Liity verkostomme!

Elokuvien arvostelut

Fantasia 2021: Surullisuus syö aivoja uskomattomalla väkivallalla

Julkaistu

on

Fantasia 2021 Surua

Äärimmäisen kauhun rakastajana Surullisuus oli juuri sitä mitä halusin nähdä. Elokuvassa tarttuva, mutta enimmäkseen hyvänlaatuinen virus kokee (hieman) odottamattoman mutaation ja aloittaa tarttuvan riehumisen Taiwanin läpi. Mutaatio hyökkää limbiseen järjestelmään ja ajaa kaikki tartunnan saaneet seuraamaan kaikkia haitallisia, väkivaltaisia, kamalia impulsseja, jotka tulevat heidän vääristyneeseen mieleensä. Yhteiskunta romahtaa, kaaos vallitsee, ja kaiken tämän kautta seuraamme nuorta paria Kat (Regina Lei) ja Jim (Berant Zhu) heidän yrittäessään yhdistyä. 

Garth Ennisin fanit Crossed löytää jonkin verran tuttavuutta Surullisuus. Tartunnan saaneet eivät ole aivan zombeja; he ovat tuntevia, älykkäitä ja joilla ei ole lihan kulutusta - ja heillä on kaunaa. Tämä ilkeys tekee tartunnan saaneista paljon vaarallisempia ja kauhistuttavampia. 

Tartunnan saaneet Surullisuus ovat impulssipohjaisia, ja tähän kuuluu kaikkien seksuaalisten ja väkivaltaisten impulssien tavoittelu. Yleensä se on molempia. Murha, kidutus, raiskaus ja silpominen ovat vasta alkua. Tämä elokuva on tarkoittaa, ja veriset hemmottelut ovat niin ylivoimaisia, että se on kuin kirjailija/ohjaaja/toimittaja Rob Jabbaz hymyilee sinulle kameran takaa. Tiedät, että se on epärealistista. Hän tietää, että se on epärealistista. Ja se on osa hauskaa. 

Käytännön vaikutukset ovat aivan kauheita ja erittäin vaikuttavia. En tiedä kuinka paljon verta elokuvassa käytettiin, mutta varmasti sen on oltava lähellä ennätyksen rikkomista. Elokuvassa on useita kohtia, jotka erottuvat mieleeni elävästi, ja jotka saivat minulta niin voimakkaan vastauksen ensimmäisellä katselukerralla, että yksi muistiinpanoistani sisälsi vain sanat "HOLY. PASKA.". Jabbaz työntää kirjekuorta, repii sen ja hakee uutta. Se on julmuuden taso, jota en ole nähnyt elokuvissa vähään aikaan, enkä voinut katsoa pois.

Jabbaz-Taiwanista kotoisin oleva kanadalainen elokuvantekijä-hyödyntää reipasta 98 ​​minuutin ajoaikaansa; ei hetkeäkään hukkaan. Surullisuus sulautuu suoraan Hongkongin luokan III elokuviin - hyväksikäyttöjakso, joka on kielletty alle 18 -vuotiailta - ja sisältää mm. Mies auringon takana, Ebola-oireyhtymä, kertomaton tarina, Riki-Oh: Rickyn tarina, ja Kolme… ääripäätä

Yksi niistä asioista, joista todella nautin Surullisuus on tasoja, joille se "menee sinne". Tämä on yksi harvoista Fantasia Festin elokuvista, joka on saanut hälytyksen, ja se on hyvin ansaittu. Vaikka se ei ole aivan yhtä traumatisoivaa kuin Crossed kahden sivun levitys (jos olet lukenut sen, tiedät, mistä puhun), Surullisuus menee hyvin pimeisiin paikkoihin. Ja vaikka se työntää jatkuvasti väkivaltaansa - sekä seksuaalista että vähän vanhaa ultraa -, se on myös uskomattoman synkkä. 

