Liity verkostomme!

Elokuvien arvostelut

Kauhuelokuva-arvostelu: Sakramentti

Julkaistu

on

Minua kauhufanina turhauttaa aina, kun uusi julma elokuva saapuu teattereihin ja kaikki sanovat esimerkiksi "kauhuelokuva on kuollut" tai "kauhuelokuvat eivät ole sellaisia ​​kuin ennen." Molemmat näistä lausunnoista eivät voineet olla kauempana totuudesta, ei nykyisin eikä suoraan sanottuna koskaan.

Toki, se saattaa tuntua siltä, ​​että kaikki mitä katsot, on teatterikauhua, mutta kuten kuka tahansa, joka viettää enemmän aikaa sohvallaan vuokraamalla elokuvia On Demand kuin istuu teatterissa ja katselee seuraavaa yleistä kauhuelokuvaa, ansaitsee rahaa , kauhuelokuva ei ole vain elossa ja hyvin juuri nyt, mutta se kukoistaa. Ja jos tarvitset todisteita siitä, älä katso enää sakramentti.

Ti Westin uusin elokuva, joka ei ole tehnyt muuta kuin vaikuttanut aikaisemmilla ponnisteluilla, kuten Paholaisen talo ja Innkeepers, sakramentti - tuottanut Eli Roth - osui VOD-myyntipisteisiin tällä viikolla, kun se oli saanut kiitosta ja kiitosta festivaalipiiriltä.

Vuonna 1978 tapahtuneen surullisen Jonestownin verilöylyn innoittamana elokuva, jossa kulttijohtaja Jim Jones pakotti lähes 1,000 XNUMX seuraajaansa ottamaan henkensä, keskittyy tiedotusvälineen työntekijöihin, jotka matkustavat syrjäiseen Eden Parish -nimiseen kommuuniin dokumentoidakseen, mitä on. todella meneillään oletetussa "paratiisissa". Vaikka aluksi kaikki näyttävät onnellisilta ja rauhallisilta, mukaan lukien valokuvaaja Patrickin sisko Caroline – jolle osoitettu kirje johti siihen, että ryhmä lähti matkalle –, pian käy selväksi, että onnen, väkivallattomuuden ja rauhallisen elämän julkisivun alla piilee jotain synkkää. Liian hyvää ollakseen totta? Joo, niinkin voisi sanoa.

Aina kun luin Ti West -elokuvan arvostelun, on melkein itsestään selvää, että jossain vaiheessa silmäni skannaavat sanojen "hidas palaminen" ohi - myönnän, että arvosteluuni molemmista Paholaisen talo ja Innkeepers sisälsi saman sanaryhmän. West on kerta toisensa jälkeen osoittanut olevansa mestari tässä niin kutsutussa hidaspoltto-lähestymistapassa elokuvanteossa, joka pohjimmiltaan on vain hillitöntä elokuva-arvostelijoiden sanamuotoa "kaveri osaa kertoa todella hyvän tarinan". Ja jos minulta kysytään, sakramentti on tähän mennessä paras tarina, jonka hän on koskaan kertonut.

Kun sanon, että olisit voinut kävellä jättimäisen vaaleanpunaisen norsun olohuoneeni aiemmin tänään, milloin tahansa, kun katselin sakramentti, ja silmäni olisivat silti pysyneet kiinni televisiossa, luultavasti liioittelen. Ainakin vähän. Mutta en ainakaan liioittele sanoessani niin sakramentti on yksi houkuttelevimmista kauhuelokuvista, joka on tullut viime vuosina, samoin kuin yksi kauhistuttavimmista kauhuelokuvista, jonka tämä paskattu kauhufanikka on koskaan nähnyt.

En ole koskaan ollut kiinnostunut elokuvista, joissa käsitellään sellaisia ​​asioita kuin demoninen riivaus ja paranormaalit olennot, koska en vain ole niin paljoa uskovainen sellaisiin asioihin, joten tällaiset elokuvat eivät koskaan onnistu pelottamaan minua. Se, mihin uskon ja mikä todella pelottaa minua, on se paha, johon me ihmiset pystymme, ja sakramentti on suunnilleen yhtä kauhistuttava laskeutuminen ihmisen pimeyteen, joka on koskaan sitoutunut selluloidiin.

