkö sen pienen tavaran. Todella vähän tavaraa. Tämän ja monoliittikohtauksen välillä on tosiasiallisesti yhtäläisyyksiä 2001: Space Odyssey, vain pelko. Ja et tiedä, miksi elokuvassamme on koko 30 minuuttia, toivottavasti. 

Justin Benson, Aaron Moorhead Varieten kautta

Kelly McNeely: Huomasin, että aika on eräänlainen jatkuva teema elokuvillesi - se on jotain, jota haluat tutkia vähän. Voitteko puhua siitä, miksi aika on niin kiehtova käsite, ja miksi se on asia, johon palaat jatkuvasti?

Aaron Moorhead: Luulen, että palaamme aina ajassa, koska se pelottaa meitä. Se on väistämätön tosiasia, meidän pitäisi pystyä olemaan tyytyväinen siihen. Mutta käytämme pohjimmiltaan koko elämämme yrittäen olla tyytyväinen siihen, että aika kuluu, kaikki, mitä tiedät, hajoaa ja lopulta myös. Jokainen yrittää viihtyä sen kanssa, se on yksi elinikäisistä kamppailuista. Ja mitä mukavammin voit olla sen kanssa, sitä onnellisempi olet. Ja se on sellainen elokuva. Mutta on tosiasia, että kukaan maailmassa ei ole hyväksynyt sitä paitsi silloin, kun saavutat Nirvanan.

Kelly McNeely: Oliko tällainen suunnitelma New Orleansissa kuvaamisen suhteen? Vai oletko vain tavallaan päättänyt, tiedätkö, meidän pitäisi tehdä tämä täällä?

Justin Benson: Käsikirjoitus on kirjoitettu nimenomaan New Orleansia varten. Se olisi niin valtava uudelleenkirjoittaminen, laittaa se toiseen kaupunkiin. Se on kirjoitettu New Orleansille, koska jos eräänlaista irrotat ajan kerrokset, Amerikassa ei ole oikeastaan ​​parempaa kaupunkia. En tiedä huumeita koskevista laeista muissa maissa, mutta en tiedä onko Yhdistyneen kuningaskunnan lisäksi missä tahansa muuta, missä myydään käsityönä myytäviä suunnittelija synteettisiä analogeja. En tiedä, onko täällä Kanadassa sellaisia?

Kelly McNeely: Tiettyyn rajaan asti. Mielestäni ei ole aivan yhtä monta, mutta on asioita, joita voit ostaa.

Justin Benson: Todennäköisesti kuten K1 ja Spice. Ei, kuten kylpysuoloja tai mitään.

Kelly McNeely: Ei, emme ole vielä niin kaukana.

Justin Benson: Tutkin äskettäin kylpysuoloja. Ja kävi ilmi, että tiedetään, on sellaisia ​​tapauksia kuin kaveri, joka söi kaverin kasvot, mutta kävi ilmi, että se ei liittynyt kylpysuoloihin. Se oli vain joku, jolla oli mielisairaus. 

Kelly McNeely: Hän halusi vain syödä jonkun kasvot.

Justin Benson: Joo. Mutta olen melkein utelias, kuinka kylpysuola päätyi lehdistölle? 

Kuka tietää? Ja muuten, he ovat todennäköisesti erittäin vaarallisia, mutta ei ole vertaisarvioituja lääketieteellisiä lehtiä siitä, mitä nämä ovat. Se on koko markkinapaikka, koska heitä ei tutkita. Mutta joo, se on mielenkiintoista. Ja mielestäni siinä on kuin muutama erilainen tapa, jossa se on, oi, sillä todella oli ei mitään tehdä kylpysuolojen kanssa. 

Kelly McNeely: Luulen, että synteettisten huumeiden avaaminen todella avaa mahdollisuudet siihen, mitä voit tehdä sillä, sillä jos synteettistä huumeita luodaan, voit saada sen tekemään mitä haluat, eikö?

Aaron Moorhead: Se on jotain todella hauskaa, idea. Tarkoitan, että synteettiset huumeet ovat rehellisesti eräänlaisia ​​pelottavia, koska se on kuin ostaa niitä huumekauppiaalta. Ne ovat molemmat sääntelemättömiä, paitsi että toinen muuttaa tarkoituksellisesti huumeita [nauraa]. Joten se on todella pelottavaa!

