Natasha Kermani on genre-elokuvan nouseva tähti. Hänen ensimmäinen elokuvansa, Jäljitelmä tyttöKriitikot ylistivät kaksinaisuudesta ja vaikuttavasta Lauren Ashley Carterin kaksoisesityksestä (Artik, kultaseni). Kanssa Onnekas (jonka voit lue arvostelu tästä), Kermani kiinnittää edelleen huomiota. 

Isännöityään ensi-iltansa tämän vuoden vasta digitaalisella Fantasia-elokuvajuhlilla istuin Kermanin kanssa keskustelemaan Onnekas, röyhkeät taistelut, kiihkeä autotallikohtaus ja elokuvan kerrostettu muotoilu. 

---

Kelly McNeely: Joten, kanssa Onnekas, miten päädyit mukaan projektiin? Kuinka tulit alukselle?

Natasha Kermani: Joo, joten tiesin todella Brea [apuraha] sosiaalisesti vähän ennen käsikirjoituksen saamista. Joten tiesin jo kuka hän oli. Ja käsikirjoituksen toi minulle yksi tuottajista, joka on pohjimmiltaan kuin tiedät, tiedän, tiedät, Brea, en tiedä, oletko lukenut mitään hänen teoksistaan, enkä ollut lukenut se todella uteliaisuudesta. Etsin seuraavaa projektiani. Olin juuri koonnut ensimmäisen ominaisuuteni julkaisun. Ja luin sen ja vastasin vain siihen, kuinka selvä hänen äänensä oli siinä käsikirjoituksessa. Se oli niin tarkka ja erittäin terävä näkökulma siihen, mikä on todella hyvin laaja teema. Ja erittäin iso idea. Joten minut todella vedettiin siihen. Ja sitten pääsin periaatteessa elokuvan pisteeseen, jossa hän tavallaan laajentaa tarinan laajuutta. Joten olet tavallaan ollut tässä hyvin yksinäisessä perspektiivissä, tässä hyvin pienessä mittakaavassa, ja sitten hän laajentaa sitä kolmannessa näytelmässä tavalla, joka oli minulle todella jännittävä. Joten laitoin käsikirjoituksen alas, lähetin hänelle sähköpostia ja olin kuin hei, en tiedä kenen muun kanssa puhut. Mutta kuten, haluan tämän. [nauraa] ​​Älä lähetä sitä kenellekään muulle. 

Joten onneksi hän oli alhaalla ja koimme sen melko nopeasti ensimmäisestä ensimmäisestä lukemisesta. Joten joo, luin rehellisesti vain käsikirjoituksen ja pidin siitä todella. Ja näin todella Brean toukokuussa, mikä oli myös hienoa tietäen, että tulet projektille, joka on - pakattu ei ole oikea sana - mutta että on henkilö, tämän keskellä on näyttelijä, joka sitten voisin sanoa okei, nyt voimme alkaa rakentaa hänen kanssaan elokuvan keskipisteenä. Joten niin se tapahtui. 

Nyt miehen luonteen kanssa rakastan mallia, joka sinulla on hänelle, että se on eräänlainen stereotypian vastainen. Hänen ei tarvitse olla pelottavaa ollakseen todella pelottava. Tiedät mitä tarkoitan? Hän ei ole kuin Leatherface, hän ei ole Jason Voorhees, mutta silti kauhistuttava. Kuinka kehitit tuota mallia siinä konseptissa? Ja pidän siitä, miten se on hieman erilainen myös jokaiselle naiselle.  

Joo, se on itse asiassa sen synty. Alkuperäisessä käsikirjoituksessa hän on enemmän Michael Myers. Aluksi puhuimme tykkäämisestä, isoista MMA-kavereista, tiedätkö, isoista kavereista, isoista lihaksikkaista kavereista. Se syntyi suuresti keskustelusta koko tiimin kanssa. Joten kaikki istuvat yhdessä ja sanovat, odota hetki. Brea on hyvin pieni, hän on pieni, tiedätkö, hän on 5'2 "tai jotain sellaista. Ja meidän on uskottava, että hän pystyy taistelemaan tämän kaverin kanssa ilta toisensa jälkeen. Ja niin se oli eräänlainen alkuperäinen osuma, joka meillä oli. Ja tiedät, siitä keskustelusta tuli lisää keskusteluja kunnossa, jos siirrymme Michael Myersin stereotypian ohi, mitä se avaa, mitä uusia keskusteluja meillä voi olla siitä. 

