Adam Ethan Crow's elokuvaohjauksen debyytti on todellinen intohimoprojekti. Ei vain hänelle, vaan näyttelijäkollektiiville ja miehistölle, joka vei yhteen tehdäkseen pesä tapahtua. Elokuva näyttää ja tuntuu paljon laadukkaammalta kuin sen mikrobudjetin pitäisi sallia, mutta se johtuu siitä, että niin monet lahjakkaat taiteilijat kokoontuivat panemaan sydämensä ja sielunsa projektiin, jotta se toteutuisi.

In pesä, perhe, joka varaa tietämättään Airbnb:n, jota käytetään erilaisten "kirottujen" esineiden testaamiseen, päätyy loukkuun helvetin lomalle. Vaikka se saattaa tuntua hienolta Lontoon asunnosta, se on yliluonnollinen ansa, joka on asetettu houkuttelemaan puhdasta pahaa ja todistamaan olemassaolonsa ruumiiden lukumäärästä riippumatta.

Aloitustekstien kanssa, jotka ilmoittavat pesä "Elokuvantekijöiden perheen elokuvana" se on todellakin yhteistä työtä. Keskustelin Crow'n kanssa vilkkaasti aiheesta pesä, ryhmätyö terrorin takana ja hänen kokemuksensa, joka sai kaiken tapahtumaan.

---

Kelly McNeely: Rakastan muuten ajatusta kirotuista esineistä ansoina. 

Adam Ethan Crow: Kiitos paljon! Se on yksi niistä asioista, joissa olen kauhufani, ja halusin tehdä jotain hieman erilaista. Ja yksi asia, joka sai minut keksimään idean, oli, että pidin aina Conjuring, huone, jossa Annabellea pidetään. Ajattelin, että mitä tapahtuisi, jos he laittaisivat ihmiset siihen huoneeseen katsomaan, mitä tapahtui, ja jättäisivät heidät muutamaksi päiväksi. Ja sieltä se idea lähti. 

Se on ollut hauskaa. Ja olemme hämmästyneet reaktiosta. En tiedä tiedätkö, mutta sen piti alun perin olla studioelokuva. Fox haki meidät, meillä oli pari miljoonaa taalaa. Teimme elokuvaa, meillä oli noin 10 päivää aikaa valita kamerapaketit ja suunnitella sarjat, ja sitten Disney-sopimus meni läpi. Ja yhtäkkiä pudotettiin kahdeksan elokuvaa, ja yksi niistä oli meidän. Joten menimme – jos voit kuvitella – neljän vuoden yrittämisestä kerätä rahaa elokuvan tekemiseen, "olemme nyt tekemässä elokuvaa miljoonilla dollareilla!" ja sitten ei mitään. Joten se on ollut vuoristorataa. 

Se oli yksi niistä asioista, joissa - mielestäni monien elokuvantekijöiden kanssa - yrität vain saada itsesi takaisin yhteen. Ja kumppanini Shelley ei ollut koskaan aiemmin tuottanut mitään, ja olin tehnyt vain lyhytelokuvia. Ajattelimme, että meillä oli pari taalaa säästöjä, joten laitoimme sen sisään. Ja meillä oli itse asiassa 17 ystäväämme, jotka tarjosivat 1000 taalaa täällä ja pari tonnetta siellä. Ja teimme pienen mikrobudjetin elokuvan ja julkaisimme sen maailmalle. 

Vaikka olemme Isossa-Britanniassa, ja huomasin yhden asian, joka oli hyvin, hyvin erilainen Iso-Britannian ja Amerikan välillä; pääsimme Frightfestiin ja moniin festivaaleihin, ja katsos, kun joku muu kuin isoäitisi sanoo, että teit hyvää? Se on jotenkin siistiä. Ja päästäksemme Macabre- ja Fright Festiin ja Popcorn Frightsiin… olimme kuin, että tämä on hyvä, eikö? Mutta menin elokuvantekijöiden illalliselle Frightfestiin ja istuin tämän todella siistin amerikkalaisen kaverin kanssa, joka oli ohi hänen elokuvansa. Se on hieno elokuva. Ja me puhuimme mikrobudjettielokuvien tekemisestä, kuten sinäkin. Ja hän sanoi, että meillä oli vain 1.2 miljoonaa dollaria. Menenkö, oikeasti?! Onko se sinulle mikrobudjetti? Hän nousi koneesta ja minä juuri bussista. Se oli hyvin erilainen käsitys siitä, mitä mikrobudjetti on.