Justin Benson: Huumekauppiaat ovat luotettavampia. 

Kelly McNeely: Huomasin nyt, että teillä on paljon todella monimutkaisia, todella laajoja settikappaleita, joiden kanssa sinun täytyy pelata. Millainen se oli? Siirtyminen tähän jättiläiseen - en halua sanoa, mitä jotkut kohtaukset ovat - mutta juoksu kenttien ja vastaavien läpi.

Aaron Moorhead: Se on jotain, jonka todella halusimme aina tehdä, joten se ei ollut ollenkaan pelottava tehtävä, vaan "kiitos Jumalalle, saamme vihdoin tehdä tämän". Joillakin tavoin tämä askel tuntui hieman klaustrofobiselta, koska siellä on niin paljon enemmän liikkuvia osia, että kun lukitset jotain, suunta ei muutu, varsinkin jos tapahtuu väärinkäsitys.

Mutta muilla tavoin se vapauttaa, koska todella suurin - suurin suurista tavaroista - oli erittäin sileä. Ne olivat jotain, mitä vain suunnitelimme paljon. Ja sitten me vain teimme sen, ja se oli hienoa. Mutta se oli hauskaa, koska se oli vain muutama päivä siitä, missä olimme aivan kuin, mies, meillä on niin paljon enemmän resursseja, vaikka olimme silti tuolloin pienimmät elokuvan kuvaukset New Orleansissa - se on silti hyvin pieni elokuva.

Olimme kuin, oi, kaikki aivojemme osat, joita käytämme, kun teemme kaikkea, ne ovat silti vain valaistu. Jos ottaisit meistä MRI: n juuri silloin. Mielesi ajattelee edelleen, missä puomioperaattori aikoo olla? Tiedät, se ajattelee edelleen vain muokkaamista päähäsi. Ja tajusimme, että rehellisesti, prosessi ei oikeastaan ​​muuttunut. Vain kameran edessä olevat fyysiset asiat tekevät.

Kelly McNeely: Te teette paljon kulissien takana olevia asioita - leikkausta ja elokuvaa, sellaisia ​​asioita. Huomaa, että se on paljon enemmän vapauttavaa sinulle? Antaako se sinulle paljon enemmän joustavuutta vai pidätkö sitä enemmän stressaavana? 

Justin Benson: Se on ainoa tapa, jolla osaat todella tehdä asioita. Löytöprosessista on tullut sen tekeminen - kuten käsien likaantuminen ja selvittäminen. Mutta sanottu, editorista, jonka kanssa työskentelemme, on tullut paljon parempi toimittaja, joka olemme yksin. Mutta meidän on silti tehtävä se itse vain selvittääksemme, miten nämä asiat toimivat parhaiten.

Synkroninen tarkistus

Synkroninen TIFF: n kautta

Kelly McNeely: Joten työskennellessäni Jamie Dornanin ja Anthony Mackien kanssa, miten se syntyi?

Aaron Moorhead: Oli agentti, joka vain todella pitää itsenäisestä elokuvasta, joka vaelsi viimeiseen näytökseen Loputon Pohjois-Hollywoodin indie-teatterissa, ja kävi sen takia. Ja yksi hänen asiakkaistaan ​​oli Jamie, ja hän pystyi saamaan sen hänelle. Ja se oli kuin kolmen päivän juttu - se oli kuin, okei, tehkäämme se. Ja yhtäkkiä, kun meillä oli Jamie, se on yksi niistä asioista, joissa voit sitten sanoa, hei, keitä näyttelijöitä haluamme työskennellä ja jotka ovat aina halunneet työskennellä Jamien kanssa. Ja Anthony oli yksi heistä. Onneksi hän luki käsikirjoituksen ja vastasi samalla tavalla. Joten se oli erittäin nopea, kun se tapahtui. 

