Kevät, Justin Bensonin ja Aaron Moorheadin uusi elokuva, joka toi meille 2012-luvun päätöslauselma, osuu teattereihin ja VODiin perjantaina 20. maaliskuuta. Muista lue arvostelu, mutta jos haluat vain tietää, onko siitä mitään hyvää, kerron sinulle heti. Sinun pitäisi katsoa tämä.

Meillä oli tilaisuus kysyä Bensonilta ja Moorheadilta kysymyksiä Kevät ja joitain tulevia projekteja, joten mennään oikeaan asiaan.

iHorror: Mitkä olivat haasteet työskennellessäni esimerkiksi suuremman elokuvan parissa Kevät verrattuna pienempään päätöslauselma? Haluatko mieluummin suuremman tai pienemmän mittakaavan?

Justin Benson ja Aaron Moorhead: KEVÄT oli vaikeaa, koska perävaunumme oli liian iso, heillä oli vaikeuksia hinata se rannalle, ja sen sisällä oleminen antoi Justinille täsmällisen vastakohdan klaustrofobialle.

Mutta rehellisesti, haaste ei ollut mikään, joka liittyi luovaan hallintaan, kiitos Jumalalle. Meillä oli täydellinen hallinta keväällä. Enimmäkseen asiat laajenevat eksponentiaalisesti kuinka monimutkaisiksi ne menevät, kun otat mukaan enemmän ihmisiä ja suuremman tarinan. Joskus näyttää siltä, ​​että olisi ollut fyysisesti mahdotonta tehdä elokuva sadalla dollarilla vähemmän kuin meillä oli. KEVÄÄN budjetti oli kuitenkin todella vaatimaton, ja tuottajina meillä oli vahva käsitys siitä, mihin ja miksi se käytettiin, ja tuottaja David Lawson on puolijumala. On ihme, että Transformers-tyyppinen elokuva ei maksa 3 miljardia dollaria eikä joko koskaan päätä tai muutu täydelliseksi sotkuksi - ehkä Michael Bayn pitäisi saada enemmän luottoa.

Istumme ehdottomasti mukavimmalla tasolla tasolla, jolla tuntuu siltä, ​​että jokaisella on tarvitsemansa ja mitä hänelle tarjotaan, mutta ei silloin, kun valtakirja luopuu halustamme tehdä niin monta työtä kuin pystymme käsiksi (ohjaus, elokuva, leikkaus, tuottaminen, kirjoittaminen, vfx jne.). Päätöslauselmassa meillä oli fantasioita tulevasta työstä laillisella budjetilla, ja keväällä meillä oli fantasioita juosta kameran ja kahden suosikkinäyttelijämme kanssa ja keksiä jotain. Se tulee ja menee vuoroveden mukana.

iH: Puhut paljon mytologian rakentamisesta elokuvillesi ja heidän kanssaan Kevät erityisesti se pelaa suoraan rakkaustarinan selkärankaan. Mikä idea tuli ensin Kevät? Rakkaustarina vai mytologia?

JB & AM: Tietyssä vaiheessa se kaikki sulautuu yhteen tarina-sieneksi. Tiedät, että haluat kertoa rakkaustarinan, jossain vaiheessa elämääsi saat myös tämän idean hyvin erityisestä hirviötyypistä, jota et ole koskaan ennen nähnyt. Luod hahmoja, panet heidät puhumaan, laitat heidät tilanteisiin ... se on on vaikea kiinnittää jotain sellaista alas, ja rehellisesti on vain kovaa työtä istua työpöydän ääressä ja ajatella jotain uutta. Se on oikeastaan ​​vain resepti monista tunteista, jotka hikoilevat ja ajattelevat kovasti ja yrittävät olla katsomatta Internetiä, ja käsikirjoitus on tulos.

VAROITUS: VÄHEMMÄN SPOILERISH-KIELI EDELLEEN.

iH: Yksi linjoista Kevät se, joka todella tarttui minuun, oli se, joka sanoi jotain linjalla "Se, että et ole ennen nähnyt jotain, ei tarkoita, että se olisi yliluonnollista". Voitteko puhua vähän mytologian pitämisestä todellisuudessa?

JB & AM: Koska olemme itse epäilijöitä, meidän on aina kysyttävä, mikä saisi minut ajattelemaan elokuvan päättymisen jälkeen? Jos emme osta mahdollisuutta luonnosta, se voi joutua ihon alle vain sekunniksi. Mutta Nadiassa on elokuvassa jotain, mitä luulet ... ehkä. Universal-elokuvahirviöt (olivat-mies, zombeja, dracula, Frankenstein) ovat kaikki keksintöjä, joilla on suhteellisen mielivaltaiset säännöt. Ajattelimme - entä jos jokin luurankoinen olento innoitti näitä kaikkia, ja sen ottamat ominaisuudet muistuttivat omaa evoluutiomme? Ihmissusilla on hampaat, kuten apinoiden syntyperämme. Mustalla laguunilla olevalla olennolla on asteikot, kuten alkuperäisillä edeltäjillämme (anteeksi / ei pahoillani tästä TÄYDELLISESTÄ ALITEROINNISTA). Tuo pieni, mahdollisesti sattumanvarainen crossover jokaisesta zeitgeistimme "hirviöstä" riitti kiehtomaan sisäisen skeptikon ja suunnittelemaan jotain suurempaa.

iH: Toinen asia, jonka ajattelin teidän tekevän todella tehokkaasti, oli sellaisten asioiden käyttö, joista toissijaiset hahmot puhuisivat, mikä ehkä vaikuttaisi päähenkilön Evanin ajatusprosessiin. Mieleen tulee esimerkkejä siitä, kun yksi Evanin tapaamista kavereista Italiassa kertoo tarinan naisesta, joka jätti hänet, ja tietysti vanhan miehen surun vaimostaan. Voitko puhua siitä?