Eli kyllä, opettelen vielä. Se on ensimmäinen elokuvani. Ja reaktio, jonka olemme saaneet, on ollut mahtava, ja ihmiset näyttävät ajattelevan, että sillä on todellista tuotantoarvoa, joten tiedät ja he pitävät siitä, joten se on hyvä. 

Kelly McNeely: Joten taas tämä palaa asiaan Conjuring josta keskustelimme aiemmin, mutta rakastan Warrenien persoonallisuutta koskevaa takaperintä, joka sinulla on tämän todella röyhkeän, hankaavan debunkerin kanssa.

Adam Ethan Crow: Se oli juuri sitä! Joo! Meillä on ollut muutamia ihmisiä, jotka eivät ole tarttuneet siihen niin, mutta se on totta, he tavallaan menevät sisään ja uskovat kaiken, entä jos meillä olisi joku kaveri, joka aidosti olisi kuin, en usko tähän, mutta katsotaan mitä jos. Ja toinen asia minulle myös oli, että niin monissa kauhuelokuvissa sinulla on aina pelottavia tyyppejä, aina kuin varjoissa, kuten "olen paha, koska olen paha", ja minä olin kuin, mitä jos meillä voi olla syy tehdä se, mutta hän tekee sen puolimielisesti. Hän ei ole tämä paha karikatyyri. 

Yksi suosikkikauhuelokuvistani - kuten voit luultavasti päätellä julisteen värityksestä - on Painajainen elm Streetillä. Partituurissa meillä on tämä kolina, joka on ilmeisesti nyökkäys hänelle, ja Freddy Kruegerilla on aina nämä yksittäinen vaippa. Ajattelin, että jos voisin napata jonkun, jonka kanssa, jos et tietäisi olevansa pahoja, juoisit oluen. Se oli jotenkin huvittavaa. Ja näin me myös keksimme. 

Kelly McNeely: Joten hahmosta puhuttaessa, Corey Johnson on niin loistava pesä, kuinka suuren osan siitä hän toi sen näytölle, ja kuinka paljon siitä oli jo käsikirjoituksen sisältävällä sivulla?

Adam Ethan Crow:  Olin todella siunattu, koska hän teki lyhytelokuvani, kun hän oli kuvauksissa Yhdistyneessä kuningaskunnassa Kingsman, ja hän antoi minulle kaksi päivää, en tuntenut häntä. Ja hän ilmestyi ja kuvasimme elokuvan nimeltä Warhol. Ja hän oli hämmästyttävä, ja meistä tuli juuri ystäviä. Hän on tullut kotiin niin täällä kuin osavaltioissakin. Ja siksi kirjoitin hahmon häntä ajatellen. Joten jotkut riveistä ovat minun, mutta siellä on myös, kuten, luulen, että hän sanoo: "Lohikäärmeiden äiti!" tai jotain jossain vaiheessa, joten oli joitain linjoja, jotka hän keksi vain lennossa. 

Ja tämä on myös ensimmäinen elokuvani. Joten työskentelemme jonkun kanssa, niiden näyttelijöiden kanssa, joita meillä oli, ja se oli niin onnea. Sinä tiedät? Koska taas, tiedäthän, kaikki, jotka työskentelivät pesä maksettiin kaikille juoksijoista HOD:iin. Mutta kukaan ei saanut sitä, mitä hänen olisi pitänyt maksaa. Tarkoitan, se on mikrobudjettielokuva. Tiedätkö, me kaikki saimme jotain, kaikki ruokittiin. Mutta se ei ollut millään tavalla – tarkoitan, että Coreyn kaltaisilla ihmisillä, joiden kanssa olimme onni työskennellä, hänellä ei ollut muuta syytä olla mukana kuin hän halusi olla osa. pesä ja se oli mielestäni hauska hahmo.

Mutta hän keksisi asioita, yksi kohta on myös Aislinnin [De'Ath] ja Elenan [Wallace] kanssa - jotka näyttelevät paria - on yksi kohta, jossa luin kirjaimellisesti puolet ja menin, tämä dialogi on paskaa, tämä sivu ei ole oikea. Ja menin heidän luokseen ja sanoin, kaverit, pelastakaa minut, kirjoittamani ei toimi. Ja he menivät, okei siistiä. Ja he jumissa. Se oli se osa, jossa he riitelevät käytävällä sen jälkeen, kun Joey puhui pojille. Siitä tuli parempi kuin mikään, mitä minulla oli sivulla. Luulen, että tällä budjettitasolla, jos olet tarpeeksi onnekas saamaan ihmiset sellaiselle tasolle, jos he ovat halukkaita tulemaan auttamaan – ja kaikki tekivät yhteistyötä tässä –, juokset sen kanssa. 