Mutta käsikirjoitus kirjoitettiin vuonna 2015. Ja kunnes kyseinen henkilö vaelsi elokuvateatteriin, tiedämme, että teimme Loputon. Mutta joo, he olivat aivan ihania. Ensinnäkin heidän olemassaolonsa teki elokuvan tapahtumaan. Ja sitten toiseksi, heidän suorituskykynsä ja heidän persoonallisuutensa kameran ulkopuolella vain tekivät koko asian helpoksi.

Kelly McNeely: Mitä rakastat nimenomaan genre-elokuvissa työskentelemisestä? Tiedän, että kysymys on hyvin laaja. 

Aaron Moorhead: Pidän siitä, että pystyn piilottamaan asiat, joista haluamme puhua, fantastisen konseptin sisällä, kuten Troijan hevonen. Jos sinulla ei ole fantastista konseptia, se voi olla joko tylsää tai todella käännyttävää. Mutta meille voimme, voimme toivottavasti tehdä elokuvan, joka muuttaa sinut viihdyttämällä sinua. Ja huomaat, että jokin on erilainen loppuun mennessä.

Kelly McNeely: Ja tavallaan puhuen tuon Troijan hevosen, mitä halusit kokeilla ja hiipiä sisään Synkroninen? Oliko jotain erityistä? 

Justin Benson: Tiedät, Amerikassa on tällä hetkellä hyvin valitettava liike romanttistaakseen menneisyyttä, joka oli hyvä vain hyvin pienelle osalle väestöä. Ja se kaikki perustuu myyttiin, että tällä kertaa oli niin suuri. Ja se ei ole rehellistä. Ja oli jotain kertomassa tarina menneisyyden näyttämisestä hirviölle, joka se oli.

Kelly McNeely: Ei ole "jälleen suurta", eikö?

Aaron Moorhead: Niin, menneisyys on perseestä, ja nykyisyys on ihme. Nämä ovat molemmat rivit elokuvassa, mutta niin me sanomme. 

Kelly McNeely: Mitä seuraavaksi teille? Tiedän, että sinulla on yleensä joukko projekteja liikkeellä. Mitä haluat tehdä seuraavaksi?

Aaron Moorhead: Meillä on uusi ominaisuus kirjoitettu, ja yritämme todennäköisesti ampua sen mahdollisimman pian. Heti kun tämä kaikki on kääritty. Ja minä ajattelen Synkroninen avaa todennäköisesti joitain ovia todellisten isojen juttujen suhteen. Joten näemme kaiken tämän, mutta en mitään, mitä voin - pahoillani epämääräisestä, ontavasta vastauksesta, mutta se ei ole edes, etten halua puhua siitä tai olen vannonut salaisuuden. Se on vain jos sitä ei tapahdu, niin se on vain lamer, tiedätkö? [nauraa]

Kelly McNeely: Nyt New Orleansin kanssa tiedän, että se on niin rikas historiallinen paikka. Oliko paikkoja tai asetuksia, jotka haluat todella sisällyttää tai korostaa? 

Justin Benson: Mielenkiintoista. Luulen, että osa käsikirjoituksesta on kirjoitettu New Orleansin matkan muistosta. Joten kirjoitettiin esimerkiksi, mitä nuo paikat olivat meidän päämme. Mutta sitten Aaron ja minä menimme ja etsimme sitä vuonna 2016 - rahoitusta ei ollut, menimme vain kirjaimellisesti yksin ja etsimme ympärilläsi paikkoja nähdäksemme, mikä toimisi. Ja kävi ilmi, että muistin perusteella nuo asiat olivat enemmän tai vähemmän oikeita. Mutta sitten oli asioita, joita emme edes tienneet olemassaolosta, kun panimme ne käsikirjoitukseen, kuten esimerkiksi siirtolohkare. Se oli vain arvio vastaavasta, "tämä on todennäköisesti olemassa, koska Mississippi-joki on aivan siellä", ja kävi ilmi, että se oli juuri siellä.

Aaron Moorhead: Hylätyt kuusi lippua oli aina käsikirjoituksessa. Ja sijaintipäällikkömme hikoili luoteja yrittäessään varmistaa, että saimme sen, koska se on erittäin vaikea ampua sisään. Villieläimet ovat ottaneet sen vastaan ​​ja se on vaarallista. Mutta, kyllä, tarkoitan, että oli hienoa. 