Surullisuus on täysin ahdistamaton ja häikäilemättömän julma, mutta se jää myös joihinkin sosiaalisiin kommentteihin, joissa pohditaan salaliiton kieltämistä COVID-19-pandemian aikana. Pandemian aikana kehitetty yli 8 kuukautta (kirjoitettu keväällä, kuvattu kesällä ja muokattu syksyllä), Jabbaz asetti elokuvan Taiwanin vaihtoehtoiseen versioon, jossa oli vastuuton hallitus ja kyyninen väestö … Näytti tutulta. Vuoropuhelu mainitsee, että ei voi olla sattumaa, että virus "sattui esiintymään vaalivuoden aikana" ja että "se on huijaus" ja että "kukaan ei enää luota lääkäreihin".

Elokuvassa-huomautan myös-on yksi ahdistusta herättävimmistä roistoista, joita olen nähnyt, yksinkertaisessa ja vaatimattomassa muodossa liikemies, joka on erittäin keskittynyt saamaan haluamansa. Mikä sinänsä vaikuttaa ei-hienovaraiselta pohdinnalta miesten/yritysten oikeuksista. Kokonaisena, Surullisuus on yllättävän koskettava ja ajankohtainen (elokuvalle, joka ahdistaa väkivaltaisesti aivojasi). Se on myös - voisin lisätä - uskomattoman hyvin ammuttu. Kaikkien ruudulla puhkeavien kaaosten takia, dangit, se näyttää hyvältä. 

Vaikka sitä myydään enemmän tai vähemmän zombie -elokuvana, se… ei ole juuri sitä. Mutta se on raikkaampi ja ilkeämpi tapa tehdä zombie -alalaji. Voisimmeko nähdä muutoksen siinä, miten näitä elokuvia lähestytään eteenpäin? Olemme varmasti nähneet raivoviruselokuvia ennenkin, mutta - tartunnan saaneiden yleisen tuottavuuden ja tuntemuksen kannalta - Surullisuus on ehkä vähän vähemmän 28 päivää myöhemmin ja vähän enemmän Sekasorto, vain vahvistettu jopa törkeään asteeseen. 

Ehkä tämä avaa uuden pandemian kauhun suonen, joka siirtyy pois epäkuolleista hämmennyksestä, vaan siirtyy enemmän kohti raivostunutta maniaa. Se on eräänlainen täydellinen leikkauspaikka slasherin ja zombie -alalajien välillä; näillä tappajilla on tarkoitus, keskittyminen ja menetelmällinen luovuus, jota kävelevät aivokuoret eivät koskaan pystyisi saavuttamaan. Se tekee paljon jännittävämmästä lähestymistavasta ja mahdollistaa jonkin verran luovaa turmelusta. 

Kun olin katsonut sen, en voinut lakata ajattelemasta Surullisuus. Sen kuvat pysyvät kanssasi. Se tartutti aivoni ja otti kiinni. Katsoin elokuvan uudelleen. Luin uudelleen Crossed. Ja silti, nyt tätä kirjoittaessani mieli palaa takaisin keskeisiin hetkiin, jotka ovat eläneet sisälläni päiviä. 

Kauhu genrenä on tarkoitettu herättämään reaktio. Tämä reaktio vaihtelee kaikkien kesken, mutta se painaa psyykeemme eri painikkeita saadakseen aikaan tietyn vastauksen. Se on kuin refleksiemme testaamista. Vaikka monet meistä ovat ylpeitä refleksimme puutteesta - mikään ei vie sinua eteenpäin - tietyt kauhuelokuvat yrittävät aina osua siihen täydelliseen kohtaan, joka saa polven tahattomasti hyppimään hetken "oh paskaa". Surullisuus on yksi tällainen elokuva. 

Surullisuus ei varmasti sovi kaikille katsojille. Mutta ne, jotka pitävät kauhistuksestaan ​​brutaalia ja veristä, löytävät paljon arvostettavaa tässä elokuvassa. Se on äärimmäinen kauhu, joka on tehty hieman helpommin saataville, se on zombie -kauhu, joka on tehnyt hieman jännittävämmäksi, ja se on pandemian kauhu, joka on tehty - epätodellisuudestaan ​​huolimatta - hieman todellisemmaksi. 