Vaatekaapin ja tuottajien kanssa olin todella hauskoja keskusteluja. Viittaamme itse asiassa paljon Mads Mikkelseniin Hannibal, eräänlainen kuin slicked takaisin hiukset. Ja aloimme puhua siitä, että naamio on jotain, joka ei ole kuin jääkiekon naamio, mutta jotain, joka näyttää kaukaa kaukana ihmiseltä, näyttää melkein kuin olevan vain jonkun kasvot, mutta sitten se tarttuu valoon tietyllä tavalla tai on jotain eräänlainen vääristynyt. 

Aloin vetää jonkinlaisia ​​outoja maalauksia ja veistoksia, jotka olivat tavallaan leikkimisiä hyvin pienillä ruumiin ja kasvojen muodonmuutoksilla. Joten se on kaikenlainen materiaali, jonka toimme Jeff Farleylle, jonka kanssa olin työskennellyt ensimmäisen elokuvani parissa, joka on hämmästyttävä proteesitaiteilija, erikoistehosteita taiteilija, ja hän rakensi maskimme hyvin rajalliseen aikaan ja hyvin rajallisiin resursseihin. Rakastimme sitä. Rakastimme sitä, mitä hän toi, ja meillä oli muutama hyvin pieni muutos, mutta pohjimmiltaan todiste siitä, että hän toi meille, olimme kuin, hienoja, rakastamme sitä.

Taistelutapahtumat ovat todella tavallaan romuttavia. Niitä ei ole tyylitelty. Onko sinulla naispuolinen taistelukoreografi siitä?

Me teimme. Ja se oli yksi tärkeimmistä asioista, en halunnut nimenomaan palkata naisia ​​mihinkään osastoon, paitsi taistelukoordinaattori - temppukoordinaattori - halusin nimenomaan naisen, koska minusta tuntui erittäin tärkeältä, että uskomme että May ei ole ammattitaistelija ja että hänen itsepuolustuksensa ei tule minkäänlaisesta koulutuksesta tai mistään muusta. Se on vain hänen vaistomainen taistelukoreo. Ja meillä oli erittäin onnekas, meillä oli hämmästyttävä, uskomaton temppukoordinaattori. Hän koordinoi kuten Hehku ja joukko todella mahtavia, hienoja juttuja. Joten hän heti ymmärsi suunnan, mitä tämä tarkoittaa, että May ei ole ammattitaistelija. Ja niin taistelut todella tulivat siitä. Joten meillä olisi eräänlainen kuin sen perusta käsikirjoituksesta. Joten tiedämme, että tällainen tapahtuu portaikon ympärillä, tällainen tapahtuu sängyssä, tällainen tapahtuu pysäköintihallissa. Ja sitten hän ja minä vain hyppäsimme ympäriinsä ja selvittäisimme, mikä olisi järkevää. 

Halusimme myös nähdä hänen olevan varmempi. Joten hänen kaarensa on alusta alkaen vain kuin, ah, päästä pois minusta. Loppuun mennessä hän käyttää työkaluja, hänellä on veitsi, hänellä on erilaisia ​​juttuja. Joten se oli hauska asia, jonka pystyimme rakentamaan sisään. Mutta jälleen kerran, monet näistä päätöksistä, jotka näyttävät tyylikkäiltä päätöksiltä tai erityisiltä esteettisiltä päätöksiltä, ​​syntyvät kaikki käytännöllisyydestä. Eikö? Ja luulen, että se on ehkä jotain, jota et näe miesjoukkueen kanssa, joka on ehkä kiinnostunut saamaan hänet näyttämään erittäin siistiltä ja erittäin seksikkäältä ja kuumalta. Ja tiedät, me tulemme tavallaan ei, kuten tämä tipu ei osaa taistella. [nauraa] ​​Joten emme yritä saada häntä näyttämään viehättävältä tai houkuttelevalta, eikö? Hän yrittää vain päästä eroon tästä kammottavasta kaverista.

Hän yrittää vain selviytyä. 