Ennen kuin mitään edes tapahtuu, West täyttää tapahtumat kauhun täyteläisellä ilmapiirillä, sillä tiedämme tietysti, että Eden Parish on kaukana paratiisista, jonka päähenkilöt toivovat, että se on samalla tavalla me, jotka katsovat. Walking Dead tiesi, että Terminus ei tule olemaan minkäänlainen turvasatama. Ja kuten mestarillinen tarinankertoja, hän on, West viettää suloisen aikansa lavalla ennen kuin paska osuu tuulettimeen ja antaa meidän hengittää tuon pelon täyttämää ilmaa melkein sietämättömän ajan, ennen kuin Kool-Aid alkaa virrata ja luodit alkavat lentää. En aio väittää, että se on nautinnollinen kokemus, mutta helvetin onko se tehokasta. Eikö kauhu ole parhaimmillaan, kun se on kauhistuttavaa eikä hauskaa katsella?

Kyllä, elokuva on esitetty siinä POV: n "löydetty kuvamateriaali" -tyylissä, josta olemme kaikki niin kyllästyneitä, mutta älä anna sen sammuttaa sinua millään tavalla. sakramentti toimii kaivattavana muistutuksena siitä, että löydetty materiaalityyli on itse asiassa uskomattoman tehokas tapa kertoa tarina, kun sitä käytetään kertomaan tarinoita, jotka sitä pitäisi käyttää kertomaan, ja tämä on todellakin yksi niistä tarinoista, joita todella oli. t millään muulla tavalla kertoa. Oikein käytettynä POV-esitys uppoutuu todella siihen, mitä tapahtuu ja mitä hahmot kokevat, ja voit luottaa minuun, kun sanon, että West käyttää sitä täällä tarinan tehostamiseen sen sijaan, että se heittäisi sen prosessiin halvana. kikka.

Esitykset ovat kaikkialla uskomattoman vankat, ja genren suosikit AJ Bowen ja Joe Swanberg muistuttavat jälleen kerran, miksi he ovat niin suosittuja ja rakastettuja sosiaalisessa mediassa ja miksi kauhuelokuvantekijät näyttävät heitä jatkuvasti elokuvissaan. He eivät ole vain loistavia näyttelijöitä, vaan he ovat myös miellyttäviä tyyppejä, ja se on niin tärkeä osa elokuvaa, kun otetaan huomioon, että tarina kerrotaan heidän näkökulmastaan. Ei haittaa myöskään se, että heillä on niin hyvä suhde, sen jälkeen kun he ovat työskennelleet yhdessä muutaman kerran.

Mutta näyttelyn tähti täällä on epäilemättä Gene Jones, joka pelaa ei niin idyllisen kunnan johtajaa. Hänen seuraajansa kutsuvat yksinkertaisesti Isäksi, hahmo on yksi ikimuistoisimmista kauhistuttavimmista pahiksista genren viime aikoina, aivan siellä Red StateAbin Cooper (kuvaa aina fantastinen Michael Parks). Isä on kauhistuttava tällä tavoin Charles Mansonilla siinä mielessä, että tiedät, että hän ei vain kykene itse äärimmäiseen pahaan, vaan että hän puhuu niin hyvää peliä, että uskot hänen olevan yhtä kykenevä saamaan muut suorittamaan likaiset tekonsa. häntä.

Ja siinä on se, mikä on niin pelottavaa elokuvassa kokonaisuudessaan; se on niin täysin uskottavaa, koska tällaista todella tapahtuu. Vaikka se on tietysti vain elokuva, sakramentti saa sinut ajattelemaan todellista tapahtumaa, josta se on saanut inspiraationsa, ja se todella saa sinut ymmärtämään, kuinka helppoa on yhdellä hyvin puhuvalla miehellä rukoilla vaikuttavien ihmisten kohdalla ja myydä heitä tekemällä kauheita asioita. Mieleen tulee Mansonin perhemurhista Adolf Hitlerin kauhun valtakuntaan, ja hyödyntämällä tätä ihmiskunnan todella todellista pimeyttä, West on tullut toisesta päästä kauhuelokuvalla, joka todella ansaitsee tyyliluokkansa. Tämä täällä on todellista kauhua, ja voin luvata, että sinut jäähdytetään ytimeen, kun kaikki on sanottu ja tehty.

