Liity verkostomme!

Uutta

Haastattelu perinnöllisen kirjailija-ohjaajan Ari Asterin kanssa - osa XNUMX

Julkaistu

on

Perinnöllinen edustaa sukupolven saavutusta kauhuelokuvien ja elokuvien valmistusjaksolla. Siitä asti kun Perinnöllinen ensi-iltansa Sundance-elokuvajuhlilla tammikuussa 2018, Perinnöllinen on verrattu sellaisiin klassisiin kauhuelokuvien nimikkeisiin kuin Exorcist ja Shining

Perinnöllinen on kerännyt niin pelottavan maineen, että sen tuleva teatterijulkaisu näyttää melkein anti-climactic. Kaikki, jotka ovat nähneet Perinnöllinen on julistanut elokuvan välittömäksi klassikoksi. 

Perinnöllinen merkitsee elokuvan debyytti kirjailija-ohjaajalle Ari Aster, joka vietti viime vuosikymmenen lyhytelokuvien tekemiseen. "Reaktiot ovat olleet erittäin jännittäviä", Aster sanoo. "Ollakseni rehellinen, olin aluksi vain hyvin helpottunut siitä, että ihmiset eivät pitäneet sitä jättiläisenä pasana." 

Perinnöllinen kertoo Annie Grahamista (Toni Collette), naisesta, joka epäilee äitinsä kuoleman vapauttaneen yliluonnollisen voiman, joka uhkaa tuhota Annie ja hänen perheensä. 

PO: Mikä oli perinnöllinen synty, inspiraatio ja mikä on elokuvan nimen merkitys? 

AA: Halusin tehdä vakavan meditaation surusta ja traumasta, joka juontuu vähitellen painajaiseksi - tapa, jolla elämä voi tuntua painajaiselta katastrofin sattuessa. Otsikon todellisen merkityksen ei pitäisi herättää katsojaa ennen elokuvan loppua, mutta riittää sanomaan niin Perinnöllinen on ensisijaisesti perhesiteiden salakavaluutta. Elokuvan aikana käy yhä selvemmäksi, että tällä perheellä ei ole vapaata tahtoa; heidän kohtalonsa on siirtynyt heille, ja se on perintö, jota heillä ei ole toivoa ravistella.

PO: Mitkä olivat teemat, joita halusit tutkia tällä elokuvalla? 

AA: On paljon elokuvia tragediasta, joka tuo ihmiset yhteen ja vahvistaa siteitä. Halusin tehdä elokuvan kaikista tavoista, joilla suru voi repiä ihmiset erilleen ja kuinka trauma voi muuttaa ihmisen täysin - eikä välttämättä parempaan! Perinnöllinen on buffet pahimmista tapauksista, jotka johtavat rumaan, toivottomaan loppuun. Nyt minun on vain tutkittava, miksi halusin tehdä kaiken.

PO: Mikä oli tyylinen, visuaalinen strategia, josta sinä ja kuvaajasi keskustelitte ennen kuvaamisen alkua, ja miten kuvailisitte elokuvan ulkoasua ja sävyä?

AA: No, olen työskennellyt DP: n Pawel Pogorzelskin kanssa siitä lähtien, kun tapasin hänet AFI: ssä, ja olemme kehittäneet hämmästyttävän lyhenteen. Puhumme samaa kieltä siinä määrin, että meistä tulee melko järkyttyneitä toisistaan ​​heti vihjeestä erimielisyydestä tai väärinkäsityksestä. Työtapani - ja olen varma, että on parempia tapoja työskennellä - on se, että aloitan aina laatimalla laukausluettelon, enkä puhu kenenkään miehistössä ennen kuin laukausluettelo on valmis. Sieltä kysymykset toteutuksesta, valaistuksesta, tuotannon suunnittelusta jne. Ovat keskeisiä. Mutta ensin jokaisen osastopäällikön on pystyttävä näkemään elokuva päähänsä. Tässä tapauksessa kamera olisi hyvin sujuva, irrotettu, havainnoiva - tunkeutuva. Sävy on vaikea puhua ... mutta voin sanoa, että sanoisin usein miehistön että elokuvan pitäisi tuntua pahalta. Olemme perheen kanssa ja olemme heidän kanssaan tietämättömiä siitä, mitä todella tapahtuu, mutta pitäisi olla myös tunne, että katsomme heitä tietävämmästä, sadistisemmasta näkökulmasta. 

