Liity verkostomme!

Uutta

Vinyyli arvostelu: Martin OST

Julkaistu

on

70s_Fisher_Price_toy_record_player_playing_Stairway_to_Heaven

 

George A.Romero vapautettiin vuonna 1977 räystäspääsky, moderni vampyyritarina. Elokuva seuraa nuorta miestä, jonka uskotaan olevan 84-vuotias vampyyri, kun hän menee asumaan serkkunsa luo pieneen kaupunkiin Pennsylvaniassa. Elokuva leikkii vampirismin ideolla ja mytologialla upeasti, kuvailee Martinia koko elokuvan aikana sekä pahana että viattomana. Näemme hänen tappavan, näemme hänen kertovan pahoista teoistaan, ja silti yleisö jää aina kyseenalaistamaan, onko hän todella paha vai ei. Mikä ajaa tämän pisteen läpi upeimmalla tavalla, on Donald Rubinsteinin pisteet. Kaunis sekoitus klassisen innoittamia kappaleita sekoitettuna jazziin ja kummittelevaan lauluun, ääniraita räystäspääsky on upea esimerkki elokuvien pisteytyksestä. Ship to Shore PhonoCon, A Light in the Atticin ja One Way Staticin hienojen ihmisten ansiosta voimme kokea pisteet yhdellä parhaista mahdollisista tavoista.

Martin taideteos

Ship to Shore PhonoCon virallinen taideteos. Martin vinyyli.

 

Heti pois lepakosta taideteos vangitsee elokuvan ulkoasun. Gotiikka, moderni ja erittäin leikkisä teema, jonka Martin on väärennetty vampyyri. Kontrasti halpojen väärennettyjen vampyyrihampaiden ja verisen partakoneen välillä on yksinkertainen ja tyylikäs tapa kuvata elokuva, ja sen pisteet, leikkisyys ja erittäin vakava sisältö. Ääniraita on painettu paksulle 180 gramman vinyylille ja se on otettu partituurin alkuperäisestä negatiivisesta painatuksesta, mikä varmistaa hyvän äänen. Hihassa on linjaliikennetiedot sekä Donald Rubinsteinilta että näyttelijä John Amplasilta. Rubinsteinin muistiinpanot maalaa kuvan siitä, mitä hän koki läpi säveltämisen. Hän puhuu partituurin kirjoittamisesta, perustaa sen enimmäkseen yksinomaan käsikirjoitukseen, hänen vaikutteisiinsa, tapaamiseen George, jossa hän oli tuolloin elämässään ja urallaan, sekä puhuu partituurin jyrkistä kontrasteista. On aina hienoa saada enemmän näkökulmaa säveltäjältä vuosia sen jälkeen, kun partituuri on tehty, ja Rubinstein on loistava tarinankertoja ja erittäin oivaltava. Nyt on aika juoda vahaa.

[youtube id = ”8YFGcQaZs1c” align = ”center” mode = ”normaali” autoplay = ”no”]

Avausteema "The Calling" asettaa sävyn hitaalla rytmillä goottisävyin. Tämä oopperalaulun avulla auttaa luomaan elokuvan yhdellä jalalla menneisyydessä muistutukseksi varhaisista vampyyrielokuvista, kuten Nosferatu ja Dracula. Samanaikaisesti kappale on hyvin hypnoottinen, kuten ääni kutsuu jotakuta. Rakastan tätä, koska se muistuttaa minua Dracula melko vähän, kuinka romaanin kautta hän huutaa Jonathanille ja sulhaselleen. Se on erittäin haamuttavan kaunis kappale, ja partituuri tekee hienoa työtä tämän teoksen uusimisessa avainhetkillä. Mutta ääniraita ei vain toista kummittelevaa musiikkia, vaan paljon ääniraidasta on jazzia.

