Liity verkostomme!

Uutiset

[Haastattelu] Käsikirjoittaja Mark Bomback - Sota apinoiden planeetalle

Julkaistu

on

Ihmiskunta siirtyy lähemmäksi kuolemaansa vuonna Sota varten Apinoiden planeetta, kolmas elokuva elokuvassa Apinoiden planeetta käynnistä sarja uudelleen. Ihmiskunnan tuhon arkkitehdit ja apinoiden jatkuva nousu kohti maailmanlaajuista määräävää asemaa ovat johtajia Matt Reeves ja käsikirjoittaja Mark Bomback, jonka yhteistyö alkoi 2014-luvulla Auringon planeetan aamunkoitto Apes. Bombackin ja Reevesin mielestä haaste ja jännitys yhdistää esiosasarja alkuperäiseen vuoden 1968 elokuvaan eivät perustu tietoon siitä, mitä tapahtuu, vaan pikemminkin miten ja miksi.

Kesäkuussa minulla oli mahdollisuus puhua Bombackin kanssa siitä, kuinka hän ja Reeves rakensivat käsikirjoituksen Sota varten Apinoiden planeetta ja kuinka tämä kolmas ennakkoelokuva sopii yleiseen Apinimytologiaan.

PO: Mark, mitkä olivat avainpäätökset, jotka te ja Matt teitte ennen tämän käsikirjoituksen kirjoittamista, suuntaan, jonka halusitte ottaa tämän kolmannen elokuvan kanssa?

MB: Itse asiassa, ennen kuin istuimme kirjoittamaan, Matt ja minä molemmat sovimme, että mikään ei ollut pöydältä sen suhteen, mihin tarina voisi mennä. Tiesimme tietysti, että riippumatta siitä, mikä kerronta oli, se aikoi keskittyä Caesariin ja ideaalisesti asettaa hänet polulle, joka vie hänet paikkoihin, joita emme vielä ole tutkineet, mutta se jatkaisi myös hänen suurempaa polkuaan vahingossa vallankumouksellisesta täysin uuden sivilisaation johtaja. Sanomme usein, että nämä tarinat eivät ole niin paljon siitä, mihin ne lopulta menevät - me kaikki tiedämme, että sitä kutsutaan Planeetta Apes, Ei Ihmisten planeetta - mutta kuinka he saapuvat sinne.

PO: Kuinka apinoiden ja ihmisten välinen konflikti on kehittynyt viimeisen elokuvan lopun ja tämän elokuvan alun välillä, ja miten Caesar ja muut apinat ovat kehittyneet?

MB: No, tämä uusi elokuva on asetettu kahden vuoden kuluttua Dawn, ja ymmärrämme nopeasti, että apinat ovat olleet tällä välin lähes jatkuvassa sodankäynnissä. He ovat joutuneet vetäytymään metsään ja perustamaan itselleen uuden, salaisen kodin. Ihmiset, joita he ovat taistelleet, ovat suhteellisen uusia tulokkaita elokuvamme maailmaan, ja Gary Oldmanin hahmo on ottanut heihin yhteyttä viimeisen elokuvan lopussa. He ovat paljon vähemmän räikeitä kuin inhimilliset vastustajat Dawn - nämä ovat kaikki sotilasharjoituksia saaneita miehiä ja naisia, joille on kehittynyt eräänlainen tapa "tappaa tai tulla tapetuksi" apinoihin, joita he vaativat näkevänsä villinä eläiminä kaikesta päinvastaisesta todisteesta huolimatta. Everstin johdolla, johon nämä sotilaat ovat melkein kulttisesti omistautuneita, he uskovat olevansa jalo tehtävä ihmiskunnan pelastamiseksi. Tällainen kiihkeys voi antaa ihmisille mahdollisuuden tehdä kaikenlaisia ​​julmuuksia sen puolesta, että he tekevät sen, mikä heidän mielestään on suurempaan hyvään.
Apinoiden evoluution suhteen heidän on täytynyt sopeutua elämään sodan aikana, kuten aiemmin mainitsin. Mutta he ovat myös onnistuneet kehittymään edelleen lajina. Huomaat, että Caesarista on tullut entistä selkeämpi, ja puhe on hieman enemmän apinayhteisön viittomakielelle. He ovat myös jatkaneet oppimista, mitä tarkoittaa olla vanhemmat ja puolisot ja toverit; Luulen, että tunnet paljon syvällisempää kaikkia heidän vuorovaikutuksiaan.