PO: Mitkä ovat tyylilajivaikut, jotka toit tähän elokuvaan, ja mitkä mielestäsi yleisöt pitävät eniten pakottavia ja pelottavimpia tässä elokuvassa? 

AA: Minulle oli tärkeää, että osallistumme perhedraamaan ennen kuin käymme kauhuelementeissä. Elokuvan oli pysyttävä itsenäisenä kotimaisena tragediana, ennen kuin se voisi toimia pelottavana elokuvana. Joten suurin osa viesteistä, jotka annoin miehistöön, eivät olleet kauhuelokuvia. Mike Leigh oli yksi - varsinkin Salaisuudet ja valheet ja Kaikki tai ei mitään. Puhuimme myös vakavasti Ice Storm ja Vuonna makuuhuone, jolla on käänteinen 30 minuutin merkki, joka ei ole niin erilainen kuin perinnöllinen. Bergman on yksi sankareistani, ja Huudot ja kuiskaukset olivat jotain, mistä ajattelin, samoin kuin syksyn sonaatti tapaa, jolla se käsitteli äidin ja tyttären suhdetta. Kauhuelokuvat, joista keskustelimme, olivat enimmäkseen 60- ja 70-lukuja. Rosmariinin vauva oli ilmeinen koetinkivi. Älä katso nyt on iso. Nicholas Roeg oli yleensä iso minulle. Rakastan Jack Claytonia Innocents. Ja sitten ovat suuret japanilaiset kauhuelokuvat - Ugetsu, Onibaba, Intohimon imperiumi, waidan, kuroneko...

PO: Kuinka kuvailisit Graham-perheen perheen dynamiikkaa, kun tapaamme heitä ensimmäistä kertaa elokuvassa, ja miten kuvailisit heidän matkansa koko elokuvan ajan? 

AA: Grahams on jo eristetty toisistaan, kun tapaamme heitä. Ilman piti olla täynnä täyttä, tunnustamatonta historiaa. Sieltä tapahtuu asioita, jotka vain vieraannuttavat heitä edelleen, ja elokuvan loppuun mennessä jokaisesta perheenjäsenestä tulee täysin muukalainen - ellei näennäisen kaksinkertainen itsensä - toiselle. Viitaten Freudin esseeseen, joka käsittelee kiusaa, kotia Perinnöllinen tulee päättäväisesti epämiellyttävä.

PO: Kuinka kuvailisit Graham-perhettä vaivaavan pahantahtoisen läsnäolon luonnetta elokuvassa, ja miten he reagoivat tähän?

AA: Pelissä on monia myrkyllisiä vaikutteita. Syyllisyys, kaunaa, syyllisyyttä, epäluottamusta ... ja sitten on myös demoni. 

PO: Kuinka kuvailisit Charlien ja hänen isoäitinsä Ellenin välisen suhteen sekä elämässä että kuolemassa? 

AA: Tämän selittäminen tarkoittaisi pettää melko suuria paljastuksia elokuvassa. Vältä pilaantumista!

PO: Mikä oli suurin haaste, jonka kohtasit kuvaamisen aikana? 

