Liity verkostomme!

Uutta

Jeffrey Reddick puhuu lopulliseen määränpäähän, Tony Toddiin ja monimuotoisuuteen kauhuelokuvissa

Julkaistu

on

"Hyvä herra Reddick, kiitos aggressiivisesta esittelystäsi ..."

Näin alkoi kirje, jonka Jeffrey Reddick sai New Linen Bob Shayelta niin monta vuotta sitten. Nuori Jeffrey oli vain 14-vuotias ja innoittamana New Linen Painajainen Elm Streetillä että hän kirjoitti tarinan ehdotettua esiosaa varten, joka kertoi Freddy Kreugerin tarinan ennen kuin hänestä tuli unelmiemme painajainen. Kentuckyn syntyperäinen oli äärimmäisen järkyttynyt, kun hän sai tarinansa takaisin kirjeellä, jossa kerrottiin, etteivät he voineet lukea ei-toivottuja tarinoita ja käsikirjoituksia, joten hän istuutui ja kirjoitti kirjeen Shayelle kertoakseen hänelle, mitä hän ajatteli asiasta.

"Sanoin:" Katso herra ", kirjoittaja kertoi minulle nauraen hysteerisesti:" Vietin 3 dollaria tavarallesi ja katselin elokuviasi. Pienin mitä voit tehdä, on viiden minuutin lukeminen tarinani. "

Yllätyksekseen Shaye luki sen ja lähetti hänelle kirjeen, jossa kerrottiin, mitä hän ajatteli tarinasta, ja selitti myös, miksi he eivät voineet tehdä mitään sen kanssa. Reddick kirjoitti Shayen takaisin ja Shaye vastasi vuorotellen. Seuraavien viiden vuoden aikana Reddickistä tuli kirjeystäviä Shayen ja hänen avustajansa Joy Mannin kanssa. Ilo lähetti hänelle muistoesineitä elokuvista ja hän lähetti tarinoita lukemaan. 19-vuotiaana hän lähti Kentuckysta New Yorkiin opiskelemaan näyttelijöitä ja aloittamaan harjoittelun New Line Cinema -elokuvalle. Reddick pysyisi New Linen palveluksessa seuraavien yksitoista vuoden ajan, ja juuri tänä aikana hän sai idean, josta kasvaisi hänen Breakout-hittinsä, Final Destination.

Kaikki alkoi lentomatkalla takaisin Kentuckyyn äitinsä luona.

"Luin artikkelia lentokoneessa; Luulen, että se oli People-lehdessä ”, Reddick aloitti. ”Tämä nainen oli lomalla ja hänen äitinsä soitti hänelle ja käski hänen olla ottamatta lentoa, jonka hänelle oli määrä antaa seuraavana päivänä. Hänellä oli huono tunne siitä. Nainen vaihtoi lentonsa saadakseen äitinsä tuntemaan olonsa paremmaksi ja sai myöhemmin selville, että lento, jonka hänen piti olla, oli kaatunut. Ja siinä se oli, vain pieni idean ydin. "

Ajatus palasi hänelle myöhemmin, kun hän yritti saada TV-agenttia. Hänen oli kirjoitettava käsikirjoitus vakiintuneelle tv-sarjalle näyttämään työnsä, ja hän kirjoitti tarinan ”The X-Files” -lehdelle. Käsikirjoituksessaan Dana Scullyn toistaiseksi näkymättömällä veljellä Charlie on ennakoiva näkemys ja pakenee kuolemasta, mutta sitten hänen ympärillään alkoi tapahtua outoja asioita. Ystävä, joka luki käsikirjoituksen, sanoi hänelle: "Tämän pitäisi olla elokuva, ei TV-jakso." Sieltä idea sai oman elämänsä, mutta tie oli edelleen ylämäkeä.