Pelaaminen osana Fantasia Fest 2021, voit pitää silmäsi poissa Surullisuus festivaalin piirissä. Ja muista pysyä kuulolla haastatteluni kirjoittajan/ohjaajan/editorin Rob Jabbazin kanssa

Sisällissota-arvostelu: kannattaako se katsoa?

Click to comment

Sinun on oltava kirjautuneena sisään kommentoidaksesi Kirjaudu

Jätä vastaus

Elokuvien arvostelut

"Skinwalkers: American Werewolves 2" on täynnä salattuja tarinoita [elokuva-arvostelu]

Julkaistu

on

Skinwalkers ihmissudet

Pitkäaikaisena ihmissusiharrastajana olen heti kiinnostunut kaikesta, jossa on sana "ihmissusi". Lisätäänkö seokseen Skinwalkersia? Nyt olet todella vanginnut kiinnostukseni. Sanomattakin on selvää, että olin innoissani katsoessani Small Town Monstersin uuden dokumentin "Skinwalkers: American Werewolves 2". Alla on yhteenveto:

"Amerikan lounaisosan neljällä kulmalla sanotaan olevan ikivanha, yliluonnollinen pahuus, joka saalistaa uhriensa pelkoa saadakseen lisää valtaa. Nyt todistajat nostavat verhon pelottavimmista kohtaamisista nykyajan ihmissusien kanssa, joita on koskaan kuultu. Näissä tarinoissa kietoutuvat legendat pystyssä olevista koirakoista helvetinkoirista, poltergeisteistä ja jopa myyttisestä Skinwalkerista, mikä lupaa todellista kauhua."

The Skinwalkers: American Werewolves 2

Elokuva keskittyy muodonmuutokseen ja kerrotaan omakohtaisten kertomusten kautta lounaasta. Elokuva on täynnä kylmiä tarinoita. (Huomaa: iHorror ei ole itsenäisesti vahvistanut mitään elokuvassa esitettyjä väitteitä.) Nämä kertomukset ovat elokuvan viihdearvon ydin. Huolimatta enimmäkseen yksinkertaisista taustoista ja siirtymistä – erityisesti siitä puuttuu erikoistehosteet – elokuva säilyttää tasaisen vauhdin suurelta osin todistajien kertomuksiin keskittymisen ansiosta.

Vaikka dokumentista puuttuu konkreettisia todisteita tarinoiden tueksi, se on edelleen kiehtova kello varsinkin salaperäisille harrastajille. Skeptikot eivät ehkä käänny, mutta tarinat ovat kiehtovia.

Olenko katsomisen jälkeen vakuuttunut? Ei täysin. Saiko se minut kyseenalaistamaan todellisuuttani jonkin aikaa? Ehdottomasti. Ja eikö se loppujen lopuksi ole osa hauskaa?

"Skinwalkers: American Werewolves 2" on nyt saatavilla VOD- ja Digital HD -muodossa, ja Blu-ray- ja DVD-muodot tarjoavat yksinomaan Pienkaupungin hirviöt.

Sisällissota-arvostelu: kannattaako se katsoa?

Continue Reading

Elokuvien arvostelut

"Slay" on ihana, on kuin "From Dusk Till Dawn" kohtaisi "Too Wong Foon"

Julkaistu

on

Slay -kauhuelokuva

Ennen kuin hylkäät Surmata kikkana voimme sanoa, että se on. Mutta se on helvetin hyvä. 

Neljä drag queeniä on erehdyksessä varattu stereotyyppiseen bikerbaariin erämaassa, jossa heidän on taisteltava kiihkoilijoita… ja vampyyrejä vastaan. Luit oikein. Ajatella, Too Wong Foo klo Titty Twister. Vaikka et saisi näitä viitteitä, sinulla on silti hauskaa.

