Post-apokalyptinen kauhutrilleri Tyhjäntoimittaja osui valittuihin teattereihin viime perjantaina ja on saatavilla VOD: ssä ja iTunesissa 28. helmikuuta. Äskettäin iHorrorille annettiin tilaisuus puhua käsikirjoittajan ja ohjaajan Chris Von Hoffmanin kanssa Tyhjäntoimittaja, ja erilaiset prosessit, jotka tapahtuivat sellaisen hullun elokuvan luomisessa!

YHTEENVETO: Pari laitonta veljeä pidetään vankina autio kaupungissa, jota johtaa pieni psykoottisten kannibalististen hullujen perhe ja heidän sadistinen pormestarinsa.

TEATTEREISSA: Helmikuu 24, 2017
SAATAVILLA VODILLA JA iTUNESILLA: Helmikuu 28, 2017

 

 

Haastattelu kirjailijan, ohjaajan, tuottajan - Chris Von Hoffmannin kanssa - Tyhjäntoimittaja

 

Ryan T.Cusick: Chris, sinulla on ollut kätesi kaikessa, ohjauksessa, kirjoittamisessa, tuotannossa, elokuvissa, luetteloa jatketaan. Onko jokin tietty työ, jota pidät toisesta.

Chris Von Hoffman: Outoa kyllä ​​kaikkien näiden töiden lisäksi, olin myös näyttelijä kuusi vuotta New Yorkissa. Ohjaus on kuitenkin minulle ehdottomasti.

Muutama vuosi sitten oli kohta, kun aloitin itsenäisen kirjoittamisen, tuottamisen ja ohjaamisen omia lyhytelokuviani, joiden luulin ehkä tuottavan minun asiani, mutta mitä enemmän lyhytelokuvia tein, sitä enemmän sain todellisuuden tarkistuksen, vaikka rakastan tuotannon, ohjaamisen ohjaavat, mikrohallinnan näkökohdat ovat mielestäni varmasti turvallisimmat.

Ihmettelen elokuvaa, mutta en koskaan halua jatkaa sitä. Minulla ei ole mitään ongelmaa hajottaa sävellyksiä, mutta kamppailen juuri valaistuksen kanssa.

PSTN: Mistä idea / inspiraatio tuli kirjoittaessasi Drifteria Aria Emoryn kanssa?

CVH: Minulla oli alkuperäinen otsikko ja käsite, kun olin 16. Se oli vain yksi monista keskeneräisistä käsikirjoitusideoista, joita kirjoitin silloin. Alkuperäinen käsite käsitteli edelleen kahta veljeä, jotka saapuvat outoon kaupunkiin, mutta kannibaalisten villien sijasta kaupunkia hallitsi yliluonnollinen voima. Kirjaimellinen aavekaupunki pohjimmiltaan. Vasta vuosikymmenen kuluttua päätin vetää tämän idean pois arkistoista ja lähestyä sitä vakavasti ensimmäisenä elokuvana. Vaihdoin roistot kannibaaleiksi, koska minusta tuntui, että se antoi elokuvalle raivokkaamman edun ja se oli budjettikysymys.

Aria ja minä aloimme kehittää käsikirjoitusta syksyllä 2014. Hän oli kirjoittanut luonnoksensa, sitten kirjoitin sen uudelleen vastaamaan enemmän esteettisyyttäni. Tiesin, että halusin sen olevan enemmän kuin vain hahmohenkinen ilmakehän aavikkojännitys. Halusin olla hauskempi sen kanssa. Halusin kiertää kaiken ylös ja luoda tämän hybridilajityypin surrealistisen hyödyntämisen sarjakuvakirjan, joka palvelisi pinnalla toivottavasti uutta jännittävää otetta kannibaaliselle alalajille, mutta myös jos kiinnität tarkempaa huomiota, se toimii lopullisena rakkautena genre-elokuvien kirje ja purku.

PSTN: Tämä elokuva oli hyvin tumma, ja näyttelijät ja näyttelijät menivät paikkoihin, joihin en ole varmaankaan mennyt. Mistä valuprosessi koostui?

CVH: Valuprosessi oli hyvin epätavanomainen. Jokainen näyttelijä yhtä lukuun ottamatta olivat kaikki ihmisiä, joiden kanssa olin joko työskennellyt aiemmin tai jotka olivat hyvin perehtyneitä heidän työstään näytelmien kautta, joissa olin nähnyt heidät, tai joidenkin tekemien raakojen lyhytelokuvien kautta. Suurin osa heistä tuli tästä näyttelijäkoulusta Pohjois-Hollywoodissa nimeltä Playhouse West. Yksikään koe ei tapahtunut. Se oli puhdas vaisto valussa.

Tiesin heidän aiempien esitystensä perusteella, että he olisivat halukkaita menemään koko matkan, koska ainoa tapa, jolla tämä elokuva toimisi, on, että kaikki menevät koko matkan tunteidensa ja fyysisyytensä kanssa. Mitä he kaikki onneksi tekivät.

PSTN: Mielestäni elokuva oli tyydyttävä; se ei noudattanut tyypillistä kaavaa. Oliko tämä aina ollut alkuperäinen loppusi?