Justin Benson: Joo, ja luulen, että jotkut näistä paikoista kirjoitettiin esimerkiksi Atlas Obscura -sivustolta, kuten "mikä on outoa ja kammottavaa New Orleansissa", ja sen löytäminen tuolla tavalla. Joten olemme todella onnekkaita, että saimme ampua noissa paikoissa.

Kelly McNeely: Hylätty Six Flags on todella hämmästyttävä, se on täytynyt olla niin siisti paikka ampua sisään. 

Justin Benson: Joo, he kertovat sinulle olevansa kuin todella vaikeaa, koska alligaattorit ja kalkkarokäärmeet ottavat sen kaiken haltuunsa. Näin vain kolme alligaattoria siellä.

Aaron Moorhead: Muutama alligaattori. Se johtuu siitä, että meillä oli alligaattoreita. He olivat ammattilaisia. 

Kelly McNeely: Nyt tämä on jälleen hyvin laaja kysymys, ja tiedän, että menneisyys on perseestä. Mutta jos joudut tai voisit matkustaa takaisin tiettyyn aikaan, haluaisitko ja milloin haluaisit palata?

Aaron Moorhead: Tarkoitatko vain asumista tai varoittaa maailmaa ilmastonmuutoksesta? 

Kelly McNeely: Molemmat. Joko tai. Sinulla ei ole sinun jäädä sinne. Sinulla voi olla seitsemän minuuttia.

Aaron Moorhead: Sain sen, sain sen. Seitsemän minuuttia. Ok.

Justin Benson: Voi ei. Luulen, etten halua. 

Aaron Moorhead: En usko haluavani myöskään. 

Kelly McNeely: Menneisyys on perseestä. 

Aaron Moorhead:  [nauraa] ​​Joo. Menneisyys vain imee. Joo. Ajattelen vain palata takaisin ja olla kuin oh, mies. Selvä. Joten on 2000-luvun alku, kuten mitä Limp Bizkit, mitä? Ei, ripustaa, ja sitten se on kuin 90-luvun olkapehmusteet? Ah! En voi ajatella, milloin 80-luvulla ... Itse asiassa ei, haluaisin nähdä The Stonesin todella nuorena kiertueella. Se olisi hauskaa seitsemän minuuttia. Joo, vain kuulla heidän pelaavan tyytyväisyyttä protestin aikana. Se olisi siistiä.

 

Lisätietoja Justin Bensonista ja Aaron Moorheadista tutustu edelliseen haastatteluun puhumme Loputon. 

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Click to comment

Sinun on oltava kirjautuneena sisään kommentoidaksesi Kirjaudu

Jätä vastaus

Pääkirjoitus

Miksi et ehkä halua mennä sokeaan ennen kuin katsot "Sohvapöytä"

Julkaistu

on

Haluat ehkä valmistautua joihinkin asioihin, jos aiot katsoa Sohvapöytä nyt vuokrattavissa Primessa. Emme aio mennä spoilereihin, mutta tutkimus on paras ystäväsi, jos olet herkkä intensiivisille aiheille.

Jos et usko meitä, ehkä kauhukirjailija Stephen King saattaa vakuuttaa sinut. Toukokuun 10. päivänä julkaisemassaan twiitissä kirjoittaja sanoo: "On espanjalainen elokuva nimeltään SOHVIPÖYTÄ on Amazon Prime ja Apple +. Veikkaan, että et ole koskaan, et kertaakaan elämässäsi, nähnyt yhtä mustaa elokuvaa kuin tämä. Se on kamalaa ja myös hirveän hauskaa. Ajattele Coen Brothersin synkimpiä unelmia."

Elokuvasta on vaikea puhua antamatta mitään. Sanotaanpa vain, että kauhuelokuvissa on tiettyjä asioita, jotka ovat yleensä poissa, heh, ja tämä elokuva ylittää tämän rajan suurella tavalla.

Sohvapöytä

Hyvin moniselitteinen synopsis sanoo:

"Jeesus (David pari) ja Maria (Stephanie de los Santos) ovat pari, joka käy parhaillaan vaikeita aikoja suhteessaan. Siitä huolimatta heistä on juuri tullut vanhempia. Muodostaakseen uutta elämäänsä he päättävät ostaa uuden sohvapöydän. Päätös, joka muuttaa heidän olemassaolonsa."