Kanssa sakramentti, Ti West on jälleen kerran osoittanut olevansa yksi parhaista asioista, joita kauhulaji on tällä hetkellä aloittanut, ja minun on toistettava, että mielestäni tämä on hänen paras työnsä tähän mennessä. Jos luulet, että kauhu on kuollut, pyydän vain, että katsot tämän elokuvan ja ilmoitat sitten minulle, jos sinusta tuntuu edelleen samalla tavalla.

Kauhu ei ole vielä kuollut, ystäväni. Sinun täytyy vain alkaa etsiä teatterin ulkopuolelta löytääksesi sen. Ja voit aloittaa matkan sakramentti.

Sisällissota-arvostelu: kannattaako se katsoa?

Click to comment

Sinun on oltava kirjautuneena sisään kommentoidaksesi Kirjaudu

Jätä vastaus

Elokuvien arvostelut

"Skinwalkers: American Werewolves 2" on täynnä salattuja tarinoita [elokuva-arvostelu]

Julkaistu

on

Skinwalkers ihmissudet

Pitkäaikaisena ihmissusiharrastajana olen heti kiinnostunut kaikesta, jossa on sana "ihmissusi". Lisätäänkö seokseen Skinwalkersia? Nyt olet todella vanginnut kiinnostukseni. Sanomattakin on selvää, että olin innoissani katsoessani Small Town Monstersin uuden dokumentin "Skinwalkers: American Werewolves 2". Alla on yhteenveto:

"Amerikan lounaisosan neljällä kulmalla sanotaan olevan ikivanha, yliluonnollinen pahuus, joka saalistaa uhriensa pelkoa saadakseen lisää valtaa. Nyt todistajat nostavat verhon pelottavimmista kohtaamisista nykyajan ihmissusien kanssa, joita on koskaan kuultu. Näissä tarinoissa kietoutuvat legendat pystyssä olevista koirakoista helvetinkoirista, poltergeisteistä ja jopa myyttisestä Skinwalkerista, mikä lupaa todellista kauhua."

The Skinwalkers: American Werewolves 2

Elokuva keskittyy muodonmuutokseen ja kerrotaan omakohtaisten kertomusten kautta lounaasta. Elokuva on täynnä kylmiä tarinoita. (Huomaa: iHorror ei ole itsenäisesti vahvistanut mitään elokuvassa esitettyjä väitteitä.) Nämä kertomukset ovat elokuvan viihdearvon ydin. Huolimatta enimmäkseen yksinkertaisista taustoista ja siirtymistä – erityisesti siitä puuttuu erikoistehosteet – elokuva säilyttää tasaisen vauhdin suurelta osin todistajien kertomuksiin keskittymisen ansiosta.

Vaikka dokumentista puuttuu konkreettisia todisteita tarinoiden tueksi, se on edelleen kiehtova kello varsinkin salaperäisille harrastajille. Skeptikot eivät ehkä käänny, mutta tarinat ovat kiehtovia.

Olenko katsomisen jälkeen vakuuttunut? Ei täysin. Saiko se minut kyseenalaistamaan todellisuuttani jonkin aikaa? Ehdottomasti. Ja eikö se loppujen lopuksi ole osa hauskaa?

"Skinwalkers: American Werewolves 2" on nyt saatavilla VOD- ja Digital HD -muodossa, ja Blu-ray- ja DVD-muodot tarjoavat yksinomaan Pienkaupungin hirviöt.

Sisällissota-arvostelu: kannattaako se katsoa?

Continue Reading

Elokuvien arvostelut

"Slay" on ihana, on kuin "From Dusk Till Dawn" kohtaisi "Too Wong Foon"

Julkaistu

on

Slay -kauhuelokuva

Ennen kuin hylkäät Surmata kikkana voimme sanoa, että se on. Mutta se on helvetin hyvä. 