Reddick toimitti ominaisuuskuvion New Linen ihmisille, mutta hän myöntää, että se oli vaikea myydä. Execs väitti, että olisi mahdotonta myydä ajatusta kuolemasta, joka päähenkilöt metsästää, varsinkin kun kuolema ei koskaan ilmesty ruumiillisessa muodossa missään elokuvassa. Kirjailija tarttui kuitenkin aseisiinsa, ja lopulta kauppa tehtiin.

New Line toi James Wongin ja Glen Morganin työskentelemään Reddickin kanssa käsikirjoituksen loppuunsaattamiseksi, ja Wong jatkoi elokuvan ohjaamista.

"Se oli todella eräänlainen ironinen, koska sekä James että Glen olivat työskennelleet" X-Files "-ohjelmassa, josta kaikki alkoi", hän lisäsi.

Casting alkoi pian, ja kaikilla oli ehdotuksia, joista osa lopulta maksoi elokuvalle. Craig Perry, joka tuotti elokuvaa, myös tuotti American Pie tuolloin ja hän kertoi Final Destination miehistön että heidän täytyi saada Sean William Scott mukaan elokuvaan. Kerr Smith oli parhaillaan pitkäaikaisessa hitti sarjassa “Dawson's Creek” ja Reddick tiesi Devon Sawan teoksen Casper ja Wild America. Tuolloin Ali Larterin tähti oli nousussa hänen palatessaan Varsity Blues ja opettaja Val Lewtonia näyttelijä Kristen Cloke olivat olleet säännöllisesti sarjoissa ”Millennium” ja “Space: Above and Beyond”.

Valokuva Final Destination elokuvan ensi-ilta.

Ja sitten siellä oli Tony Todd.

"Herra. Vitun Candyman! " Reddick huudahti, kun toin kuuluisan kauhumestarin. "Monet ihmiset ajattelevat, että hän oli elokuvassa paljon enemmän kuin hän on, mutta se johtuu siitä, että hän teki tällaisen vaikutuksen. Niin suuri vaikutus itse asiassa, että kun he päättivät jättää hänet pois kolmannesta, faneilla ei ollut sitä. He päätyivät laittamaan hänen äänensä kolmanteen viime hetkellä. Sinulla on oltava Tony Todd elokuvassa. "

Siitä, oliko Toddin hahmo todella kuolema vai yksinkertaisesti mies, joka tiesi paljon siitä, miten kuolema toimii, kirjailija pysyi epäselvänä sanoen, että hän kirjoitti hahmon tällä tavalla tarkoituksella. Hän sanoo myös, että tämä on osoitus Tonyn kyvystä näyttelijänä täydentää tätä epäselvyyttä. Hän huomauttaa myös, että Todd on sellainen näyttelijä, joka on kiitollinen työstä ja että hänellä on tilaisuus tehdä mitä hän tekee toisin kuin jotkut, jotka ovat yrittäneet etäisyyttä kauhutapahtumiinsa.

 

Tony Todd lopullisessa määränpäässä

"Hän on näyttelijä, joka on ilmeisesti hyvin kiitollinen työskentelystä. Hän haluaa tehdä suurta työtä riippumatta siitä, missä hän on ”, hän selitti. "Se ei ole kuin Johnny Depp, joka pakeni Painajainen Elm Streetillä ikuisesti. Vasta viisi vuotta sitten hän alkoi todella omaksua sen ja se oli hieno elokuva. En välitä mitä genre se oli. Se oli hieno elokuva. Joten sinun pitäisi vain sulkea suu, Johnny, ja olla onnellinen, että se oli ensimmäinen elokuvasi puolipaidassasi. "

Reddick huomautti varmasti olevansa ylpeä kaikista tähdistä Final Destination. Hän tuotti äskettäin Devon Sawan ohjaaman lyhytelokuvan ja puhui iloisesti Sawan uudesta televisio-ohjelmasta, joka on juuri nostettu. Hän huomautti myös, että elokuva oli yksi niistä kourallisista, jotka päättyivät oikeaan "lopulliseen poikaan" "lopullisen tytön" sijaan, vaikka alkuperäinen loppu olikin hieman erilainen.