PO: Mark, kun vierailin lavalla joulukuussa 2015, Caesarin videokuva paljasti minulle, että Caesar oli menettänyt ihmiskuntansa. Kysymys: Kuinka kuvailisit Caesarin suhdetta ihmiskuntaan tässä elokuvassa, sekä omaa ihmiskuntaa että varsinaista ihmiskuntaa?

MB: Caesarin sisäinen taistelu tunteineen ihmiskuntaa kohtaan on yksi syy, jonka tunsimme Sota oli niin sopiva nimi tälle elokuvalle - Caesar on hyvin sodassa itsensä kanssa. Muista, että Caesar on ainoa apina, jolla on todellinen rakkaus ihmisiin, koska hänellä on ollut historiaa sellaisissa hahmoissa kuin Will, Malcolm ja Ellie edellisissä elokuvissa. Sodan alkaessa Caesar on jo kärjessä menettämässä uskoa ihmiskunnan jatkuvaan kunnollisuuteen. Sotilaat ovat vain säälimättömiä. Ja pian ilmenee tapahtumia, jotka vihdoin vievät Caesarin paikkaan, jossa hän lopullisesti irti ihmiskunnasta. Ensimmäistä kertaa hän ymmärtää, miltä todellinen viha tuntuu, ja se on kauhistuttava matka todistamaan.

PO: Mark, kun taas Dawn of the Planet of the Apes oli hyvin suljettu, rakeinen elokuva, Sota varten Apinoiden planeetta on kuvattu eeppiseksi länsimaiseksi elokuvaksi. Kysymys: Kuinka kuvailisit tämän elokuvan mittakaavaa ja sävyä, ja mitä muistiinpanoja ja teemoja halusit lisätä tähän tarinaan?

MB: Mittakaava on varmasti mahtavampi kuin edellisissä elokuvissa - paljon eeppisempi kuin mikään elokuva, jonka parissa olen koskaan työskennellyt. Jos Caesarista on tarkoitus tulla kansansa Mooses, tiesimme, että meidän pitäisi yrittää viedä tarinankerronta, asetukset ja ideat myyttisempään paikkaan. Temppu oli saada se tuntemaan yhteyden viimeiseen elokuvaan tonaalisesti, mutta siirtymään myös laajempaan, melkein raamatulliseen suuntaan. Aiheesta, kuten sanoin aiemmin, tämän elokuvan keskeinen teema on sota meissä kaikissa, väistämätön taistelu selviytymiskyvyn ja moraalisen kompassin ylläpitämisen välillä.

Pääosasto: Mark, miten kuvailisit Woody Harrelsonin hahmoa, everstiä, tehtävää, näkökulmaa ja millaista estettä hän edustaa Caesarille elokuvassa?

MB: Antamatta liikaa, sanon, että eversti on monin tavoin täydellinen folio Caesarille. Hän on joku, joka on käsitellyt myös sodan kustannuksia, ja joka on viime kädessä päättänyt hylätä moraalinsa estääkseen sen, minkä hän uskoo olevan oman lajinsa sukupuuttoon. Hän on kehittynyt (tai hajautettu) paikkaan, jossa mitään toimintaa ei pidetä anteeksiantamattomana, jos se tarkoittaa ihmiskunnan selviytymistä. Ja Caesar kyseenalaistaa, onko tällainen synkkä päättäväisyys todella tarpeen selviytyäkseen. Alarivi, siellä on vähän "siellä, mutta Jumalan armoksi menee Caesar" everstin luonteelle.

PO: Mark, mitä tämä kolmas elokuva edustaa esiosassa, ja mikä erottaa tämän elokuvan kahdesta edellisestä elokuvasta ja kaikista muista Apin-elokuvista?

MB: Tähän on todella vaikea vastata vastaamatta spoilerialueelle. Sanon yksinkertaisesti, että tämä elokuva on erittäin merkittävä askel kohti alkuperäisen vuoden 1968 maailmaa Planeetta apinat elokuva. Mielestäni sen erottaa tarinankerron kunnianhimo, esitysten vielä uskomattomammat vivahteet - ja tietysti mo-cap-teoksen loisto. Wetan ihmiset ovat tällä kertaa todella ylittäneet itsensä. Se on melko hämmästyttävää.