Tarkoitan, meillä on Oded [Fehr], koska Corey teki Mummy Odedin kanssa, ja he ovat olleet ystäviä vuosia, ja Corey sanoi: "Olen työskennellyt tämän pienen elokuvan parissa, minulla ei ole rahaa, ja Oded oli kuvaamassa Star Trek Discovery. Ja hän sanoi, että minulla on viisi päivää tulossa. Haluatko minun tulevan Englantiin? Joo! Emmekä lentäneet häntä ensimmäisessä luokassa tai mitään. Hän asui Coreyn talossa ja tuli paikalle ja ampui puolestamme ja palasi - en halua kertoa kuinka vähän - mutta meillä oli niin paljon sellaisia ​​ihmisiä. Ketkä olivat menossa, kerrotaanpa hauska tarina. 

Koska sitä yritimme tehdä, kertoa hauskoja tarinoita, jotka olivat erilaisia, ja heittää hyviä pelotteita. Joten joo, suuri osa siitä oli Corey. Suuri osa siitä oli Aislinnaa. Ja Anya [Newall] oli hämmästyttävä, hän ei ollut koskaan ollut koskaan aiemmin elokuvassa, hän oli vain näytellyt. Lara [Mount] - joka näytteli pientä tyttöä - ei ollut koskaan näytellyt missään, hän oli tehnyt vain koulunäytelmän. Se oli hullun siistiä. Suurin osa siitä johtui vain siitä, että ihmiset olivat mahtavia ja auttoivat, mikä on mielestäni eräänlainen viesti täällä. 

Kelly McNeely: Jo alkuteksteissä se on "elokuvantekijöiden perheen elokuva", joka oli mielestäni todella ihana, koska se tavallaan puhuttelee sitä yhteistyöprosessia, josta puhut. 

Adam Ethan Crow: Koska nämä ihmiset nöyrtyivät, opin niin paljon. Jos katsot koskaan lyhytelokuviani, olen tehnyt parin, jotka olivat 20 minuuttia pitkät, ja saimme joitain tunnustuksia, se meni todella hyvin. Ja niillä tein sen, mitä useimmat ihmiset tekevät; Kirjoitin elokuvan, ohjasin elokuvan, tämä oli Adam Ethan Crow -elokuva. Mutta se on kolme tai neljä päivää, kuvasimme tämän 21 päivässä yhdellä kameralla ilman rahaa. Ja siinä, gaffer oli myös paikalla, minun [valokuvaaja] oli yhteistuottaja sekä DP, minä sain kahvia, ja minä olen ohjaaja, eikö niin? Joten se on tavallaan niin kuin tulin siitä ulos ja tajusin, että en usko auteur-teoriaan. Paitsi jos saat kahvia, jos olet jälkituotannossa, jos teet kaiken… Luulen, että tarvitset yhden vision. Mutta jokaisessa elokuvassa, jonka teen, ja jos olen tarpeeksi onnekas tekemään toisen elokuvan - näyttää siltä, ​​​​että minä tulen olemaan - siitä ei tule minun elokuvaa, se on kaikkien mukana olevien ihmisten elokuva. 

Olin hämmästynyt kaikista. Ja "Adam Ethan Crow -elokuvan" esittäminen edessä ei vain tuntuisi oikealta. Tiedätkö, se oli me kaikki. Ja siihen pisteeseen, jossa VFX:n olentoefektit ja muut vastaavat tekivät kaverini Tristan [Versluis]. Ja Tristan oli DIT-operaattorini ensimmäisessä lyhytelokuvassani, hän teki SFX:n, ja hän onnistui todella hyvin, hän voi hyvin. Ja hän antoi meille seitsemän päivää. Hän sanoi, katso, minä leikin hirviölläsi, rakennan sen uudelleen sinulle. Minulla on seitsemän päivää aikaa, ja siinä on kaikki, mitä voin tehdä, ja olemme niin hienoja. Hän asuu Barcelonassa ja tuli luokseen, ja laitoimme hänet ovelaan Airbnb:hen. Ja hän ilmestyi seitsemäksi päiväksi, maksoimme melkein vain hänen pakkauksestaan, ja hän rakensi olentomme ja teki proteesimme ja murhat ja kaiken sen. Ja sitten hänen piti mennä Amerikkaan. Ja minä ajattelin, okei, siistiä, aloitatko uuden elokuvan Yhdysvalloissa? Ja hän sanoi, että ei, minut oli juuri ehdolla Oscarille, joten aion tehdä sen. Ja minä olin kuin että mitä?! varten 1917, hänet oli juuri nimitetty Oscar-ehdokkuuteen VFX:stä. Hän oli kuin, katso, voin sovittaa sen siihen, mitä teen. Ja siitä mitä maksat, kaveri, olet myös velkaa minulle pullon viiniä.