Elokuvan ensimmäisessä leikkauksessa Sawan hahmo, Alex, kuoli pelastamalla Clearin, kun hän oli loukussa auton sisällä tulen ja kaatuneen sähköjohdon takia. Alex tarttui johtoon ja kuoli ruumiinsa syttyessään sähköiskun vuoksi. Siitä kuitenkin kääntyi, ja se päättyi positiiviseen nuottiin. Poistetussa kohtauksessa Clear ja Alex harrastivat seksiä rannalla ja hän kuljetti lastaan. Hän hoiti vauvaa ja tunsi Alexin läsnäolon aika ajoin kuin suojakilpi hänen ympärillään. Hän oli turvassa, vauva oli turvassa, ja Kerr Smithin Carter oli myös elossa ja terveessä Alexin uhrin vuoksi.

Loppu ei kuitenkaan testannut hyvin yleisöä. He kyseenalaistivat, miksi Carterin ja kiistaton kusipää elokuvassa saivat elää, ja heillä näytti olevan yleensä ongelma kauhuelokuvassa, joka jätti heidät lopputulokseen lämpimän sumun kanssa. New Line toi näyttelijät takaisin ja kuvasi lopputuloksen, jonka näimme julkaistussa elokuvassa, kun Pariisin kyltti mursi Carterin ja Alex selvisi lopulta elokuvan loppuun.

Kirjailija sanoi, että Clear oli raskaana myös hänen ensimmäisen luonnoksensa lopussa ja Kuolema ei voinut saada häntä, koska hänellä oli uusi elämä. Kuitenkin, kun hän synnytti viimeisinä hetkinä ja lääkärit huolehtivat vastasyntyneestä, kuolema ryntäsi ottamaan hänet.

Elokuvan valmistuttua Reddick eli vihdoin hetken, jonka hän oli odottanut koko elämänsä ajan. Oman elokuvansa ensi-ilta pienessä kotikaupungissaan Kentuckyssa.

"Se oli teatterissa, jossa vartuin lapsia katsellen elokuvia", hän kertoi minulle. "Se, että äitini, sukulaiset ja vanhat opettajat tulivat ensi-iltaan ja pystyivät näyttämään heille, mitä olin tehnyt, se merkitsi minulle paljon."

Kirjailija on selvästi ylpeä tekemästään työstä Final Destination ja ensimmäinen seuraava jatko, mutta hän päästää sen mielellään sen sanonnan jälkeen, joka oli asia. Franchising jatkoi ja hän rakasti, että viides elokuva sidottiin suoraan takaisin ensimmäiseen, ja myönsi, että hän meni teatteriin katsomaan sitä neljä kertaa katsomaan yleisön reaktioita, kun he huomasivat, että hahmot nousivat koneeseen Alexin ja hänen luokkatovereidensa kanssa. elokuvan loppu.

Napsauta seuraavaa sivua nähdäksesi, mitä Reddick työskentelee seuraavaksi! ->

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Sivuja: 1 2

Click to comment

Sinun on oltava kirjautuneena sisään kommentoidaksesi Kirjaudu

Jätä vastaus

Uutta

"Mickey vs. Nalle”: Lapsuuden ikoniset hahmot törmäävät pelottavassa versusslasherissa

Julkaistu

on

iHorror sukeltaa syvälle elokuvatuotantoon uudella jäähdyttävällä projektilla, joka varmasti määrittelee lapsuusmuistosi uudelleen. Olemme innoissamme voidessamme esitellä "Mikki vs. Nalle", uraauurtava kauhuslasher, jonka on ohjannut Glenn Douglas Packard. Tämä ei ole pelkkä kauhuslasher; se on sisäelinten välienselvittely lapsuuden suosikeista Mikki Hiirestä ja Nalle Puhista kierrettyjen versioiden välillä. "Mickey vs. Winnie" kokoaa yhteen AA Milnen Nalle Puh -kirjojen ja 1920-luvun Mikki Hiiren nyt julkisessa käytössä olevat hahmot "Höyrylaiva Willie" sarjakuva VS-taistelussa ennennäkemättömällä tavalla.