[iframe id = ”https://www.youtube.com/embed/KhMWXQjjOys” align = ”center” mode = ”normal” autoplay = ”no”]

Tästä ääniraidasta löytyy kappaleita, jotka saavat minut unohtamaan, että kuuntelen ääniraitaa. ”Back To Me” on yksi niistä. Jazz-kappaleet ovat suuri syy, miksi elokuvaa pidetään hip-tyylisenä ja modernina. Se auttaa luomaan Martinin ja katsojat nyt ja toisinaan auttaa lisäämään polttoainetta ruudulla tapahtuvaan kaaokseen. Kun jazz sekoitetaan goottilaisten kappaleiden kanssa, se auttaa luomaan kaaoksen, viattomuuden, mutta myös kaksinkertaisen miehen ympäristön. Kuten John Amplas sanoi linjaliikennemerkinnöissä: "Se siirtyy goottilaisesta romanssista oopperakorkeuksiin, jotka pyörivät kaoottiseksi jazziksi, joka on täynnä jännitystä ja sielua. Sen alkuperäinen ja se motivoi tarinaa. "

Yksi tapa arvioida ääniraitaa on, jos kappale toimii yksin, ja Donald Rubinsteinin pisteet räystäspääsky paitsi ajaa elokuvien pääaiheita, mutta se seisoo omilla jaloillaan. Tämä on kaunis ääniraita, jolle on annettu upea ja arvokas julkaisu. Suosittelen tätä paitsi kauhuelokuvien ystäville, mutta myös musiikin faneille. MOJO Magazine nimesi sen yhdeksi kaikkien aikojen parhaimmista 100 parhaimmista ääniraidoista, ja se on totta. Tätä levyä myydään useita variantteja tavallisen 180 gramman mustan lisäksi, jota eri yritykset myyvät, ja ne ovat:

Laiva rannalle PhonoCo myy mustavalkoisen pyörteen nimeltä Transylvanian Flashback. Rajoitettu 500: een

Valoa ullakolla (USA) ja Yksi tapa staattinen (Iso-Britannia) myy marmorista "Blood" Red. Rajoitettu 500: een.

Kaikki kolme myyvät 180 grammaa mustaa hyvin, ja ne ovat rajoitettuja 1000: een.

RAIDAN LUETTELO

A1. Kutsu / pääotsikko
A2. Junahyökkäys
A3. Vaiheittain
A4. Tat Cudan talo
A5. Martin lihakaupassa
A6. Antiikki Chase kyläläisten kanssa
A7. Valkosipuli Chase # 6
A8. Martin menee kaupunkiin
A9. Christina lähtee
A10. Halloween
A11. Moderni vamppi

B1. Laulaa
B2. Soitto (uudelleenkäynnistys)
B3. Braddock / Chase
B4. Takaisin minulle
B5. Indeksointijakso
B6. Martin Martin Martin
B7. Marie - Väli
B8. Esittely
B9. Lennä yöllä
B10. Exorcismi / Klassinen Funk
B11. Vaakuna, hyvin tehty!

[iframe id = ”https://www.youtube.com/embed/4SwXSiGpCxc” align = ”center” mode = ”normal” autoplay = ”no”]

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Click to comment

Sinun on oltava kirjautuneena sisään kommentoidaksesi Kirjaudu

Jätä vastaus

Uutta

Pitkä mies Funko Pop! On muistutus myöhäisestä Angus Scrimmistä

Julkaistu

on

Fantastinen pitkä mies Funko pop

Funko Pop! hahmojen merkki osoittaa vihdoin kunnianosoituksen yhdelle kaikkien aikojen pelottavimmista kauhuelokuvapahiksista, Tall Man alkaen harhakuva. Mukaan Verinen inhottava Funko esikatseli lelun tällä viikolla.

Edesmennyt näytteli kammottavaa muualla olevaa päähenkilöä Angus Scrimm joka kuoli vuonna 2016. Hän oli toimittaja ja B-elokuvanäyttelijä, josta tuli kauhuelokuvien ikoni vuonna 1979 roolistaan ​​salaperäisenä hautaustoimiston omistajana, joka tunnetaan nimellä Tall Man. Pop! sisältää myös verta imevän lentävän hopeapallon The Tall Man, jota käytettiin aseena tunkeilijoita vastaan.

harhakuva

Hän puhui myös yhden itsenäisen kauhun ikonisimmista linjoista: "Boooy! Pelaat hyvää peliä, poika, mutta peli on ohi. Nyt sinä kuolet!"

Ei ole tietoa siitä, milloin tämä hahmo julkaistaan ​​tai milloin ennakkotilaukset tulevat myyntiin, mutta on mukava nähdä, että tämä kauhukuvake muistetaan vinyylinä.