Ja se oli kuin rehellisesti, sinulla ei ole aavistustakaan. Olen nöyrä ihmisille, jotka auttoivat. Ja onneksi näyttää siltä, ​​että 1091 Picturesin avulla, koska ne ovat olleet uskomattomia, rehellisesti sanottuna näyttää siltä, ​​että meillä on rahoitusta toiseen elokuvaan, jonka aiomme tehdä helmikuussa, ja tällä kertaa olemme tuomme ne kaikki takaisin, ja voimme itse asiassa maksaa ne kunnolla. Heidän ei tarvitse elää pizzalla. Kuinka siistiä? Oikein. Siksi se sanoo, mitä se tekee edessä, ja kaikki mitä teen, se sanoo saman uudelleen. Todella, todella onnekas saadessani työskennellä hienojen ihmisten kanssa.

Kelly McNeely: Onnittelut seuraavasta elokuvasta! Ja vain takaisin tehosteisiin. Kuinka suuri osa elokuvan tehosteista on käytännöllisiä? Miten se kaikki syntyi? 

Adam Ethan Crow: Suuri osa siitä tehtiin käytännössä. Siellä oli ilmeisesti tiettyjä asioita, joissa ihmiset tavallaan lentävät ilmassa ja joutuvat soseutumaan ja muuta sellaista. Joten sellainen asia oli sekoitus molempia. Se oli myös aika mielenkiintoista, koska esim. en halua pilata mitään, mutta kun joku kuolee, se oli paljon käytännöllistä, ja sitten otettiin kangasta tiettyjen kehon osien päälle. jotta voisimme poistaa jalat tai irrottaa jotain tai mitä tahansa. Ja sitten jälkituotannossa George [Petkov] otti vallan ja teki VFX:n. Joten se oli molempien sekoitus kauttaaltaan. 

Emily Haig on mukana pesä, joka on upea. Hän tuli alas ja ampui osansa. Ja sitten myöhemmin hänen kanssaan on iso VFX-kuva, jossa hän on vaatekaapin päällä. Ja se kuvattiin kirjaimellisesti ystävän talossa vihreällä lakanalla, jossa esineitä oli revitty osiin ja sellaisia. Ja sitten George tarttui siihen ja kokosi sen niin kuin piti. Itse asiassa lopetimme kuvaamisen kuin päivää ennen COVID-sulkua Isossa-Britanniassa. Ja taas, tämä on jotain, jonka olen myös oppinut, kuvasimme 6K:ta, jotta saisimme sen tehtyä oikein ja tehdä siitä kauniin. 

Joten Trevor [Brown] arvosteli pesä meille paikassa nimeltä The Ark, eikä meillä ollut varaa häneen, mutta hän teki sen. Hän teki pienen elokuvan nimeltä World War Z, ja mielestäni hän teki Mission: Impossible. Ja hän itse asiassa sairastui osan ajasta sen kautta, ja hän teki sen edelleen. Tarkoitan, meille on kerrottu, että se näyttää oikealta studioelokuvalta, sen ulkonäkö ja kiilto. Ja jälleen kerran, nämä ihmiset tulivat yhteen, he ottivat sen, mitä he tekivät, ja pohjimmiltaan suljetuin ovin - ja ilmeisesti tehosteilla - loivat murhat ja mitä siellä tapahtui.

Kelly McNeely: Elokuvanteko on sinulle ilmeisesti suuri intohimo, mikä sai sinut elokuvantekoon? Mikä sai sinut genreelokuvaan ja mikä inspiroi sinua?

