Liity verkostomme!

Uutta

HAASTATTELU: Kirjoittaja / ohjaaja Richard Stanley teoksesta "Väri loppu avaruudesta"

Julkaistu

on

Väri poissa avaruudesta

Richard Stanley on ollut matkalla mukauttamaan HP Lovecraft -laitteita Väri poissa avaruudesta koska hän oli lapsena Etelä-Afrikassa, kun hänen äitinsä, kirjoittajan kiihkeä fani, luki hänelle makabreja kauhutarinoita.

”13-vuotiaana halusin sopeutua Väri poissa avaruudesta lähinnä siksi, että se on yksi helpoimmin käytettävissä olevista Lovecraft-tarinoista ”, hän kertoi iHorrorille äskettäisessä haastattelussa. "Se oli Lovecraftin suosikki, ja kaikesta hänen materiaalistaan ​​se on yksi tarina, jota ei ole asetettu Etelämantereelle tai jollekin muulle planeetalle. Se tosiasia, että se koskee yhtä maatilalla olevaa perhettä, tarkoitti sitä, että jopa lapsena, joka muurahti Super 8 -kameralla, voisin kuvitella yrittävän sovittaa sitä jollakin tavalla. "

53-vuotiaana noista lapsuuden unelmista tuli todellisuus elokuvan pääosassa Nicolas Cage, Joely Richardson, Madeleine Arthur, Brendan Meyer ja Julian Hilliard perheenä muuttuivat ikuisesti sen jälkeen, kun meteoriitti, jolla oli mutanttinen avaruusolento, laskeutui tilansa etupihalle.

Jopa aikuisena Lovecraftin mukauttaminen ei ole kävely puistossa. Kirjoittaja käsitteli usein kuvaamattomia kauhuja, juoni-laitetta, joka sopii täydellisesti lukijoiden mielikuvituksen herättämiseen, mutta tekee tarinoiden tuomisen elokuviin melkein mahdottomaksi. Sanomattoman kauhistuttavan kuvaaminen vähentää melkein aina sen luontaista kauhua.

Kuten Stanley huomauttaa, tiede on kuitenkin sittemmin tarttunut Lovecraftiin monin tavoin Väri poissa avaruudesta julkaistiin ensimmäisen kerran vuonna 1927.

"Lovecraft puhuu kirjoituksessaan ei-euklidisesta geometriasta", ohjaaja selitti. "Muistan, että kun olin koulussa, käytin ilmausta" ei-euklidinen geometria ", ja opettaja merkitsi minut paperilleni suurella punaisella renkaalla sen ympärillä sanoen, ettei sellaista ole. Nyt 21-luvulla meillä on kaaostiede ja fraktaaligeometria. Itse asiassa käytämme fraktaaleja VFX: n luomiseen kaltaisissa elokuvissa Väri. Nyt tiedämme, että ei-euklidinen geometria on itse asiassa asia. "

Itse asiassa tiede antoi Stanleylle visuaalisen kielen, joka tarvitaan otsikossa mainitun värin luomiseen, jota Lovecraft kuvasi vain analogisesti.

"Ymmärrämme nyt myös, että ihmisen visuaalinen spektri kulkee pohjimmiltaan ultravioletin ja infrapunan välillä", hän sanoi. ”Jos jokin tunkeutuu kolmiulotteiseen avaruuteen, sen pitäisi tulla näiden kahden väliin. Jos otat puolivälin näiden kahden väliin, päädyt magentaan, joka on elokuvan oletusväri. "

Kun visuaalisen tarinankerronta-ideansa oli paikallaan, ohjaajan oli koottava näyttelijät, jotka olivat halukkaita lähtemään ahtaalle matkalle, joka Väri poissa avaruudesta vaati heiltä.

Nicolas Cage tuli alukseen projektin alkuvaiheessa. Elinikäisenä Lovecraftin tarinankerronta, hän oli innoissaan voidessaan olla osa elokuvaa, jolla on niin paljon potentiaalia, ja lisäsi mielellään oman kierteensa tiettyihin tarinan elementteihin.

He leikkivät ajatuksella, että on kohta, jossa, jos nuori aikuinen ei eroa äidistään ja isästään jollain tavalla, heidän on tavallaan tarkoitus tulla heiksi. Tämä imeytyminen perheyksikköön saa elokuvassa hyvin kirjaimellisen merkityksen, mutta Cagella oli oma tapansa lähestyä näitä teemoja.

"Nic eräänlaiset perustuvat tähän omaan isäänsä, ja elokuvan toisella puoliskolla on hullulla tavalla myös osa hänen hahmostaan, joka alkaa muistuttaa Trumpia", ohjaaja sanoi nauraen. ”Ajatus tulla hänen omaksi isänsä, tulla siitä hulluksi hahmoksi. Nic korosti tiettyjä asioita ja ajatteli, että on alueita, joilla voimme työntää sitä eteenpäin. Se ei ollut minulle aivan yhtä suuri yllätys kuin tuottajille, kun menimme kirjan varaan. "

Idea toimi erittäin hyvin Cagen kannalta, mutta muut näyttelijät eivät olleet niin varmoja lähestyessään rooliaan, Stanley muistelee. Erityisesti Joely Richardson oli hieman vaikea myydä.