PO: Mikä oli suurin haaste, jonka olet kohdannut tämän elokuvan tekemisessä, kertomalla tämän tarinan?

MB: Suurin haaste oli varmistaa, että tämä elokuva on merkittävä askel eteenpäin kaikin tavoin. Rakastin todella vaarassa kuulostaa vaatimattomalta Dawnsamoin kuin Matt. Olimme tietoisia tietyistä asioista, joita toivoimme voivamme parantaa, mutta kaiken kaikkiaan se onnistui tavalla, joka saa minut erittäin ylpeäksi. Kun päätimme selvittää sodan kertomuksen, Matt ja minä olimme molemmat yhtä mieltä siitä, että jos emme olleet täysin varmoja siitä, että tämä oli parempi tarina kuin jompikumpi edeltävistä elokuvista, niin se ei ollut kertomisen arvoinen. Tie keskinkertaisuuteen on päällystetty kolmella quellillä, jotka ajattelivat voivansa yksinkertaisesti kulkea rannikolla, ja halusimme välttää sitä. Olimme päättäneet olla mahdollisimman kunnianhimoisia, viihdyttää jokaista hullua ajatustamme ja todella mennä rikki. Toivon, että olemme onnistuneet.

PO: Mark, as Ulkomaalainen: liitto edusti merkittävää harppausta kohti Alienia Ulkomaalainen prequel -sarja, mikä on tämän elokuvan ja vuoden 1968 elokuvan läheisyys, joka on teoriassa lopullinen kohde?

MB: Pelkään vastata, mikä merkitsisi elokuvan pilaamista. Anteeksi!

PO: Mark, on sanottu, että tämän elokuvan lopettaminen toimisi tyydyttävänä loppuna sarjaan, jos päätettäisiin olemaan tekemättä enemmän elokuvia. Kysymys: Oletteko samaa mieltä ja oletteko Mattin kanssa luoneet karkean kehyksen usealle elokuvalle, ja jos sinulle kerrotaan, että seuraava elokuva, prequel-sarjan neljäs elokuva, oli itse asiassa viimeinen elokuva, kuinka innoissaan ja valmistautunut, olisitko haasteena lopettaa tämä sarja?

PO: Hei, en aio kuulostaa typerältä, mutta pelkäänpä, että en ole täysin mukava vastata siihen tai edes spekuloida, mitä seuraava elokuva tai elokuvat voisivat tai eivät pystyisi saavuttamaan. Sanon, että se on uskomattoman rikas ja inspiroiva maailma, ja minulla on ollut todella etuoikeus tutkia sitä näiden elokuvien aikana.

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Click to comment

Sinun on oltava kirjautuneena sisään kommentoidaksesi Kirjaudu

Jätä vastaus

Pääkirjoitus

Miksi et ehkä halua mennä sokeaan ennen kuin katsot "Sohvapöytä"

Julkaistu

on

Haluat ehkä valmistautua joihinkin asioihin, jos aiot katsoa Sohvapöytä nyt vuokrattavissa Primessa. Emme aio mennä spoilereihin, mutta tutkimus on paras ystäväsi, jos olet herkkä intensiivisille aiheille.

Jos et usko meitä, ehkä kauhukirjailija Stephen King saattaa vakuuttaa sinut. Toukokuun 10. päivänä julkaisemassaan twiitissä kirjoittaja sanoo: "On espanjalainen elokuva nimeltään SOHVIPÖYTÄ on Amazon Prime ja Apple +. Veikkaan, että et ole koskaan, et kertaakaan elämässäsi, nähnyt yhtä mustaa elokuvaa kuin tämä. Se on kamalaa ja myös hirveän hauskaa. Ajattele Coen Brothersin synkimpiä unelmia."

Elokuvasta on vaikea puhua antamatta mitään. Sanotaanpa vain, että kauhuelokuvissa on tiettyjä asioita, jotka ovat yleensä poissa, heh, ja tämä elokuva ylittää tämän rajan suurella tavalla.