Ennen sinua sashay pois Tämän Tubi tarjoaa, tässä on syy, miksi sinun ei pitäisi. Se on yllättävän hauska ja onnistuu kokemaan muutamia pelottavia hetkiä matkan varrella. Se on keskiyön elokuva, ja jos ne varaukset olisivat vielä asia, Surmata olisi todennäköisesti onnistunut juoksu. 

Lähtökohta on yksinkertainen, taas neljä drag queens -peliä Trinity Truck, Heidi N Closet, Kristallimethydja kasvot mellakka joutuvat pyöräilijäbaarista tietämättä, että alfavampyyri on vapaana metsässä ja on jo purrut yhtä kaupunkilaisista. Kääntynyt mies suuntaa vanhaan tienvarsisaloon ja alkaa muuttaa suojelijoita epäkuolleiksi keskellä drag-esitystä. Kuningattaret, yhdessä paikallisten parkkaperhojen kanssa, barrikadoivat itsensä baarin sisälle ja heidän on puolustauduttava ulkona kasvavaa aarretta vastaan.

"Surmata"

Pyöräilijoiden farkkukankaan ja nahan sekä kuningattareiden juhlapukujen ja Swarovski-kiteiden välinen kontrasti on näkemys, jota voin arvostaa. Koko koettelemuksen aikana kukaan kuningattareista ei pääse pois puvusta tai luovu vedä-persoonoistaan ​​paitsi alussa. Unohdat, että heillä on muitakin elämiä pukujensa ulkopuolella.

Kaikki neljä päärouvaa ovat ehtineet Ru Paulin vetokilpailu, Mutta Surmata on paljon kiillotettumpi kuin a Kiihdytyskilpailu näyttelemisen haaste, ja johdot kohottavat leiriä pyydettäessä ja lieventävät sitä tarvittaessa. Se on komedian ja kauhun tasapainoinen asteikko.

Trinity Truck on pohjustettu yksivuorisilla ja kaksinkertaisilla entederillä, jotka rotta-a-tat hänen suustaan ​​iloisena peräkkäin. Se ei ole tylsä ​​käsikirjoitus, joten jokainen vitsi osuu luonnollisesti vaadittuun rytmiin ja ammattimaiseen ajoitukseen.

On yksi kyseenalainen vitsi, jonka pyöräilijä on tehnyt Transilvaniasta kotoisin olevasta, eikä se ole korkein kulmakarva, mutta se ei myöskään tunnu lyömisen mieleltä. 

Tämä saattaa olla vuoden syyllisin ilo! Se on hauskaa! 

Surmata

Heidi N Closet on yllättävän hyvin näytelty. Ei ole yllättävää nähdä, että hän osaa näytellä, useimmat ihmiset vain tuntevat hänet Kiihdytyskilpailu joka ei salli paljon kantamaa. Koomisesti hän on tulessa. Yhdessä kohtauksessa hän kääntää hiuksensa korvansa taakse suurella patongilla ja käyttää sitä sitten aseena. Valkosipuli, näet. Sellaiset yllätykset tekevät tästä elokuvasta niin viehättävän. 

Tässä on heikoin näyttelijä Methyd joka näyttelee älyttömiä Bella Da pojat. Hänen nariseva esityksensä karkaa hieman rytmistä, mutta muut naiset ottavat hänen löysyyttään, joten siitä tulee vain osa kemiaa.

Surmata on myös hienoja erikoistehosteita. Huolimatta CGI-veren käytöstä, mikään niistä ei poista sinua elementistä. Tämä elokuva teki hienoa työtä kaikilta mukana olevilta.

Vampyyrisäännöt ovat samat, lyönti sydämen läpi, auringonvalo jne. Mutta mikä on todella siistiä, kun hirviöt tapetaan, ne räjähtävät kimaltelevaksi pölypilveksi. 

Se on yhtä hauskaa ja typerää kuin mikä tahansa Robert Rodriguez elokuva luultavasti neljänneksellä budjetistaan. 