Tarkalleen. Se siitä. Se siitä. Halusin myös naisen, joka ymmärtäisi naisiin kohdistuvan väkivallan taustan. Polkemme hyvin kevyesti, koska se on hauska elokuva. Se on satiirista. Ja tietysti, ei ole mitään hauskaa perheväkivallasta tai vastaavasta, mihin vihjaamme. Kuin se on hyvin tärkeä osa elokuvaa. Joten tiesin, että halusin todella käsitellä sitä oikein. Ja se oli suurelta osin osa keskustelua, joka käytiin paitsi Brean kanssa myös temppukoordinaattorin ja meikkitaiteilijan kanssa siitä, kuinka hänen mustelmansa näyttävät, ja vain tämän väkivallan vaikutuksista.

Näet melkein kuin hahmokehityksen myös hänen taisteluissaan, kuten sanoit, hän alkaa poimia työkaluja ja alkaa itsevarmemmaksi. Mielestäni se on todella fiksu.

Joo, tarkoitan siihen mennessä, kun näet hänen nousevan verellä kasvoillaan, ja hän hymyilee. Tiedätkö, okei, olemme hyvin ohi siitä, mistä aloitimme. 

Hyvin erilainen merkki lopussa. Voitko puhua vähän autotallikohtauksesta ja sen kuvaamisprosessista? Ja jälleen, stunt-koreografia näyttää vaikuttavan erittäin monimutkaiselta kohtaukselta - ja rakastan valaistusta.

Joo, kiitos. Joten työskentelin uskomattoman elokuvaaja Julia Swainin kanssa. Ja tämä oli todella hänen hetkensä loistaa. Jälleen pysäköintihallin kohtaus on, kun laitoin käsikirjoituksen alas ja päätin, että aion tehdä elokuvan, tiesin, että meidän oli ymmärrettävä mihin sijoittaa resurssimme, jotta kohtaus olisi onnistunut. Koska luulen, että jos sekvenssi ei toiminut, elokuvalla ei ole mitään järkeä. Eikö? Kuten, ei ole väliä, jos emme pysty saavuttamaan tätä laajentamista maailman laajuudessa, en tiedä mitä teemme. Miksi teimme tämän elokuvan? 

Joten alusta alkaen, luulen ensimmäisistä tapaamisista, joita minulla oli tuottajien kanssa, pyysin aluksi kolmea päivää tälle järjestykselle, päädyimme kahteen ja meidän oli taisteltava siitä, tiedätkö, se oli kuin, ei, tarvitsemme aikaa, tarvitsemme resursseja. Ja ilmeisesti tapahtuu aina jatkuvia kompromisseja, mutta yritimme säilyttää kyseisen sekvenssin rakenteellisen eheyden, koska se oli niin tärkeää. Joten valaistus on erittäin tärkeää. Paljon siitä on käytännöllistä. Joten vaihdoimme kaikki valot, jotka näet, kun katsot autotallin eri käytäviä. Julie ja hänen tiiminsä vaihtoivat heidät tosiasiallisesti, jotta saisimme hieman enemmän ulkoasua, jota etsimme nimenomaan tarkassa värissä. Halusimme värikontrastin. Joten punainen edustaa miehiä. Ja sininen oli enemmän naishahmoja. Ja niin värien kontrasti oli erittäin tärkeä. 

Halusimme tuntea mittakaavan, jotta voisimme nähdä koko pysäköintihallin. Usein intialaisilla tiedät, että näet vain sen, mitä näemme kehyksessä juuri nyt. Eikö? Leveät ovat kalliita. [nauraa] ​​Joten halusimme saada joitain leveyksiä. Suuren kaaren ympärillä käytämme itse asiassa uudelleen temppuja ja ekstroja. Joten on tehty joitain leikkauksia, jotta se voidaan saavuttaa. Joten jälleen kerran, rajallisilla resursseillamme, selvittämällä, kuinka voimme kaksinkertaistaa ihmisiä, laittaa heidät erilaisiin asuihin, bla, bla, bla ja nähdä, voimmeko, tiedätkö, tehdä siitä tunteen hieman isommalta kuin se on. 