Adam Ethan Crow: Olen aina rakastanut elokuvia. Useimmat ihmiset sanovat niin ja useimmat meistä tekevätkin, me kasvamme sen varaan. Olen valtava genren fani, koska minulle, kuten katson minkä tahansa elokuvan, jos se on hieno, ja voin katsoa huonoja elokuvia ja nähdä niissä hyviä asioita. Koska kukaan, joka päättää elokuvan? Tuolla. Ovelta on viisi tähteä, koska sen tekeminen on niin vaikeaa. Ja syy, miksi rakastan genreä, on sellainen, että komediaan ja kauhuun on välitön reaktio. Jos näet jotain pelottavaa, hyppäät, jos kuulet hauskan vitsin, naurat. Ja siksi rakastan sen välittömyyttä. Mutta yksi asia, jota rakastan genressä, on se, että kauhufanit ovat aika mahtavia. Pääsimme hienoille festivaaleille, kuten Frightfest, Macabre ja muuta. Mutta jos pidät kauhusta, näet bussissa jonkun mustassa viitassa ja eyelinerissä, koska on tiistai, koska sitä he haluavat tehdä. Siltä heistä tuntuu. Sillä on ilmaisu, meillä on tavallaan tietty kulttuuri, vetoamme historiaan.

Se on melkein kuin kun todella astut genreelokuviin - erityisesti kauhuelokuviin - sinusta tulee historioitsija. Menet, joo, tämä tapahtui, ja puhut tämän vaikutuksista, ja se on kuin silloin, kun tein pesä, Painajainen Elm Streetillä oli minulle valtava. Kun näin sen ensimmäistä kertaa - ensimmäisen - tulin kotiin ja menin sänkyyn. Jos muistat kohtauksen, osa Freddietä nojaa seinän läpi. Koputin kirjaimellisesti seinääni ennen nukkumaanmenoa, koska siellä on kuin kumiefekti, jossa hän vain nojaa sängyn yli. Ja koputin seinää mennäkseni, ok, joo, se on kiinteää. 

Luulen, että sijoitat siihen. Ja myös ihmiset; Kun menet FrightFestiin tai minne tahansa, menet kauhufestivaaleille, kuten Hex After Dark oli hullu Kanadassa, ja Macabrella oli 45,000 10 ihmistä suoratoistona näytöksissä COVIDin aikana. Se on hullua, eikö? Mexico City annetaan XNUMX päiväksi meidän silmämeikkihullujen kaupungille, joka on pukeutunut Jasoniksi tai vastaavaksi. Se on hullua. Mutta joo, se on tavallaan niin kuin olen aina inspiroinut sitä. Ja luulen myös, että nämä ovat sellaisia ​​ihmisiä, jotka käyvät näillä festivaaleilla, ja sinä istut siellä ja puhut kauhusta, sitten puhut, en tiedä, minä sain juuri uuden kissan. Mutta sinä puhut Jason Voorheesille jostakin sellaisesta, jolla on juuri kirves päässään. 

Minusta se on todellinen ilmaus - se kuulostaa todella hassulta tai mahtipontiselta - taidemuodosta. Saat ihmisiä, jotka tekevät elokuvan, kuten Blair Witch Project, mikä oli uskomatonta. Se muutti koko pelin kaikkien kannalta. Ja se on hullua. Ja se tehtiin kuin, ei paljon rahaa. Ja sitten on Paranormal Activity, ja sellaisia ​​asioita Exorcist ja Painajainen Elm Streetillä. Mutta se vaikuttaa valintoihin. Joten kun teimme Lairia, rakastan myös sellaisia ​​asioita Thing, suuria Hollywood-elokuvia, joissa voit nähdä olennon ja nähdä tappamisen. Joten vaikkapa siinä onkin osa pesä joka on löytänyt materiaalia, siellä on se kohtaus, jossa kaverit katsovat materiaalia huoneessa, ja kamera todella menee ruudun läpi, ja sitten voimme katsoa sen kunnolla. 

Koska minäkin ajattelin, eikö olisi siistiä, jos kun näemme murhien tai tapojen tapahtuvan, se ei ole lukitussa, tavallaan staattisessa kentässä, valvontakamerassa. Tiedätkö, haluan nähdä milloin tämä hyökkää. Ja niin ajattelimme, että jos voimme mennä sinne, kameran, näytön läpi, niin yleisöllä menee hyvin. Nyt näemme, mitä siinä vaiheessa todella tapahtui, sen sijaan, että leikkaamme vain materiaalin ja leikkeiden ja muiden välissä. Se tuli siitä, että rakastin näitä elokuvia, katsoin niitä ja menin, ok, mitä minä haluan. Sisään ConjuringHaluan nähdä, mitä siinä huoneessa tapahtuu nuken kanssa. Kun katson paljon näitä löydettyjä elokuvia, haluan nähdä, mitä todella tapahtuu, kun olento hyökkää. Ja koska rakennan omaa maailmaani, voisin tehdä sen. 