Mutta siinä on muutakin, ja se, että tämä saattaa olla synkisin komedia, on myös hieman hämmentävää. Vaikka se on raskasta myös dramaattiselta puolelta, ydinkysymys on hyvin tabu ja saattaa aiheuttaa joidenkin ihmisten sairastuneen ja häiriintyneen.

Pahinta on, että se on loistava elokuva. Näyttelijätyö on ilmiömäistä ja jännitys, mestariluokka. Yhdistäen, että se on a espanjalainen elokuva tekstityksellä, joten sinun on katsottava näyttöäsi; se on vain pahaa.

Hyvä uutinen on Sohvapöytä ei todellakaan ole niin veristä. Kyllä, verta on, mutta sitä käytetään enemmän vain viitteenä kuin vastikkeena. Silti pelkkä ajatus siitä, mitä tämä perhe joutuu käymään läpi, on ahdistavaa, ja uskon, että monet ihmiset sammuttavat sen ensimmäisen puolen tunnin aikana.

Ohjaaja Caye Casas on tehnyt loistavan elokuvan, joka saattaa jäädä historiaan yhtenä häiritsevimmistä koskaan tehdyistä. Sinua on varoitettu.

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Continue Reading

Elokuvat

Shudderin uusimman The Demon Disorderin traileri esittelee SFX:n

Julkaistu

on

On aina mielenkiintoista, kun palkituista erikoistehostetaiteilijoista tulee kauhuelokuvien ohjaajia. Näin on asianlaita Demonien häiriö lähtöisin Steven Boyle joka on tehnyt töitä Matriisi elokuvia, Hobbit trilogia, ja king Kong (2005).

Demonien häiriö on Shudderin viimeisin hankinta, koska se jatkaa laadukkaan ja mielenkiintoisen sisällön lisäämistä luetteloonsa. Elokuva on ohjaajan debyytti Boyle ja hän sanoo olevansa iloinen, että siitä tulee osa kauhusuorittajan kirjastoa syksyllä 2024.

”Olemme innoissamme siitä Demonien häiriö on saavuttanut viimeisen lepopaikkansa ystäviemme kanssa Shudderissa”, Boyle sanoi. "Se on yhteisö ja fanikunta, jota arvostamme eniten, emmekä voisi olla onnellisempia ollessamme tällä matkalla heidän kanssaan!"

Shudder toistaa Boylen ajatuksia elokuvasta ja korostaa hänen taitoaan.

"Olemme vuosia luoneet monipuolisia visuaalisia kokemuksia ikonisten elokuvien erikoistehosteiden suunnittelijana, joten olemme innoissamme voidessamme tarjota Steven Boylelle alustan hänen pitkäohjauksensa debyyttinä. Demonien häiriö”, sanoi Samuel Zimmerman, Shudderin ohjelmointijohtaja. "Täynnä vaikuttavaa kehokauhua, jota fanit ovat tottuneet odottamaan tältä tehostemestarilta, Boylen elokuva on mukaansatempaava tarina sukupolvien kirousten murtamisesta, joka on katsojien mielestä sekä hämmentävää että huvittavaa."

Elokuvaa kuvataan "australialaiseksi perhedraamaksi", joka keskittyy "Grahamiin, mieheen, jota menneisyys ahdisti isänsä kuoleman ja vieraantumisen jälkeen kahdesta veljestään. Keskimmäinen veli Jake ottaa yhteyttä Grahamiin väittäen, että jotain on pahasti vialla: heidän nuorin veljensä Phillip on heidän kuolleen isänsä riivaama. Graham suostuu vastahakoisesti menemään katsomaan itse. Kun kolme veljeä ovat palanneet yhteen, he huomaavat pian, etteivät he ole valmistautuneet heitä vastaan ​​oleviin voimiin ja oppivat, että heidän menneisyytensä synnit eivät jää piiloon. Mutta kuinka voittaa läsnäolo, joka tuntee sinut sisältä ja ulkoa? Niin voimakas viha, että se ei suostu pysymään kuolleena?"