CVH: Ei aivan. Alkuperäinen huipentuma oli paljon laajempi ja päättyi tosiasialliseen esittelyyn kaupungin ulkopuolella, mutta lukiessani sen yhä uudelleen löysin itseni hämmentyneemmäksi siitä, kuinka se pelasi enemmän kuin mitään. Se oli aivan liian paljon menoa, joka oli täysin tarpeetonta. Budjetti ei kyennyt tukemaan kaikkea meneillään olevaa. Tunsin vain sen sijaan, että tekisin tämän todella mutkikkaan huipentuman, miksi ei vain lopettaa se siellä, missä sillä on orgaanisesti järkevää? Ruokapöydässä.

Halusin myös, että tämä elokuva olisi niin nihilistinen ja ilkeämielinen kuin pystyn siihen mahdollisesti tekemällä niin tekemällä asioita, jotka tein huipentumassa, minusta tuntui, että kaikki oli täysin asianmukaista ja perusteltua.

PSTN: Drifter on käyntikortti monille elokuville, joita fanit ovat palvoneet vuosien varrella! Olin vain kunnioitusta, lievästi sanottuna. Oliko tämä jotain, joka oli aina ollut tarkoituksellista kirjoituksen aikana?

CVH: Ehdottomasti. Minusta tuntui, että ensimmäisen elokuvani oli oltava erittäin henkilökohtainen tapani kertoa tarina, joten ajattelin antaa minun vain vapauttaa lopullinen nostalgiaelokuva kokonaan järjestelmästäni. Sallikaa minun koota vain suuri kappale kaikista elokuvista, joita olen rakastanut syntymästäni, sekoittaa ne kaikki tehosekoittimessa ja konekiväärillä kaiken näytölle. Halusin tarkoituksella, että tämä elokuva olisi rakkauskirje genreille ja elokuvien juhla yleensä.

PSTN: Luotu sijainti, budjetti ja suunnittelu tämän kaliiperin itsenäisen elokuvan hankkimiseksi, olen varma, että on suuri haaste, enemmän kuin jotkut koskaan tietävät. Mitä erityisiä haasteita tällä ampumisella kohtait? Ja pystyitkö voittamaan ne?

CVH: Turhauttavin, monimutkaisin ja migreeniä aiheuttava osa tämän elokuvan tekemisessä oli epäilemättä esituotanto, varsinkin kun otetaan huomioon työvoiman puute.

Kuvaaminen ja jälkituotanto sujui melko sujuvasti ja olivat enemmän tai vähemmän suoraviivaisia ​​vain siksi, että kaikki painajaiset tapahtuivat logistiikan suunnittelun aikana. Minulla oli toisinaan ollut vähän enemmän kuin pureskella, mutta en vain halunnut tyytyä vähempään. Minun tehtäväni oli tehdä ensimmäinen elokuvani niin eeppiseksi kuin pystyn mahdollisesti tekemään sen mikrorahastoista huolimatta, joten minun piti vain jatkaa työntämistä koko matkan. Sinun tarvitsee vain tehdä se.

Ehkä tarkempi haaste oli löytää kaikki sijainnit. Olin oma sijaintipäällikköni, koska minulla ei yksinkertaisesti ollut varaa sellaiseen, joten poltin paljon kaasurahaa ja vanheni ennen aikaani yrittäessäni löytää nämä epäselvät paikat syvältä autiomaasta. Jos paikat näyttävät halvoilta, tämä elokuva naurettaisiin ruudulta, joten tiesin, että minun on löydettävä paitsi ainutlaatuiset paikat syvältä autiomaasta, jotka nostivat tuotannon arvon seuraavalle tasolle, eivätkä myöskään saa rikkoa pankkia. Tämä yhdistelmä teki tästä erittäin turhauttavan tehtävän, kun otetaan huomioon, että tätä elokuvaa ohjaavat asetetut kappaleet.

PSTN: Tämän elokuvan teema, asetus ja hahmokaaret ovat ainutlaatuisia ja hyvin tummia. Jätikö tämä tilaa vitsailemiseen tai klovnaamiseen lavalla? Vai toisaalta, olivatko kaikki luonteeltaan suurimman osan ajasta?

CVH: Suurin osa näyttelijöistä piti yleensä itsensä, mitä pidin parempana. Halusin heidän kaikkien pysyvän luonnossa niin paljon kuin he olivat halukkaita ollessaan.

Sanoa, että sarjassa ei vitsailtu, olisi täydellinen valhe, koska siellä oli, en itse kuitenkaan halua todella vitsailla. Elokuva tarkoittaa minulle enemmän kuin mikään muu planeetalla, joten en halua tuhlata sekunnin pellejä. Nauraa kun työ on tehty.

PSTN: Työskenteletkö parhaillaan projekteissa, joista voit puhua?

CVH: Olen toisen elokuvan esituotannossa juuri nyt, kun kuvaamme myöhemmin keväällä. Käsikirjoitus on lukittu, ja olemme parhaillaan suoratoistossa.

Paljon kiitoksia puhuessasi kanssani. Toivottavasti voimme tehdä sen uudestaan ​​pian pian!