Kelly McNeely: Jos voisit suositella kolmea kauhuelokuvaa – tai kolmea genreelokuvaa – jollekin, olipa hän pitkäaikainen fani ja mielestäsi vain todella siistejä elokuvia, tai jollekulle, joka ei ole koskaan aiemmin sekaantunut genreen ja tarvitsee hyvää paikka aloittaa. Mitä suosittelisit jollekulle, esimerkiksi nämä kolme elokuvaa, jotka sinun on katsottava? 

Adam Ethan Crow: Sanoisin… Katso, Exorcist on ollut olemassa niin kauan. Mutta se on yksi niistä elokuvista, ei vain se, että se oli ainoa Oscar-ehdokkaana - katso, sekin on jotain, kauhusta oppii, kun olet siitä kiinnostunut - mutta myös tarina on niin todellinen. Kun näet nykyään paljon elokuvia, ihmiset kysyvät, miksi erositte etsimään hirviötä? Varmasti teidän pitäisi pysyä yhdessä. Pienet asiat kuten sisällä Exorcist, kun äiti yrittää saada apua, ja hän menee papin luo ja hän menee, älä luule, että olen tehnyt niin. He tekevät siinä loogisia valintoja. Ja minulle se on todella hyvin kerrottu tarina. 

Tapasin jokin aika sitten todella kuuluisan ohjaajan, ja hän sanoi minulle, että kun teet elokuvia, haluat vain hyvän tarinan, joka on kerrottu hyvin. Joskus se kerrotaan iPhonella tai joskus mustavalkoisena, tai se on musikaali, mutta kerro minulle tarina. Kaikki tämä on vain tarinoita, eikö niin? Ja tiedätkö, minulle se oli todella inspiroivaa. Joten sanon ehdottomasti Exorcist. Ja sen täytyy olla Painajainen Elm Streetillä, koska se oli asia, joka todella, todella järkytti minua ja sai minut ajattelemaan muutamia asioita. Ja sitten on, sanoisin, kaksi elokuvaa. Yksi niistä, joka oli mielestäni todella hyvin tehty - koska voin ilmeisesti palata siihen Blair Witch Project, jotka tietysti ovat kaikki klassikoita - mutta jos ajattelen laatikon ulkopuolella, sanoisin, että siellä oli elokuva ns. Last Exorcism. Näitkö koskaan sitä?

Kelly McNeely: Rakastan sitä.

Adam Ethan Crow: Kuinka hyvä se oli?! Se oli niin hyvää. Oletteko menossa, vai mitä? Mikä se on? Se, miten he tekivät sen, miten he ampuivat sen ja niin edelleen, oli minusta niin hyvin tehty. Ja sitten se toinen, joka ei todellakaan ole kauhuelokuva, luultavasti olisi Kutsu. Se oli toinen hinta muutamalla sadalla tuhannella yhdessä talossa. Ja uskon rehellisesti, että sen olisi pitänyt olla valtava, mutta monet ihmiset eivät tiedä sitä, ellet tiedä sitä. Mutta taas parisataa tuhatta, ammuttu parissa viikossa, yhdessä talossa. Ja se on loistava elokuva, ja jännitys on loistava. Ja niin sanoisin, että tarkista ne. Mutta sanoisin myös… katso pesä. pesäon aika hyvä.

Kelly McNeely: Mikä oli ylpein saavutuksesi elokuvan tekemisessä tai ylpein hetkisi elokuvantekijänä, kun tämä oli ensimmäinen elokuvasi? 

Adam Ethan Crow: Ylpein hetkeni – ja tämä on kädet alas – on Shelley [Atkin], joka ei ole koskaan tuottanut mitään maailmalle – ja hän sattuu olemaan myös kumppanini elämässä – tulee kyytiin auttamaan minua, koska hän sanoi minulle, milloin niille neljälle. vuosia, kun yritin saada sitä tehtyä, hän sanoi, että tarvitset vain yhden tuottajan, johon uskot, niin saat sen tehtyä. Kävi ilmi, että hän oli se yksi tuottaja, vaikka hän ei tuolloin ollutkaan. 