Mikki VS Winnie
Mikki VS Winnie Juliste

1920-luvulle sijoittuva juoni alkaa häiritsevällä kertomuksella kahdesta vangista, jotka pakenevat kirottuun metsään, mutta sen synkkä olemus nielaisi heidät. Kelataan sata vuotta eteenpäin, ja tarina saa joukon jännitystä etsiviä ystäviä, joiden luontomatkailu menee hirveän pieleen. He uskaltavat vahingossa samaan kirottuun metsään ja löytävät itsensä kasvotusten nyt hirviömäisten versioiden kanssa Mikki ja Nalle. Seuraavaksi seuraa kauhua täynnä oleva yö, kun nämä rakastetut hahmot muuttuvat kauhistuttaviksi vastustajiksi vapauttaen väkivallan ja verenvuodatuksen kiihkon.

Glenn Douglas Packard, Emmy-ehdokkuuden saanut koreografi, josta tuli elokuvantekijä, joka tunnetaan työstään Pitchforkissa, tuo tähän elokuvaan ainutlaatuisen luovan vision. Packard kuvailee "Mickey vs. Winnie" kunnianosoituksena kauhufanien rakkaudelle ikonisiin crossovereihin, jotka jäävät usein vain fantasiaksi lisenssirajoitusten vuoksi. "Elokuvamme juhlii legendaaristen hahmojen yhdistämisen jännitystä odottamattomilla tavoilla tarjoten painajaismaisen mutta innostavan elokuvakokemuksen." sanoo Packard.

Tuotanto: Packard ja hänen luova kumppaninsa Rachel Carter Untouchables Entertainment -bannerin alla sekä oma Anthony Pernicka, iHorrorin perustaja, "Mickey vs. Winnie" lupaa tarjota täysin uudenlaisen kuvan näistä ikonisista hahmoista. "Unohda, mitä tiedät Mikistä ja Nallesta" Pernicka innostuu. "Elokuvamme ei kuvaa näitä hahmoja pelkkinä naamioituneina hahmoina, vaan muuttuneina, live-action -kauhuina, joissa viattomuus ja pahansuopaisuus yhdistyvät. Tätä elokuvaa varten luodut intensiiviset kohtaukset muuttavat tapasi, jolla näet nämä hahmot ikuisesti."

Tällä hetkellä Michiganissa, tuotanto "Mickey vs. Winnie" on osoitus rajojen ylittämisestä, jota kauhu rakastaa. Kun iHorror ryhtyy tuottamaan omia elokuviamme, olemme innoissamme voidessamme jakaa tämän jännittävän ja pelottavan matkan kanssasi, uskollisen yleisömme. Pysy kuulolla saadaksesi lisää päivityksiä, kun jatkamme tutun muuntamista pelottavaksi tavoilla, joita et ole koskaan kuvitellut.

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Continue Reading

Elokuvat

Mike Flanagan tulee auttamaan Shelby Oaksin valmistumisessa

Julkaistu

on

shelby tammet

Jos olet seurannut Chris Stuckmann on YouTube olet tietoinen kamppailuista, joita hänellä on ollut saada kauhuelokuvansa Shelby Oaks valmis. Mutta tänään on hyviä uutisia projektista. Johtaja Mike Flanagan (Ouija: Origin Of Evil, Doctor Sleep ja The Haunting) tukee elokuvaa vastaavana tuottajana, mikä saattaa tuoda sen paljon lähemmäksi julkaisua. Flanagan on osa Intrepid Pictures -kollektiivia, johon kuuluvat myös Trevor Macy ja Melinda Nishioka.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann on YouTube-elokuvakriitikko, joka on ollut alustalla yli kymmenen vuoden ajan. Hän joutui tarkastelun kohteeksi, kun hän ilmoitti kanavallaan kaksi vuotta sitten, ettei hän enää arvostelisi elokuvia negatiivisesti. Kuitenkin vastoin tätä lausuntoa hän teki ei-arvioinnin esseen panned Madame Web Sanoi äskettäin, että studioiden vahvat ohjaajat tekevät elokuvia vain pitääkseen epäonnistuneet franchising-sarjat hengissä. Se vaikutti keskusteluvideoksi naamioituneelta kritiikiltä.