Johtaja Jem Garrard pitää kaiken käynnissä nopeassa tahdissa. Hän jopa heittää sisään dramaattisen käänteen, jota pelataan yhtä vakavasti kuin saippuaoopperaa, mutta se antaa lyönnin Kolminaisuus ja Cara Melle. Ja he onnistuvat puristamaan viestin vihasta kaiken sen aikana. Ei tasainen siirtymä, mutta jopa tämän kalvon kokkareet on tehty voikermasta.

Toinen paljon hienovaraisemmin käsitelty käänne on parempi veteraaninäyttelijän ansiosta Neil Sandilands. En aio spoilata mitään, mutta sanotaanpa, että siinä on paljon käänteitä ja heh, kääntyy, jotka kaikki lisäävät hauskuutta. 

Robyn Scott joka näyttelee baarimikkoa Shiela on erottuva koomikko täällä. Hänen linjansa ja mieltymyksensä saavat eniten naurua. Pelkästään hänen suorituksestaan ​​pitäisi saada erikoispalkinto.

Surmata on herkullinen resepti, jossa on juuri oikea määrä leiriä, verhoa, toimintaa ja omaperäisyyttä. Se on paras kauhukomedia vähään aikaan.

Ei ole mikään salaisuus, että riippumattomien elokuvien on tehtävä paljon enemmän vähemmällä. Kun ne ovat näin hyviä, se on muistutus siitä, että suuret studiot voisivat mennä paremmin.

Sellaisten elokuvien kanssa Surmata, jokainen penni on tärkeä, ja vain siksi, että palkat saattavat olla pienempiä, se ei tarkoita, että lopputuotteen pitäisi olla. Kun lahjakkuus panee näin paljon vaivaa elokuvaan, he ansaitsevat enemmän, vaikka tunnustus tulisikin arvostelun muodossa. Joskus pienempiä elokuvia kuten Surmata Sydämet ovat liian suuret IMAX-näytölle.

Ja se on tee. 

Voit suoratoistaa Surmata on Tubi juuri nyt.

Sisällissota-arvostelu: kannattaako se katsoa?

Continue Reading

Elokuvien arvostelut

Arvostelu: Onko tälle haielokuvalle mitään tietä?

Julkaistu

on

Lintuparvi lentää kaupallisen lentokoneen suihkumoottoriin, jolloin se törmäsi valtamereen. Vain kourallinen selviytyjiä joutuu pakenemaan uppoavasta koneesta ja kestämään hapen loppumista ja ikäviä haita. Ei tietä ylös. Mutta nouseeko tämä pienibudjetti-elokuva myymälöissä käytetyn hirviötroppinsa yläpuolelle vai uppoaako kenkänauhabudjettinsa painon alle?

Ensinnäkin tämä elokuva ei selvästikään ole toisen suositun selviytymiselokuvan tasolla, Lumiyhdistys, mutta yllättäen se ei ole Sharknado jompikumpi. Voit kertoa, että sen tekemiseen on mennyt paljon hyvää suuntaa ja sen tähdet ovat valmiina tehtävään. Histrioniikka pidetään minimissä ja valitettavasti sama voidaan sanoa jännityksestä. Se ei tarkoita sitä Ei tietä ylös on löysä nuudeli, täällä on paljon, joka pitää sinut katsomassa loppuun asti, vaikka viimeiset kaksi minuuttia loukkaavat epäuskoasi.

Aloitetaan hyvä. Ei tietä ylös on paljon hyviä näyttelijöitä, varsinkin sen pääosassa SOphie McIntosh joka esittää Avaa, rikkaan kuvernöörin tytärtä, jolla on kultainen sydän. Sisällä hän kamppailee äitinsä hukkumisen muiston kanssa eikä ole koskaan kaukana ylisuojelevasta vanhemmasta henkivartijastaan ​​Brandonista, jota hän leikkii lastenhoitajan ahkeruudella. Colm Meaney. McIntosh ei pienennä itseään B-elokuvan kokoon, hän on täysin sitoutunut ja antaa vahvan esityksen vaikka materiaalia tallataan.