Mutta kaiken kaikkiaan sanoisin castingin, koska teimme sen itse asiassa marraskuussa 2019. Kuvasimme 21 päivää, yksi kamera, ilman rahaa, Lontoon keskustassa, kalliissa kaupungissa. Ja kun menimme näyttelemään sitä, päätimme – ja vaikka maailma on nyt muuttumassa ja parempaan suuntaan monimuotoisuuden ja maailman avaamisen myötä – sanoimme oikein, että valitsemme rooliin parhaat ihmiset. Joten esimerkiksi huomaat, että on vain naispuolinen perhe, eikö niin? Menimme näyttelijöille ja sanoimme, että tämä rooli on Carl tai se on Carly, koska se on pohjimmiltaan nainen, joka on eronnut perheensä kanssa ja hän on nyt uudessa suhteessa. Ei ole väliä onko suhde miehen vai naisen, Carlin tai Carlyn kanssa. Sama lasten kanssa. Se on 16-vuotias, mutta Joey voi olla Josephine tai Joe, sillä ei ole väliä. Se on 16-vuotias poika, joka on toisinaan hieman raskasta. Menen casting-agenteille, jotka sanovat, että emme aio ottaa roolia, ellet ilmoita etnistä alkuperää ja sukupuolta. Sillä ei ole elokuvan kannalta mitään merkitystä. Joten otetaan kaikki mukaan ja katsotaan mitä tapahtuu. 

Meillä on miehiä Carlin ja Joeyn takia. Päädyimme valitsemaan päivän parhaat ihmiset, ja he olivat kaikki naisia. Ja teimme sen myös miehistön kanssa. Joten 40% HOD:istamme tunnistettiin naisiksi. Kun teimme Gay Pride -kohtauksen. Menimme itse asiassa LGBTQ-lisätoimistoon, joten kaikki siellä olivat aitoja. Osittain siksi, että meillä ei ollut rahaa ja he ostivat omat puvunsa, mikä on niin siistiä. Mutta ne olivat niin mahtavia, koska kuvasimme marraskuun lopussa, joten se on kuin miinus kaksi tai jotain. Ja tietysti Pride on kesällä, siellä on ihmisiä crop toppeissa menossa, olen jäässä! Mutta se ei ole todella kylmä, koska näyttelen! Ja pystyimme valloittamaan kadun vain kahdeksi tunniksi, koska meillä ei ollut rahaa. 

Joten mielestäni ylpein osani olivat ihmiset, joiden kanssa meillä oli onni työskennellä. En sano, että se oli kivutonta, asiat menivät pieleen. Niin monet asiat menivät pieleen, ne menevät aina. Mutta mielestäni riippumatta siitä, mitä teet elämässäsi, haluatko perustaa bändin tai avata kahvilan tai mitä tahansa. Jos ympäröit itsesi oikeilla ihmisillä, tulet hämmästymään siitä, mitä voit saavuttaa. Rehellisesti sanottuna ihastuin. Pidämme sitä itsestäänselvyytenä, aidot ihmiset. Työskentelimme tämän elokuvan parissa, kuten rehellisesti sanottuna, se oli patriootteja, ei palkkasotureita, kukaan ei katsonut kelloaan. Kaikki olivat siellä. Koska menimme näyttelijöille ja sanoimme, että meillä on tämä summa rahaa. Sitä meillä on. Ja he olivat kuin - ja monet heistä sanoivat ei, mikä on aivan siistiä. Heillä on laskut maksettavana. Ja ymmärrän sen – mutta monet niistä menivät, käsikirjoitus on hauskaa. Minulla on tämä tällä viikolla. Tehdään se. Ja sama miehistön kanssa. Jotkut heistä menivät, no, voin antaa sinulle viikon, mutta minulla on ystävä, joka voi tulla tekemään loput kuvaukset. 

Ennen kuin aloin elokuvan pariin, kirjoitin vähän televisioon, ja olen kirjoittanut joitain käsikirjoituksia, jotka ovat olleet valinnaisia ​​ja sellaisia ​​- mutta kirjailijana. En ole koskaan ollut ohjaaja. Tunnen siis alan ihmisiä ja olen tehnyt lyhytelokuviani. Joten Stuart Wright, joka on aputuottajani, ja Shelley Atkin, tuottaja, ja hän oli myös DP, hän tunsi ihmiset, Shelley tunsi ihmisiä, ja pystyimme vain nappaamaan kaikki nämä ihmiset yhteen, ja ne, jotka uskoivat mitä yritimme tehdä. Rehellisesti sanottuna he olivat siellä. Jos tarvitsimme niitä 16 tuntia vuorokaudessa, he olivat siellä. Jos tarvitsimme heitä hakemaan, he olivat siellä. Emily, kuten sanoin, se laukaus, josta puhuin, hän tapasi ihmiset, jotka tekivät VFX:ää jonkun talossa vihreillä arkilla tehdäkseen sen. 