Neljä drag queeniä on erehdyksessä varattu stereotyyppiseen bikerbaariin erämaassa, jossa heidän on taisteltava kiihkoilijoita… ja vampyyrejä vastaan. Luit oikein. Ajatella, Too Wong Foo klo Titty Twister. Vaikka et saisi näitä viitteitä, sinulla on silti hauskaa.

Ennen sinua sashay pois Tämän Tubi tarjoaa, tässä on syy, miksi sinun ei pitäisi. Se on yllättävän hauska ja onnistuu kokemaan muutamia pelottavia hetkiä matkan varrella. Se on keskiyön elokuva, ja jos ne varaukset olisivat vielä asia, Surmata olisi todennäköisesti onnistunut juoksu. 

Lähtökohta on yksinkertainen, taas neljä drag queens -peliä Trinity Truck, Heidi N Closet, Kristallimethydja kasvot mellakka joutuvat pyöräilijäbaarista tietämättä, että alfavampyyri on vapaana metsässä ja on jo purrut yhtä kaupunkilaisista. Kääntynyt mies suuntaa vanhaan tienvarsisaloon ja alkaa muuttaa suojelijoita epäkuolleiksi keskellä drag-esitystä. Kuningattaret, yhdessä paikallisten parkkaperhojen kanssa, barrikadoivat itsensä baarin sisälle ja heidän on puolustauduttava ulkona kasvavaa aarretta vastaan.

"Surmata"

Pyöräilijoiden farkkukankaan ja nahan sekä kuningattareiden juhlapukujen ja Swarovski-kiteiden välinen kontrasti on näkemys, jota voin arvostaa. Koko koettelemuksen aikana kukaan kuningattareista ei pääse pois puvusta tai luovu vedä-persoonoistaan ​​paitsi alussa. Unohdat, että heillä on muitakin elämiä pukujensa ulkopuolella.

Kaikki neljä päärouvaa ovat ehtineet Ru Paulin vetokilpailu, Mutta Surmata on paljon kiillotettumpi kuin a Kiihdytyskilpailu näyttelemisen haaste, ja johdot kohottavat leiriä pyydettäessä ja lieventävät sitä tarvittaessa. Se on komedian ja kauhun tasapainoinen asteikko.

Trinity Truck on pohjustettu yksivuorisilla ja kaksinkertaisilla entederillä, jotka rotta-a-tat hänen suustaan ​​iloisena peräkkäin. Se ei ole tylsä ​​käsikirjoitus, joten jokainen vitsi osuu luonnollisesti vaadittuun rytmiin ja ammattimaiseen ajoitukseen.

On yksi kyseenalainen vitsi, jonka pyöräilijä on tehnyt Transilvaniasta kotoisin olevasta, eikä se ole korkein kulmakarva, mutta se ei myöskään tunnu lyömisen mieleltä. 

Tämä saattaa olla vuoden syyllisin ilo! Se on hauskaa! 

Surmata

Heidi N Closet on yllättävän hyvin näytelty. Ei ole yllättävää nähdä, että hän osaa näytellä, useimmat ihmiset vain tuntevat hänet Kiihdytyskilpailu joka ei salli paljon kantamaa. Koomisesti hän on tulessa. Yhdessä kohtauksessa hän kääntää hiuksensa korvansa taakse suurella patongilla ja käyttää sitä sitten aseena. Valkosipuli, näet. Sellaiset yllätykset tekevät tästä elokuvasta niin viehättävän. 

Tässä on heikoin näyttelijä Methyd joka näyttelee älyttömiä Bella Da pojat. Hänen nariseva esityksensä karkaa hieman rytmistä, mutta muut naiset ottavat hänen löysyyttään, joten siitä tulee vain osa kemiaa.

Surmata on myös hienoja erikoistehosteita. Huolimatta CGI-veren käytöstä, mikään niistä ei poista sinua elementistä. Tämä elokuva teki hienoa työtä kaikilta mukana olevilta.

Vampyyrisäännöt ovat samat, lyönti sydämen läpi, auringonvalo jne. Mutta mikä on todella siistiä, kun hirviöt tapetaan, ne räjähtävät kimaltelevaksi pölypilveksi. 