Ei tietä ylös

Toinen erottuva on Grace Nettle esittää 12-vuotiasta Rosaa, joka matkustaa isovanhempiensa Hankin kanssa (James Caroll Jordan) ja Mardy (Phyllis Logan). Nokkonen ei vähennä hahmoaan herkäksi tweeniksi. Hän on peloissaan kyllä, mutta hänellä on myös jotain panosta ja melko hyviä neuvoja selviytyäkseen tilanteesta.

Will Attenborough näyttelee suodattamatonta Kyleä, jonka luulen olleen siellä koomista helpotusta varten, mutta nuori näyttelijä ei koskaan onnistuneesti hillitse ilkeyttänsä vivahteilla, joten hänestä tulee vain arkkityyppinen kusipää, joka on lisätty täydentämään monipuolista kokonaisuutta.

Näyttelijöitä täydentää Manuel Pacific, joka esittää Daniloa, lentoemäntä, joka on merkki Kylen homofobisista aggressioista. Koko vuorovaikutus tuntuu hieman vanhentuneelta, mutta jälleen kerran Attenborough ei ole konkretisoinut hahmoaan tarpeeksi hyvin, jotta se oikeuttaisi.

Ei tietä ylös

Jatkamme siitä, mikä elokuvassa on hyvää, ovat erikoistehosteet. Lento-onnettomuuskohtaus, kuten aina, on pelottava ja realistinen. Ohjaaja Claudio Fäh ei säästänyt kulujaan tällä osastolla. Olet nähnyt kaiken ennenkin, mutta täällä, koska tiedät heidän törmäävän Tyynellemerelle, se on jännittävämpää ja kun kone osuu veteen, ihmettelet kuinka he tekivät sen.

Mitä tulee haihin, ne ovat yhtä vaikuttavia. On vaikea sanoa, käyttivätkö he eläviä. Ei ole mitään vihjeitä CGI:stä, ei kummallisesta laaksosta puhua, ja kalat ovat aidosti uhkaavia, vaikka ne eivät saakaan odottamaasi näyttöaikaa.

Nyt huonojen kanssa. Ei tietä ylös on hieno idea paperilla, mutta todellisuudessa jotain tällaista ei voisi tapahtua tosielämässä, varsinkaan kun jumbo jet törmää Tyynelle valtamerelle niin suurella nopeudella. Ja vaikka ohjaaja on onnistuneesti saanut sen näyttämään siltä, ​​että se voisi tapahtua, on niin monia tekijöitä, joissa ei ole järkeä, kun sitä ajattelee. Vedenalainen ilmanpaine tulee ensimmäisenä mieleen.

Siitä puuttuu myös elokuvamainen kiillotus. Siinä on tämä suoraan videoon -tunnelma, mutta tehosteet ovat niin hyviä, että ei voi olla tuntematta elokuvaa, varsinkin koneen sisällä olisi pitänyt olla hieman koholla. Mutta olen pedantti, Ei tietä ylös on hyvä aika.

Loppu ei aivan täytä elokuvan potentiaalia ja kyseenalaistat ihmisen hengityselinten rajat, mutta se on jälleen kerran jännä.

Kaiken Ei tietä ylös on loistava tapa viettää iltaa katsomalla selviytymiskauhuelokuvaa perheen kanssa. Verisiä kuvia on, mutta ei mitään pahaa, ja haikohtaukset voivat olla lievästi intensiivisiä. Sen luokitus on R matalammalla.

Ei tietä ylös ei ehkä ole "seuraava suuri hai" -elokuva, mutta se on jännittävä draama, joka kohoaa toisen kaverin yläpuolelle, joka on niin helposti heitetty Hollywoodin vesille tähtien omistautumisen ja uskottavien erikoistehosteiden ansiosta.

Ei tietä ylös on nyt vuokrattavissa digitaalisilla alustoilla.

Sisällissota-arvostelu: kannattaako se katsoa?

Continue Reading