AA: Rakensimme talon koko sisustuksen äänilavalle. Kaikki talon sisällä on suunniteltu ja rakennettu tyhjästä. Tämän lisäksi meillä oli ylimääräinen haaste tarvita luoda pienoiskopio talosta (monien muiden miniatyyrien joukossa). Tämä tarkoitti sitä, että meidän oli suunniteltava kodin jokainen osa hyvissä ajoin ennen kuvaamista. Tämä ei tarkoita vain sitä, että meidän piti päättää talon ulkoasusta ja huoneiden mitoista, mikä miniaturistille on itse asiassa helpoin jäljitellä; se tarkoitti, että meidän oli tehtävä sitoutuneita päätöksiä pukeutumisesta hyvin varhaisessa vaiheessa. Joten meidän piti tietää, mitä huonekalut olisivat, mitä taustakuva olisi, mitä kasveja meillä olisi jokaisessa huoneessa, mitä verhoja asetamme ikkunan yli ja niin edelleen ja niin edelleen. Ammuimme kaiken, johon viimeisellä tuotantoviikollamme liittyi nukkekodit, ja se oli niin tiukkaa, että miniatyyrejä lähetettiin sinä päivänä, jolloin heitä ammuttiin.

Perinnöllinen julkaistaan ​​8. kesäkuuta 2018.  

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Click to comment

Sinun on oltava kirjautuneena sisään kommentoidaksesi Kirjaudu

Jätä vastaus

Uutta

Rob Zombie liittyy McFarlane Figurinen "Music Maniacs" -linjaan

Julkaistu

on

Rob zombie liittyy kasvavaan kauhumusiikin legendojen joukkoon McFarlane keräilyesineitä. Leluyritys, jota johtaa Todd McFarlane, on tehnyt sen Elokuva Maniacs linjalla vuodesta 1998, ja tänä vuonna he ovat luoneet uuden sarjan nimeltä Musiikin maniat. Mukana ovat legendaariset muusikot, Ozzy Osbourne, Alice Cooperja Sotilas Eddie alkaen Iron Maiden.

Tälle ikoniselle listalle lisää ohjaaja Rob zombie bändin entinen White zombie. Zombie julkaisi eilen Instagramin kautta, että hänen kaltaisensa liittyy Music Maniacs -linjaan. The "Dracula" musiikkivideo inspiroi hänen asentoaan.

Hän kirjoitti: "Toinen Zombie-toimintahahmo on matkalla kohti @toddmcfarlane ☠️ On kulunut 24 vuotta siitä, kun hän teki ensimmäisestä minusta! Hullu! ☠️ Ennakkotilaa nyt! Tulossa tänä kesänä."

Tämä ei ole ensimmäinen kerta, kun Zombie on esillä yrityksen kanssa. Vuonna 2000 hänen kuvansa oli inspiraatio "Super Stage" -painokseen, jossa hän on varustettu hydraulisilla kynsillä kivistä ja ihmisen kalloista tehdyssä dioraamassa.

Toistaiseksi McFarlanen Musiikin maniat kokoelma on saatavilla vain ennakkotilauksesta. Zombie-hahmo on rajoitettu vain 6,200 kappaletta. Ennakkotilaa omasi osoitteessa McFarlane Toysin verkkosivusto.

Speksit:

  • Uskomattoman yksityiskohtainen 6 tuuman mittakaava, jossa on ROB ZOMBIE -kaltaisuus
  • Suunniteltu jopa 12 nivelpisteellä poseerausta ja leikkimistä varten
  • Lisävarusteina mikrofoni ja mikrofoniteline
  • Mukana taidekortti numeroidulla aitoustodistuksella
  • Esitelty Music Maniacs -teemalla ikkunalaatikossa
  • Kerää kaikki McFarlane Toys Music Maniacs -metallifiguurit
Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Continue Reading

Uutta

"Väkivaltaisessa luonnossa" niin verinen yleisön jäsen oksentaa esityksen aikana

Julkaistu

on

väkivaltaisessa luontokauhuelokuvassa

Chis Nash (Kuoleman ABC 2) debytoi juuri uuden kauhuelokuvansa, Väkivaltaisessa luonnossa, Chicagon kriitikkojen elokuvafestivaali. Yleisön reaktion perusteella vatsavatsaiset voivat haluta tuoda tähän parkkipussin.