Mutta sitten taas, ihmiset, joiden kanssa työskentelimme VFX-puolella, olivat niin hyviä, että he saivat kaiken toimimaan. Ja mielestäni se on siinä. Tarkoitan, säveltäjämme oli Mario Grigorov. Tarkoitan, hän teki Fantastic Beasts, ja hän teki Kallisarvoinen. Hän teki osan Tarzan. Ja tapasin hänet ystäväni kautta, ja hän esitteli minut hänelle jokin aika sitten, ja meistä tuli ystäviä, ja hän tuli mukaan. Hän teki täysin alkuperäisen partituurin. Rehellisesti sanottuna se oli hullua. Se oli hullua. Yhdessä vaiheessa hän palasi luokseni ja sanoi: "5000 punnalla saan orkesterin Berliinistä!" ja olisin kuin, kaveri, meillä ei ole sitä. "Okei, laitan sen vain ulos, jos haluat täyden orkesterin, vain jonain päivänä!"

Ja se oli sellaisia ​​ihmisiä, tiedätkö, se on hullua. Joten kyllä, ylpeintäni olivat ihmiset, joiden kanssa teimme töitä. Se on mahtava.

Kelly McNeely: Kuulostaa siltä, ​​että se oli intohimoprojekti kaikille, mikä on todella, todella ihanaa nähdä. Se on sellainen projekti, johon haluat osallistua ihmisten kanssa, jotka vain aidosti haluavat olla siellä, jotka haluavat auttaa. 

Adam Ethan Crow: Se on täysin totta. Ja kyse on kaikesta siitä, mitä olet kiinnostunut tekemään elämässä. Kuten en odota tekeväni Marvel-elokuvia. Mutta jos voimme tehdä seuraavan elokuvan ja voin maksaa vuokrani ja voin työskennellä ihmisten kanssa, olen iloinen nähdessäni päivittäin. Tuo on aika siistiä. Koska työskentelin ennen Pizza Hutissa, ja olin ennen kuin kellarin sisätiloissa avautumassa valtavia kastikepurkkeja. Se oli elämäni, eikö? Olen työskennellyt pianovarastossa. Minulla oli paljon huonoja töitä. Ja tiedätkö, tämä oli se koko asia, johon menimme, meillä on mahdollisuus, meillä on vähän rahaa pankissa. Katsotaan mitä voimme tehdä. Ja sen jälkeen työskentelimme 1091:n kanssa ja meillä on toinen elokuva työn alla. Ei valtava budjetti, mutta meillä on oikeaa rahaa, jotta voimme tehdä sen kunnolla. 

Ja suurin kohteliaisuus, jonka olen saanut, oli Michael Grace - joka kirjoitti Poltergeist ja tuotettu Sleepwalkers ja kaikki muut Stephen King -elokuvat – sain häneltä sähköpostin, koska hän näki pesä Salemin elokuvajuhlilla. Ja minä ilmeisesti luulin, että eräs ystäväni vain suutteli, kuten sinäkin. Ja sitten ajattelin, että no, googletan sen sähköpostiosoitteen, josta se oli. Ja se oli hän! Ja meillä on nyt ollut noin viisi zoomia. Ja häneltä kysytään, olenko kiinnostunut ohjaamaan hänelle elokuvan, mikä on hullua, eikö niin? Se on hullua, eikö? Ja vaikka puhuisinkin kanssasi, jos emme olisi kaikki kokoontuneet yhteen ja tehneet tätä pientä elokuvaa, puhun sinulle toisella puolella maailmaa, tätä keskustelua ei olisi koskaan tapahtunut. 

Jälleen kerran, se palaa siihen, mitä teet elämässäsi, jos sinulla on siihen intohimoa ja ympäröit itsesi todella siisteillä ihmisillä, rehellisesti sanottuna, et koskaan tiedä mitä tapahtuu. Ja luulen, että joskus se menee oikein, joskus väärin. Kuten sanoin, yritimme tehdä tätä vuosia, ja sitten niin monet ajattelimme, ettemme saaneet sitä liikkeelle. Mutta asia siinä on, että jos et yritä, et koskaan tiedä. Ja meillä kaikilla on miljoona ystäväämme, joilla on nämä suuret unelmat, mutta he menevät, no, en aio tavoittaa niitä, koska se voi mennä pieleen, mutta sitten ei. Äidilläni oli tapana sanoa minulle, että kun asiat menivät pieleen, hän sanoi "jos putoat jokeen, tarkista taskuistanne kalat". Löysin kalat. Tuo on aika siistiä.

 

pesä on nyt saatavilla VOD:na.