Se on yhtä hauskaa ja typerää kuin mikä tahansa Robert Rodriguez elokuva luultavasti neljänneksellä budjetistaan. 

Johtaja Jem Garrard pitää kaiken käynnissä nopeassa tahdissa. Hän jopa heittää sisään dramaattisen käänteen, jota pelataan yhtä vakavasti kuin saippuaoopperaa, mutta se antaa lyönnin Kolminaisuus ja Cara Melle. Ja he onnistuvat puristamaan viestin vihasta kaiken sen aikana. Ei tasainen siirtymä, mutta jopa tämän kalvon kokkareet on tehty voikermasta.

Toinen paljon hienovaraisemmin käsitelty käänne on parempi veteraaninäyttelijän ansiosta Neil Sandilands. En aio spoilata mitään, mutta sanotaanpa, että siinä on paljon käänteitä ja heh, kääntyy, jotka kaikki lisäävät hauskuutta. 

Robyn Scott joka näyttelee baarimikkoa Shiela on erottuva koomikko täällä. Hänen linjansa ja mieltymyksensä saavat eniten naurua. Pelkästään hänen suorituksestaan ​​pitäisi saada erikoispalkinto.

Surmata on herkullinen resepti, jossa on juuri oikea määrä leiriä, verhoa, toimintaa ja omaperäisyyttä. Se on paras kauhukomedia vähään aikaan.

Ei ole mikään salaisuus, että riippumattomien elokuvien on tehtävä paljon enemmän vähemmällä. Kun ne ovat näin hyviä, se on muistutus siitä, että suuret studiot voisivat mennä paremmin.

Sellaisten elokuvien kanssa Surmata, jokainen penni on tärkeä, ja vain siksi, että palkat saattavat olla pienempiä, se ei tarkoita, että lopputuotteen pitäisi olla. Kun lahjakkuus panee näin paljon vaivaa elokuvaan, he ansaitsevat enemmän, vaikka tunnustus tulisikin arvostelun muodossa. Joskus pienempiä elokuvia kuten Surmata Sydämet ovat liian suuret IMAX-näytölle.

Ja se on tee. 

Voit suoratoistaa Surmata on Tubi juuri nyt.

Sisällissota-arvostelu: kannattaako se katsoa?

Continue Reading

Elokuvien arvostelut

Arvostelu: Onko tälle haielokuvalle mitään tietä?

Julkaistu

on

Lintuparvi lentää kaupallisen lentokoneen suihkumoottoriin, jolloin se törmäsi valtamereen. Vain kourallinen selviytyjiä joutuu pakenemaan uppoavasta koneesta ja kestämään hapen loppumista ja ikäviä haita. Ei tietä ylös. Mutta nouseeko tämä pienibudjetti-elokuva myymälöissä käytetyn hirviötroppinsa yläpuolelle vai uppoaako kenkänauhabudjettinsa painon alle?

Ensinnäkin tämä elokuva ei selvästikään ole toisen suositun selviytymiselokuvan tasolla, Lumiyhdistys, mutta yllättäen se ei ole Sharknado jompikumpi. Voit kertoa, että sen tekemiseen on mennyt paljon hyvää suuntaa ja sen tähdet ovat valmiina tehtävään. Histrioniikka pidetään minimissä ja valitettavasti sama voidaan sanoa jännityksestä. Se ei tarkoita sitä Ei tietä ylös on löysä nuudeli, täällä on paljon, joka pitää sinut katsomassa loppuun asti, vaikka viimeiset kaksi minuuttia loukkaavat epäuskoasi.

Aloitetaan hyvä. Ei tietä ylös on paljon hyviä näyttelijöitä, varsinkin sen pääosassa SOphie McIntosh joka esittää Avaa, rikkaan kuvernöörin tytärtä, jolla on kultainen sydän. Sisällä hän kamppailee äitinsä hukkumisen muiston kanssa eikä ole koskaan kaukana ylisuojelevasta vanhemmasta henkivartijastaan ​​Brandonista, jota hän leikkii lastenhoitajan ahkeruudella. Colm Meaney. McIntosh ei pienennä itseään B-elokuvan kokoon, hän on täysin sitoutunut ja antaa vahvan esityksen vaikka materiaalia tallataan.