Sohvapöytä

Hyvin moniselitteinen synopsis sanoo:

"Jeesus (David pari) ja Maria (Stephanie de los Santos) ovat pari, joka käy parhaillaan vaikeita aikoja suhteessaan. Siitä huolimatta heistä on juuri tullut vanhempia. Muodostaakseen uutta elämäänsä he päättävät ostaa uuden sohvapöydän. Päätös, joka muuttaa heidän olemassaolonsa."

Mutta siinä on muutakin, ja se, että tämä saattaa olla synkisin komedia, on myös hieman hämmentävää. Vaikka se on raskasta myös dramaattiselta puolelta, ydinkysymys on hyvin tabu ja saattaa aiheuttaa joidenkin ihmisten sairastuneen ja häiriintyneen.

Pahinta on, että se on loistava elokuva. Näyttelijätyö on ilmiömäistä ja jännitys, mestariluokka. Yhdistäen, että se on a espanjalainen elokuva tekstityksellä, joten sinun on katsottava näyttöäsi; se on vain pahaa.

Hyvä uutinen on Sohvapöytä ei todellakaan ole niin veristä. Kyllä, verta on, mutta sitä käytetään enemmän vain viitteenä kuin vastikkeena. Silti pelkkä ajatus siitä, mitä tämä perhe joutuu käymään läpi, on ahdistavaa, ja uskon, että monet ihmiset sammuttavat sen ensimmäisen puolen tunnin aikana.

Ohjaaja Caye Casas on tehnyt loistavan elokuvan, joka saattaa jäädä historiaan yhtenä häiritsevimmistä koskaan tehdyistä. Sinua on varoitettu.

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Continue Reading

Elokuvat

Shudderin uusimman The Demon Disorderin traileri esittelee SFX:n

Julkaistu

on

On aina mielenkiintoista, kun palkituista erikoistehostetaiteilijoista tulee kauhuelokuvien ohjaajia. Näin on asianlaita Demonien häiriö lähtöisin Steven Boyle joka on tehnyt töitä Matriisi elokuvia, Hobbit trilogia, ja king Kong (2005).

Demonien häiriö on Shudderin viimeisin hankinta, koska se jatkaa laadukkaan ja mielenkiintoisen sisällön lisäämistä luetteloonsa. Elokuva on ohjaajan debyytti Boyle ja hän sanoo olevansa iloinen, että siitä tulee osa kauhusuorittajan kirjastoa syksyllä 2024.

”Olemme innoissamme siitä Demonien häiriö on saavuttanut viimeisen lepopaikkansa ystäviemme kanssa Shudderissa”, Boyle sanoi. "Se on yhteisö ja fanikunta, jota arvostamme eniten, emmekä voisi olla onnellisempia ollessamme tällä matkalla heidän kanssaan!"

Shudder toistaa Boylen ajatuksia elokuvasta ja korostaa hänen taitoaan.

"Olemme vuosia luoneet monipuolisia visuaalisia kokemuksia ikonisten elokuvien erikoistehosteiden suunnittelijana, joten olemme innoissamme voidessamme tarjota Steven Boylelle alustan hänen pitkäohjauksensa debyyttinä. Demonien häiriö”, sanoi Samuel Zimmerman, Shudderin ohjelmointijohtaja. "Täynnä vaikuttavaa kehokauhua, jota fanit ovat tottuneet odottamaan tältä tehostemestarilta, Boylen elokuva on mukaansatempaava tarina sukupolvien kirousten murtamisesta, joka on katsojien mielestä sekä hämmentävää että huvittavaa."

Elokuvaa kuvataan "australialaiseksi perhedraamaksi", joka keskittyy "Grahamiin, mieheen, jota menneisyys ahdisti isänsä kuoleman ja vieraantumisen jälkeen kahdesta veljestään. Keskimmäinen veli Jake ottaa yhteyttä Grahamiin väittäen, että jotain on pahasti vialla: heidän nuorin veljensä Phillip on heidän kuolleen isänsä riivaama. Graham suostuu vastahakoisesti menemään katsomaan itse. Kun kolme veljeä ovat palanneet yhteen, he huomaavat pian, etteivät he ole valmistautuneet heitä vastaan ​​oleviin voimiin ja oppivat, että heidän menneisyytensä synnit eivät jää piiloon. Mutta kuinka voittaa läsnäolo, joka tuntee sinut sisältä ja ulkoa? Niin voimakas viha, että se ei suostu pysymään kuolleena?"