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Continue Reading

Uutta

The Loved Ones -elokuvan ohjaaja on Shark/Serial Killer -elokuva

Julkaistu

on

Johtaja Rakastuneet ja Paholaisen karkki on menossa merenkulkuun seuraavaa kauhuelokuvaansa varten. lajike raportoi siitä Sean Byrne valmistautuu tekemään haielokuvaa, mutta kierteellä.

Tämä elokuva nimeltä Vaaralliset eläimet, tapahtuu veneessä, jossa nainen nimeltä Zephyr (Hassie Harrison), mukaan lajike, on "Pidettynä hänen veneessään, hänen on keksittävä, kuinka paeta ennen kuin hän suorittaa rituaalisen ruokkimisen alla oleville haille. Ainoa henkilö, joka tajuaa kadonneensa, on uusi rakkauskiinnostus Moses (Hueston), joka lähtee etsimään Zephyria, mutta myös sekaisin murhaaja saa hänet kiinni."

Nick Lepard kirjoittaa sen, ja kuvaukset alkavat Australian Gold Coastilla 7. toukokuuta.

Vaaralliset eläimet saa paikan Cannesissa Mister Smith Entertainmentin David Garrettin mukaan. Hän sanoo: ""Dangerous Animals" on erittäin intensiivinen ja mukaansatempaava tarina selviytymisestä käsittämättömän pahantahtoisen saalistajan edessä. Sarjamurhaaja- ja hai-elokuvatyyppejä taitavasti yhdistämällä se saa hain näyttämään mukavalta kaverilta,

Haielokuvat tulevat luultavasti aina olemaan kauhugenren tukipilari. Kukaan ei ole koskaan todella onnistunut saavuttamaan pelottavuuden tasoa Tappajahai, mutta koska Byrne käyttää teoksissaan paljon vartalokauhua ja kiehtovia kuvia, Dangerous Animals saattaa olla poikkeus.

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Continue Reading

Elokuvat

PG-13 -luokiteltu "Tarot" menestyy huonommin lipputuloissa

Julkaistu

on

Tarokki aloittaa kesän kauhuelokuvien lipputulon kauden vinkumalla. Tällaiset pelottavat elokuvat ovat yleensä syksyn tarjonta, joten miksi Sony päätti tehdä Tarokki kesän haastaja on kyseenalainen. Siitä asti kun Sony käyttötarkoituksiin Netflix VOD-alustanaan nyt ehkä ihmiset odottavat suoratoistavansa sitä ilmaiseksi, vaikka sekä kriitikkojen että yleisön pisteet olivat erittäin alhaiset, kuolemantuomio teatterijulkaisulle. 

Vaikka se oli nopea kuolema - elokuva toi sisään $ 6.5 euroa kotimaassa ja ylimääräinen $ 3.7 euroa maailmanlaajuisesti tarpeeksi kattamaan budjettinsa – suusta suuhun saattaminen olisi voinut riittää vakuuttamaan elokuvakävijät valmistamaan popcorninsa kotona tätä varten. 

Tarokki

Toinen tekijä sen kuolemaan saattaa olla sen MPAA-luokitus; PG-13. Kohtuulliset kauhufanit selviävät tämän luokituksen alaisista hinnoista, mutta kovat katsojat, jotka ruokkivat tämän genren lipputuloja, pitävät R:stä. Harvemmin onnistuu hyvin, ellei James Wan ole ruorissa tai vastaava harvinainen tapahtuma, kuten Ring. Se saattaa johtua siitä, että PG-13-katselija odottaa suoratoistoa, kun taas R herättää tarpeeksi kiinnostusta viikonlopun avaamiseen.

Ja älkäämme unohtako sitä Tarokki voi olla vain huono. Mikään ei loukkaa kauhufania nopeammin kuin kaupassa käytetty trooppinen rumpu, ellei se ole uusi ote. Mutta jotkut genren YouTube-kriitikot sanovat Tarokki Kärsii jostakin kattilalevyn syndrooma; ottaa peruslähtökohta ja kierrättää se toivoen, että ihmiset eivät huomaa sitä.

Mutta kaikki ei ole menetetty, 2024 tarjoaa tänä kesänä paljon enemmän kauhuelokuvia. Tulevina kuukausina saamme Käki (Huhtikuu 8), Pitkät jalat (Heinäkuu 12), Hiljainen paikka: Osa yksi (28. kesäkuuta) ja uusi M. Night Shyamalan -trilleri Ansa (Elokuu 9).

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Continue Reading