Ei tietä ylös

Toinen erottuva on Grace Nettle esittää 12-vuotiasta Rosaa, joka matkustaa isovanhempiensa Hankin kanssa (James Caroll Jordan) ja Mardy (Phyllis Logan). Nokkonen ei vähennä hahmoaan herkäksi tweeniksi. Hän on peloissaan kyllä, mutta hänellä on myös jotain panosta ja melko hyviä neuvoja selviytyäkseen tilanteesta.

Will Attenborough näyttelee suodattamatonta Kyleä, jonka luulen olleen siellä koomista helpotusta varten, mutta nuori näyttelijä ei koskaan onnistuneesti hillitse ilkeyttänsä vivahteilla, joten hänestä tulee vain arkkityyppinen kusipää, joka on lisätty täydentämään monipuolista kokonaisuutta.

Näyttelijöitä täydentää Manuel Pacific, joka esittää Daniloa, lentoemäntä, joka on merkki Kylen homofobisista aggressioista. Koko vuorovaikutus tuntuu hieman vanhentuneelta, mutta jälleen kerran Attenborough ei ole konkretisoinut hahmoaan tarpeeksi hyvin, jotta se oikeuttaisi.

Ei tietä ylös

Jatkamme siitä, mikä elokuvassa on hyvää, ovat erikoistehosteet. Lento-onnettomuuskohtaus, kuten aina, on pelottava ja realistinen. Ohjaaja Claudio Fäh ei säästänyt kulujaan tällä osastolla. Olet nähnyt kaiken ennenkin, mutta täällä, koska tiedät heidän törmäävän Tyynellemerelle, se on jännittävämpää ja kun kone osuu veteen, ihmettelet kuinka he tekivät sen.

Mitä tulee haihin, ne ovat yhtä vaikuttavia. On vaikea sanoa, käyttivätkö he eläviä. Ei ole mitään vihjeitä CGI:stä, ei kummallisesta laaksosta puhua, ja kalat ovat aidosti uhkaavia, vaikka ne eivät saakaan odottamaasi näyttöaikaa.

Nyt huonojen kanssa. Ei tietä ylös on hieno idea paperilla, mutta todellisuudessa jotain tällaista ei voisi tapahtua tosielämässä, varsinkaan kun jumbo jet törmää Tyynelle valtamerelle niin suurella nopeudella. Ja vaikka ohjaaja on onnistuneesti saanut sen näyttämään siltä, ​​että se voisi tapahtua, on niin monia tekijöitä, joissa ei ole järkeä, kun sitä ajattelee. Vedenalainen ilmanpaine tulee ensimmäisenä mieleen.

Siitä puuttuu myös elokuvamainen kiillotus. Siinä on tämä suoraan videoon -tunnelma, mutta tehosteet ovat niin hyviä, että ei voi olla tuntematta elokuvaa, varsinkin koneen sisällä olisi pitänyt olla hieman koholla. Mutta olen pedantti, Ei tietä ylös on hyvä aika.

Loppu ei aivan täytä elokuvan potentiaalia ja kyseenalaistat ihmisen hengityselinten rajat, mutta se on jälleen kerran jännä.

Kaiken Ei tietä ylös on loistava tapa viettää iltaa katsomalla selviytymiskauhuelokuvaa perheen kanssa. Verisiä kuvia on, mutta ei mitään pahaa, ja haikohtaukset voivat olla lievästi intensiivisiä. Sen luokitus on R matalammalla.

Ei tietä ylös ei ehkä ole "seuraava suuri hai" -elokuva, mutta se on jännittävä draama, joka kohoaa toisen kaverin yläpuolelle, joka on niin helposti heitetty Hollywoodin vesille tähtien omistautumisen ja uskottavien erikoistehosteiden ansiosta.

Ei tietä ylös on nyt vuokrattavissa digitaalisilla alustoilla.

Sisällissota-arvostelu: kannattaako se katsoa?

Continue Reading