Elokuvan tähdet, John Noble (Taru sormusten herrasta), Charles CottierChristian Willisja Dirk Hunter.

Katso alla oleva traileri ja kerro meille mielipiteesi. Demonien häiriö alkaa suoratoistona Shudderissa tänä syksynä.

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Continue Reading

Pääkirjoitus

Muista Roger Cormania, itsenäistä B-elokuvan Impresarioa

Julkaistu

on

Tuottaja ja ohjaaja Roger Corman on elokuva jokaiselle sukupolvelle, joka ulottuu noin 70 vuoden taakse. Tämä tarkoittaa, että 21-vuotiaat ja sitä vanhemmat kauhufanit ovat luultavasti nähneet yhden hänen elokuvistaan. Mr. Corman kuoli 9. toukokuuta 98-vuotiaana.

”Hän oli antelias, avoinsydäminen ja ystävällinen kaikille, jotka tunsivat hänet. Hän oli omistautunut ja epäitsekäs isä, ja tyttärensä rakastivat häntä syvästi", hänen perheensä kertoi on Instagram. "Hänen elokuvansa olivat vallankumouksellisia ja ikonoklastisia ja vangitsivat aikakauden hengen."

Tuottelias elokuvantekijä syntyi Detroit Michiganissa vuonna 1926. Elokuvien tekemisen taito vaikutti hänen kiinnostuksensa tekniikkaan. Joten 1950-luvun puolivälissä hän käänsi huomionsa valkokankaaseen tekemällä elokuvan yhteistuotannon. Highway Dragnet vuonna 1954.

Vuotta myöhemmin hän meni linssin taakse ohjaamaan Five Guns West. Elokuvan juoni kuulostaa joltain Spielberg or Tarantino tekisi tänään, mutta usean miljoonan dollarin budjetilla: "Sisällissodan aikana Konfederaatio armahtaa viisi rikollista ja lähettää heidät Comanche-alueelle palauttamaan unionin takavarikoimaa konfederaation kultaa ja vangitsemaan konfederaation takki."

Sieltä Corman teki muutamia täyteläisiä westernejä, mutta sitten hänen kiinnostuksensa hirviöelokuviin nousi esiin alkaen Peto, jolla on miljoona silmää (1955) ja Se valloitti maailman (1956). Vuonna 1957 hän ohjasi yhdeksän elokuvaa, jotka vaihtelivat olentojen piirteistä (Rapu-hirviöiden hyökkäys) hyväksikäyttöön tarkoitettuihin teini-draamiin (Teini-ikäinen nukke).

60-luvulla hän keskittyi pääasiassa kauhuelokuviin. Jotkut hänen tunnetuimmista tuon ajanjakson teoksista perustuivat Edgar Allan Poen teoksiin, Kuoppa ja heiluri (1961) Korppi (1961), ja Masque of Red Death (1963).

70-luvulla hän teki enemmän tuotantoa kuin ohjaamista. Hän tuki laajaa valikoimaa elokuvia, kaikkea kauhuelokuvista siihen, mitä kutsutaan Grindhouse tänään. Yksi hänen tunnetuimmista elokuvistaan ​​tältä vuosikymmeneltä oli Death Race 2000 (1975) ja Ron Howard'ensimmäinen ominaisuus Haista home (1976).

Seuraavina vuosikymmeninä hän tarjosi monia nimikkeitä. Jos vuokrasit a B-elokuva paikallisesta videovuokrauspaikastasi, hän todennäköisesti tuotti sen.

Jopa tänään, hänen kuolemansa jälkeen, IMDb raportoi, että hänellä on kaksi tulevaa elokuvaa postissa: Vähän Halloween Horrors -kauppa ja Rikoskaupunki. Kuten todellinen Hollywood-legenda, hän työskentelee edelleen toiselta puolelta.

"Hänen elokuvansa olivat vallankumouksellisia ja ikonoklastisia ja vangitsivat aikakauden hengen", hänen perheensä sanoi. "Kun häneltä kysyttiin, kuinka hän haluaisi tulla muistetuksi, hän vastasi: "Olin elokuvantekijä, juuri sitä."

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Continue Reading