Ja mielestäni se toimii, koska jos ihmiset kiinnittävät huomiota elokuvaan, he ymmärtävät sen sekvenssin seuraukset. Joten saamme heidät vain visuaalisesti, ja sitten autamme musiikkia. Autamme elokuvaa, meillä oli uskomaton koloristi, joka työskentelee fotokemiassa, joka todella auttoi meitä siirtämään sen seuraavalle tasolle, me todella työnnimme sen kuvamateriaalin niin pitkälle kuin se menisi punaisen ja bluesin kanssa. Joten vaikka tässä järjestyksessä ei ole todellista valkoista valoa, se on kaikki joko sinistä tai punaista. Joten se on kuin oikeastaan ​​tällainen jyrkkä kontrasti.

Ja sitten, tiedätte, visuaalisen sisällön lisäämiseksi meillä on musiikki ja äänisuunnittelu, ja äänisuunnittelu on erittäin rikas. Se on elokuvan rikkain kohta. Siellä on paljon kerroksisia äänitehosteita. Siellä on joitain jyrinöitä ja maanjäristyksiä, ja me todella täytämme ilmapiirin. Ja musiikillisesti, se on ensimmäinen kerta, kun kuulet Mayn teeman ja Mayn musiikkimotiivi sulautuvat täysin miehen musiikkiteemaan. Ja se on ensimmäinen kerta, kun kuulet miehen teeman olevan täydellisempi ja melodisempi. Joten olemme kuulleet nämä pienet röyhelöt - muistat ensimmäisen kerran, kun hän tulee, se on kuin nämä pienet paikoillaan - se on sama instrumentti. Ja se on oikeastaan ​​paljon samoja ääninäytteitä. Mutta tämä kohta elokuvassa on ensimmäinen kokopäiväinen, että sinulla on täysin melodinen yhdistelmä noista motiiveista, ja voit tuntea sen tavallaan laajenevan siinä kohdassa. Ja sitten se tavallaan ui takaisin alas elokuvan loppuun asti.

Ja se on niin siisti visuaalinen suunnittelu. Väri luo tämän väärän turvallisuuden tunteen käyttämällä näitä hienoja valkoisia ja sinisiä ja kaikkea muuta. Se on hyvin rauhallinen. Se on hyvin rauhallinen, mutta valtavat ikkunat ovat eräänlainen irti. 

Eikö se ole hullua? Siellä talossa asuu perhe. [nauraa] ​​Se on todellinen sijainti. 

Vau, en voinut kuvitella yrittävän puhdistaa noita ikkunoita, se olisi painajainen! Joten mitkä olivat vaikutteet ja inspiraatiot ohjataessasi elokuvaa?

Ja emme olleet niin raskaita viitteiden suhteen. Mielestäni olemme todella rakentaneet ulkoasun projektin tarpeisiin. Joten kuvaaja Julia ja minä kävimme paljon keskusteluja heti huipulta. Halusimme elokuvallisen ilmeen, emmekä yritä antaa sille dokumentaarista tunnetta. [nauraa] ​​Tunnustamme heti, että tämä on eräänlainen Twilight Zone, se on hyvin elokuva. Se on kokemus, johon olet siirtymässä. Se ei ole lyhyesti sanottuna hyperrealistista, joten se oli meille tärkeää. Teimme linssitestin valitsemaan eräänlaiset linssit, joista pidimme, jotka syötettiin samalla tavalla. Joten valitsimme sarjan, päätimme mennä anamorfiseksi. Joten se on eräänlainen kuin laajakuvanäyttöinen hyperelokuva. Ja sitten löysimme siitä linssit, jotka eivät ole täydellisiä. Joten he ovat jonkin verran moderneja, mutta heillä on paljon pieniä oivalluksia. 

Joten näet koko elokuvan, näet soihdut, ja siellä on sellaisia, kuten vääriä asioita. Ja samalla tavoin tuotantosuunnittelun kanssa kaikki on sellaista, että otat arkipäivän elementtejä toukokuun elämään ja sitten vääristävät niitä, kiertävät niitä. Talossa on kasveja, jotka elokuvan loppuun mennessä ovat ohittaneet talon kokonaan, on maalauksia, jotka kytkeytyvät pois. Joten kaikki elementit olivat vähemmän, jotka viittasivat tiettyihin elokuviin yhtä paljon kuin vain mitä halusimme ilmaista tällä hetkellä. 