Aivan oikein, meillä on toinen kauhuelokuva, joka saa yleisön kävelemään pois näytöksestä. Sivuston raportin mukaan Elokuvan päivitykset ainakin yksi katsoja oksensi kesken elokuvan. Voit kuulla äänen yleisön reaktiosta elokuvaan alta.

Väkivaltaisessa luonnossa

Tämä on kaukana ensimmäisestä kauhuelokuvasta, joka vaati yleisön tällaisen reaktion. Kuitenkin varhaiset raportit Väkivaltaisessa luonnossa osoittaa, että tämä elokuva saattaa olla juuri niin väkivaltainen. Elokuva lupaa keksiä slasher-genren uudelleen kertomalla tarinan tappajan näkökulmasta.

Tässä on elokuvan virallinen synopsis. Kun ryhmä teini-ikäisiä ottaa medaljongin romahtaneesta palotornista metsässä, he herättävät tietämättään henkiin Johnnyn mätänevän ruumiin, kostonhimoisen hengen, jota vauhditti kauhistuttava 60 vuotta vanha rikos. Epäkuollut tappaja lähtee pian veriseen riehumaan saadakseen varastetun medaljongin ja teurastaa järjestelmällisesti kaikki tielleen joutuvat.

Vaikka meidän on odotettava ja katsottava, jos Väkivaltaisessa luonnossa kestää kaiken sen hype, viimeaikaiset vastaukset X antaa vain kiitosta elokuvasta. Yksi käyttäjä jopa esittää rohkean väitteen, että tämä sovitus on kuin taidetalo Perjantaina 13th.

Väkivaltaisessa luonnossa saa rajoitetun teatteriesityksen 31. toukokuuta 2024 alkaen. Elokuva julkaistaan ​​sitten Vapista joskus myöhemmin vuonna. Muista katsoa alla olevat promokuvat ja traileri.

Väkivaltaisessa luonteessa
Väkivaltaisessa luonteessa
väkivaltaisessa luonteessa
Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Continue Reading

Elokuvat

Uusi Windswept-toimintatraileri "Twisters" -pelille räjäyttää sinut

Julkaistu

on

Kesän elokuvan menestyspeli tuli pehmeäksi Fall Guy, mutta uusi traileri Twisterit tuo takaisin taikuuden intensiivisellä trailerilla, joka on täynnä toimintaa ja jännitystä. Steven Spielbergin tuotantoyhtiö, Amblin, on tämän uusimman katastrofielokuvan takana aivan kuten edeltäjänsä 1996.

Tällä kertaa Daisy Edgar-Jones näyttelee naispääosaa nimeltä Kate Cooper, "entistä myrskyn tavoittajaa, jota ahdisti tuhoisa kohtaaminen tornadon kanssa yliopistovuosien aikana ja joka nyt tutkii myrskykuvioita näytöiltä turvallisesti New Yorkissa. Ystävä Javi houkuttelee hänet takaisin avoimille tasangoille testaamaan uraauurtavaa uutta seurantajärjestelmää. Siellä hän risteää Tyler Owensin kanssa (Glen Powell), hurmaava ja holtiton sosiaalisen median supertähti, joka viihtyy julkaistessaan myrsky-seikkailujaan raivokkaalla miehistöllään, mitä vaarallisempi sen parempi. Myrskykauden voimistuessa valloilleen ennennäkemättömät kauhistuttavat ilmiöt pääsevät valloilleen, ja Kate, Tyler ja heidän kilpailevat tiiminsä joutuvat suoraan useiden myrskyjärjestelmien poluille, jotka yhtyvät Oklahoman keskustaan ​​heidän elämänsä taistelussa.

Twistersin näyttelijät sisältävät Nopen Brandon Perea, sasha lane (American Honey), Daryl McCormack (Peaky Blinders), Kiernan Shipka (Sabrinan hyytävät seikkailut), Nik Dodani (Epätyypillinen) ja Golden Globe -voittaja Maura taso (Kaunis poika).

Twistersin on ohjannut Lee Isac Chung ja saapuu teattereihin heinäkuu 19.

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Continue Reading