JB & AM: Olemme rakastuneita toissijaisiin hahmoihimme. Olemme vakaasti sitä mieltä, että ne ovat enemmän kuin tapa suolata ja pippuria tarinasi, ja liian usein he tuntevat kirjoittajan työkalun päästä jonnekin juonen kanssa. Meille sivuhahmomme ovat toisen ihmisen vuorovaikutuksen tutkimista, joka ehkä antaa tietoa juonelle, mutta paljon enemmän syventääkseen ymmärrystämme siitä, keitä nämä ihmiset ovat.

Lisäksi Nick Nevern on hauska ja haluamme vain pitää hänet puhumassa. Ihmisillä on tämä ajatus, että jos yksi hahmo sanoo tai tekee yhden, yhden inspiroivan asian päähenkilölle, se voi ratkaista päähenkilön ongelman. Mutta mikään ei voi ratkaista Evanin äidin kuolemaa ja siitä seuraavaa haluttomuutta, ei muuta kuin aikaa. Joten tässä on tämä macho-kaveri, jota ympäröi joukko kavereita, jotka kaikki yrittävät saada hänet tuntemaan olonsa paremmaksi kuin empaattisemmaksi, koska heillä ei ole aavistustakaan, miten muuten tehdä se, mutta ainoa tapa, jolla hän voi todella siirtyä, on viettää loppuelokuva hänen kanssaan ja vain katsomassa hänen tekevän sitä. Ihmiset ovat monimutkaisia.

VÄHEMMÄN SPOILERISH-KIELEN LOPPU

iH: Olen valtava fani Akku. Kuinka päädyit tekemisiin Jeremy Gardnerin kanssa?

JB & AM: Tapasimme hänet lyhyesti Amsterdamin festivaalilla. Hän ajatteli, että olemme piikoja. Luulimme hänen olevan mahtava. Tapasimme hänet jälleen Brasiliassa, hän tarkisti mielipiteensä meistä, joimme yhdessä, paljon myöhäisiä iltoja oli. Piti taistella SAG: n kanssa päästäkseen hänet heittämään hänet. Voit nähdä, miksi teimme niin, hän on hämmästyttävä. Avaamme aikaosuuden hänen partaansa.

iH: Luulen Kevät saattaa olla romanttisin kauhuelokuva, jonka olen nähnyt. Mitkä romanssit kauhuelokuva-historiassa ovat kiinnittyneet sinulle erityisen huomionarvoisiin?

JB & AM: Rakkaustarinoilla on pitkä historia kauhuelementeillä tai päinvastoin, mutta valehtelisimme sinulle, jos sanoisimme, että katselimme niitä kaikkia ja he inspiroivat elokuvaa. Meillä ei ollut aavistustakaan siitä, toimiiko yliluonnollisella puolella oleva rakkaustarina, olimme vain todella luottavaisia ​​käsikirjoitukseen.

iH: Mikä on Aleister Crowley -elokuvasi tila Beasts?

JB & AM: Juna on juuri lähtemässä asemalta!

iH: Sanoit yhdessä haastattelussa Beasts saattaa olla pimein asia mitä ikinä teet. Voitko kertoa siitä tarkemmin?

JB & AM: Ei ole mitään tapaa kertoa Aleister Crowleyn tarinaa, jolla on onnellinen loppu, se on niin yksinkertaista. Tuon monimutkaisen miehen elämä ei ole onnellinen tarina, ja hänen persoonallisuudellaan on taipumus nojautua äärimmäisyyksiin, joita monien ihmisten on vaikea hyväksyä. Mutta se on hämmästyttävää keskiarvoisuudeltaan, sen pimeys on eräänlainen kuin Boogie Nights (muista, mistä 3. näytelmä tulee) tai siellä tulee olemaan verta. Takaamme, että elokuva on silti hauska katsella, mutta onnellinen se ei tule.

iH: IMDb, oletteko kiinnittäneet "nimeämättömään UFO-kulttikomediaan", ja jossain vaiheessa sanoitte harkitsevasi toiminta-seikkailuelokuvan tekemistä kauhuelementeillä, romantiikkaa kauhuelementeillä ja kosto-westernillä. Ilmeisesti Kevät on romantiikkaa. Beasts on seuraava oikea? Mihin nämä muut projektit sopivat nykyään?

JB & AM: Beasts on tällä hetkellä seuraava. Muut projektit ovat juttuja, joista olemme puhuneet tai aloittaneet: toiminta / seikkailu / kauhu ja kosto Länsi ovat orpoja käsikirjoituksia, joille etsimme koteja, romanssista kauhuelementillä tuli KEVÄT, ja UFO-kulttikomedia on tuotteemme halu jatkuvasti kuvata tavaraa, joten ammutaan ne matkustaessamme ulkomaille ja se tähdentää itseämme. Kuka tietää, onko / miten se lopulta loppuu, mutta ainakin työskentelemme.