Mutta Stuckmann hänellä on oma elokuvansa huolestuttavana. Yhdessä Kickstarterin menestyneimmistä kampanjoista hän onnistui keräämään yli miljoona dollaria debyyttielokuvaansa varten. Shelby Oaks joka on nyt jälkituotannossa. 

Toivottavasti Flanaganin ja Intrepidin avulla tie Shelby Oak's valmistuminen lähestyy loppuaan. 

"On ollut inspiroivaa seurata Chrisin työskentelyä kohti unelmiaan viime vuosina sekä sitkeyttä ja tee-se-itse-henkeä, jota hän osoitti tuoessaan Shelby Oaks elämä muistutti minua niin paljon omasta matkastani yli kymmenen vuoden takaa." flanagan kertoi määräaika. ”On ollut kunnia kävellä muutama askel hänen kanssaan hänen polullaan ja tarjota tukea Chrisin visiolle kunnianhimoisesta, ainutlaatuisesta elokuvastaan. En malta odottaa, että näen minne hän lähtee täältä."

Stuckmann sanoo Pelottomia kuvia on inspiroinut häntä vuosia, ja "on unelmien täyttymys työskennellä Miken ja Trevorin kanssa ensimmäisessä elokuvassani."

Paper Street Picturesin tuottaja Aaron B. Koontz on työskennellyt Stuckmannin kanssa alusta lähtien. Hän on myös innoissaan yhteistyöstä.

"Elokuvalle, jolla oli niin vaikea saada vauhtia, on huomattavaa, että ovet avautuivat meille", sanoi Koontz. "Kickstarterimme menestys, jota seuraa Miken, Trevorin ja Melindan jatkuva johtaminen ja opastus, ylittää kaiken, mitä olisin voinut toivoa."

määräaika kuvaa juonen Shelby Oaks seuraavasti:

"Yhdistelmä dokumenttia, löydettyä materiaalia ja perinteisiä elokuvamateriaalityylejä, Shelby Oaks keskittyy Mian (Camille Sullivan) kiihkeisiin etsintöihin sisarensa Rileyä (Sarah Durn), joka katosi pahaenteisesti "Paranormal Paranoids" -tutkintasarjansa viimeisellä nauhalla. Kun Mian pakkomielle kasvaa, hän alkaa epäillä, että kuvitteellinen demoni Rileyn lapsuudesta saattoi olla todellinen."

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Continue Reading

Elokuvat

Uusi 'MaXXXine' Image on Pure 80s Costume Core

Julkaistu

on

A24 on paljastanut kiehtovan uuden kuvan Mia Gothista hänen roolissaan päähenkilönä elokuvassa. "MaXXXine". Tämä julkaisu tulee noin puolitoista vuotta Ti Westin laajan kauhusagan edellisen osan jälkeen, joka kattaa yli seitsemän vuosikymmentä.

MaXXXine Virallinen traileri

Hänen uusin jatkaa tarinan kaaria pisamiakasvoinen tähtitähti Maxine Minx ensimmäisestä elokuvasta X joka tapahtui Texasissa vuonna 1979. Tähdet silmissään ja verta käsissään Maxine siirtyy uudelle vuosikymmenelle ja uuteen kaupunkiin, Hollywoodiin, etsiessään näyttelijänuraa. ”Mutta salaperäisenä tappajana seuraa Hollywoodin tähtiä. , veren jälki uhkaa paljastaa hänen synkän menneisyytensä."

Alla oleva kuva on uusin tilannekuva julkaistu elokuvasta ja näyttää Maxinen kokonaan ukkonen vetää keskellä kiusattujen hiusten ja kapinallisen 80-luvun muotia.

MaXXXine on määrä avata teattereissa 5. heinäkuuta.

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Continue Reading