Elokuvan tähdet, John Noble (Taru sormusten herrasta), Charles CottierChristian Willisja Dirk Hunter.

Katso alla oleva traileri ja kerro meille mielipiteesi. Demonien häiriö alkaa suoratoistona Shudderissa tänä syksynä.

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Continue Reading

Pääkirjoitus

Muista Roger Cormania, itsenäistä B-elokuvan Impresarioa

Julkaistu

on

Tuottaja ja ohjaaja Roger Corman on elokuva jokaiselle sukupolvelle, joka ulottuu noin 70 vuoden taakse. Tämä tarkoittaa, että 21-vuotiaat ja sitä vanhemmat kauhufanit ovat luultavasti nähneet yhden hänen elokuvistaan. Mr. Corman kuoli 9. toukokuuta 98-vuotiaana.

”Hän oli antelias, avoinsydäminen ja ystävällinen kaikille, jotka tunsivat hänet. Hän oli omistautunut ja epäitsekäs isä, ja tyttärensä rakastivat häntä syvästi", hänen perheensä kertoi on Instagram. "Hänen elokuvansa olivat vallankumouksellisia ja ikonoklastisia ja vangitsivat aikakauden hengen."

Tuottelias elokuvantekijä syntyi Detroit Michiganissa vuonna 1926. Elokuvien tekemisen taito vaikutti hänen kiinnostuksensa tekniikkaan. Joten 1950-luvun puolivälissä hän käänsi huomionsa valkokankaaseen tekemällä elokuvan yhteistuotannon. Highway Dragnet vuonna 1954.

Vuotta myöhemmin hän meni linssin taakse ohjaamaan Five Guns West. Elokuvan juoni kuulostaa joltain Spielberg or Tarantino tekisi tänään, mutta usean miljoonan dollarin budjetilla: "Sisällissodan aikana Konfederaatio armahtaa viisi rikollista ja lähettää heidät Comanche-alueelle palauttamaan unionin takavarikoimaa konfederaation kultaa ja vangitsemaan konfederaation takki."

Sieltä Corman teki muutamia täyteläisiä westernejä, mutta sitten hänen kiinnostuksensa hirviöelokuviin nousi esiin alkaen Peto, jolla on miljoona silmää (1955) ja Se valloitti maailman (1956). Vuonna 1957 hän ohjasi yhdeksän elokuvaa, jotka vaihtelivat olentojen piirteistä (Rapu-hirviöiden hyökkäys) hyväksikäyttöön tarkoitettuihin teini-draamiin (Teini-ikäinen nukke).

60-luvulla hän keskittyi pääasiassa kauhuelokuviin. Jotkut hänen tunnetuimmista tuon ajanjakson teoksista perustuivat Edgar Allan Poen teoksiin, Kuoppa ja heiluri (1961) Korppi (1961), ja Masque of Red Death (1963).

70-luvulla hän teki enemmän tuotantoa kuin ohjaamista. Hän tuki laajaa valikoimaa elokuvia, kaikkea kauhuelokuvista siihen, mitä kutsutaan Grindhouse tänään. Yksi hänen tunnetuimmista elokuvistaan ​​tältä vuosikymmeneltä oli Death Race 2000 (1975) ja Ron Howard'ensimmäinen ominaisuus Haista home (1976).

Seuraavina vuosikymmeninä hän tarjosi monia nimikkeitä. Jos vuokrasit a B-elokuva paikallisesta videovuokrauspaikastasi, hän todennäköisesti tuotti sen.

Jopa tänään, hänen kuolemansa jälkeen, IMDb raportoi, että hänellä on kaksi tulevaa elokuvaa postissa: Vähän Halloween Horrors -kauppa ja Rikoskaupunki. Kuten todellinen Hollywood-legenda, hän työskentelee edelleen toiselta puolelta.

"Hänen elokuvansa olivat vallankumouksellisia ja ikonoklastisia ja vangitsivat aikakauden hengen", hänen perheensä sanoi. "Kun häneltä kysyttiin, kuinka hän haluaisi tulla muistetuksi, hän vastasi: "Olin elokuvantekijä, juuri sitä."

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Continue Reading