Sanoisin, että mielestäni elokuvassa on todella paljon Huutaa. Siellä on paljon vaikutusta Huutaa, mikä on mielenkiintoista. Emme nimenomaan aikoneet tehdä niin, mutta muokkauksessa oli ehdottomasti hetkiä, joissa olin kuin, oi paska, tämä todella muistuttaa minua Huutaa. Joten luulen, alitajuisesti, mielestäni se oli siellä. Ja se on myös Brean kirjoituksessa, sen satiirinen luonne. Ja itse asiassa Brealle tämä oli todellinen viite, hän muistutti minua kuin Ingmar Bergmanin hahmo. Halusin, että hänellä on, tiedät kuin Liv Ullmannin ilme, kuten sellaiset huurteiset vaaleat hiukset ja laittamalla hänet näihin viileisiin bluesiin, ja hän on aina tavallaan napitettu ylöspäin, ja niin meillä oli paljon tuon ranskalaisen uuden aallon muotoilu, se oli hyvin viittaus, jonka toimme. Mutta se koski enemmän hänen muotoilua ja punoksia ja hiusten väriä. 

Joten, onnittelut, kuulin, että sinut on otettu mukaan Shudderiin, mikä on upeaa. Ja tiedän, että olet tehnyt genrejä aiemmin Jäljitelmä tyttö, aiotko jatkaa työskentelyä tyylilajissa? 

Ehdottomasti. Olen genren fani. Joten haluan katsoa sellaisia ​​elokuvia. Ja mielestäni se on rehellisesti vain hauskin. On itsekästä sanoa, mutta se on kuin kuka haluaa työskennellä jotain, joka tuntuu todellisuudelta? Olen valtava tieteiskirjallisuusfani. Vartuin varteen katsellen, tiedätkö, Star Trek ja rajamaat ja Battlestar Galactica, kaikki todella hauskoja juttuja. Joten rakastan kaikkea, mikä laukaisee mielikuvituksen ja on todella ikkuna laajempaan keskusteluun. Luulen, että genre pystyy siihen. Saada ihmiset puhumaan jälleen, herättää yleisön mielikuvitus. Ja toivottavasti he kävelevät pois Onnekas haluavat puhua siitä jatkuvasti. Tiedätkö, mitä luulet sen tarkoittavan? Mitä mieltä olet hänen päätöksestään? Oletko samaa mieltä hänen kanssaan? Oletko eri mieltä?

Ja haluan vain sanoa myös, tiedätkö, kun aloitimme elokuvan, ajattelin, että Shudder olisi loistava koti meille. Ja luulen, että viime kesän kuvausten jälkeen Shudder tekee todella mielenkiintoisia asioita kuratoinnillaan ja riskinottollaan. Ja ajattelen itse asiassa mitä tahansa, että heistä on kehittynyt vieläkin parempi koti tälle elokuvalle, tiedätkö, he käyttävät mahdollisuuden omituiseen elokuvaan, josta tulee keskustelun alku, joten olen siitä erittäin iloinen . 

Onko sinulla suosikki kauhun ja scifi-alaryhmä vai suosikkielokuva?

Rakastan kehon kauhua. Tiedän, että monet ihmiset eivät. Mielestäni monet naiset todella rakastavat kehon kauhua, mikä on mielenkiintoista. Ja jopa naiset, jotka sanovat, että he eivät rakasta sitä, kun puhut heidän kanssaan siitä, olet kuin, oi, sinä todella rakastat, et vain pidä hurjasta slasherista. Ja mielestäni se johtuu siitä, että eläminen kehossamme on vähän kauhuelokuvaa. Joten, tiedätkö, luulen, että suhde vereen, suhde muuttuviin ruumiisiin, ajatus metamorfoosista, ajatus vääristymistä, olemme erittäin vetäneet siihen. Ja minua kiinnostaa myös se hyvin. 

Rakastan, sanoisin Fly, ilmeisesti, Cronenberg. Samaan aikaan rakastan myös superaivotavaraa. Että tiedät, Shining on mielestäni todennäköisesti paras kauhuelokuva ja se ei ole ollenkaan kovin graafinen, eikö? Joten mielestäni kaikelle on tilaa. Rakastan kaikkea, joka menee päällekkäin genren kanssa. Joten jos voit tehdä jotain, jolla on kehon kauhua ja iso teema ja joka on asetettu avaruuteen, täysin myyty. Kuten Event Horizon.