"Yksi syy on vaikea heittää, koska Lovecraft-elokuvassa ei ole onnellista loppua", hän sanoo. "Lovecraft-universumissa ei ole sellaista asiaa kuin positiivinen kaari. Meillä oli vaikeuksia antaa Joelyn osa äidiksi Theresaksi erityisen julmalle kaarelle, johon hän on kohdistunut. Joely oli rohkea tulla alukseen, mutta meidän piti käydä paljon keskusteluja ennen kuin hän ryhtyi tähän tehtävään. "

Sitten elokuvassa oli Lavinian, Cagen ja Richardsonin tyttären, keskeinen rooli, jota Madeleine Arthur soitti. Näyttelijä liittyi näyttelijöihin vasta kolme päivää ennen päävalokuvauksen alkamista, ja ohjaaja myöntää pääsevänsä epätoivoon ennen kuin Arthur tuli alukseen.

"Olin melkein valmis lähtemään maihin ja kysymään ensimmäiseltä tapaamaltani teini-ikäiseltä, haluaisivatko he olla mukana tässä uudessa Nic Cage -elokuvassa, joka oli alkamassa kuvaamisen", hän sanoi.

Arthur aloitti taistelun omistautumisella, joka vaikutti ohjaajaan, kun hän saapui asetettuun harjoitukseen / pukuasentoon ja lähti heti sen jälkeen työskentelemään hevosvalmentajan kanssa valmistautuakseen elokuvan ratsastuskohteisiin.

Kaikki tämä tapahtui suoraan lentokentältä, ennen kuin edes vieraili hänen hotellihuoneessaan.

"Meillä oli ehdottomasti armo", johtaja kertoi sitoutumisestaan. "Luulen, että Maddie oli minulle melkein paras esitys teoksessa."

Väri poissa avaruudesta on menossa teattereihin tänä perjantaina 24. tammikuuta 2020. Tarkista paikallisten teatterien esitysajat ja katso sillä välin alla oleva traileri!

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Click to comment

Sinun on oltava kirjautuneena sisään kommentoidaksesi Kirjaudu

Jätä vastaus

Elokuvien arvostelut

Panic Fest 2024 -arvostelu: "Seremonia on alkamassa"

Julkaistu

on

Ihmiset etsivät vastauksia ja kuulumista synkimmistä paikoista ja synkimmistä ihmisistä. Osiris Collective on kunta, joka perustuu muinaiseen egyptiläiseen teologiaan, ja sitä johti salaperäinen Isä Osiris. Ryhmä kehui kymmeniä jäseniä, joista jokainen luopui vanhasta elämästään yhden pidetyn Egyptin teemalla Osiriksen omistamassa maassa Pohjois-Kaliforniassa. Mutta hyvät ajat kääntyvät pahimpaan suuntaan, kun vuonna 2018 Anubis-nimisen kollektiivin (Chad Westbrook Hinds) nouseva jäsen raportoi Osiriksen katoavan vuorikiipeilyn aikana ja julistautuneen uudeksi johtajaksi. Syntyi hajoaminen, kun monet jäsenet jättivät kultin Anubiksen johdonmukaisen johdon alaisena. Dokumenttia tekee nuori mies nimeltä Keith (John Laird), jonka kiinnittyminen The Osiris Collectiveen juontaa juurensa siitä, että hänen tyttöystävänsä Maddy jätti hänet ryhmään useita vuosia sitten. Kun Anubis itse kutsuu Keithin dokumentoimaan kuntaa, hän päättää tutkia asiaa, mutta joutuu kauhuihin, joita hän ei voinut edes kuvitella...

Seremonia on kohta alkamassa on uusin genreä kiertelevä kauhuelokuva Punainen lumin Sean Nichols Lynch. Tällä kertaa käsittelemme kulttikauhua yhdessä pilkallisen tyylin ja egyptiläisen mytologian teeman kanssa kirsikan päällä. Olin suuri fani Punainen lumivampyyriromantiikan alalajin kumouksellisuutta ja oli innoissaan nähdessään, mitä tämä toisi. Vaikka elokuvassa on mielenkiintoisia ideoita ja kunnollinen jännite nöyrän Keithin ja arvaamattoman Anubiksen välillä, se ei vain yhdistä kaikkea ytimekkäällä tavalla.

Tarina alkaa tosirikosdokumentin tyylillä, jossa haastatellaan entisiä The Osiris Collective -jäseniä ja selvitetään, mikä johti kultin sinne, missä se on nyt. Tämä tarinan puoli, erityisesti Keithin oma henkilökohtainen kiinnostus kulttia kohtaan, teki siitä mielenkiintoisen juonen. Mutta lukuun ottamatta joitain leikkeitä myöhemmin, sillä ei ole niin paljon merkitystä. Painopiste on suurelta osin Anubiksen ja Keithin välisessä dynamiikassa, mikä on kevyesti sanottuna myrkyllistä. Mielenkiintoista on, että Chad Westbrook Hinds ja John Lairds ovat molemmat hyvitetty kirjoittajina Seremonia on kohta alkamassa ja varmasti tuntuu, että he laittavat kaikkensa näihin hahmoihin. Anubis on kulttijohtajan määritelmä. Karismaattinen, filosofinen, hassu ja uhkaavasti vaarallinen.

Kummallista kuitenkin, että kunta on autio kaikista kultin jäsenistä. Aavekaupungin luominen, joka vain lisää vaaraa, kun Keith dokumentoi Anubiksen väitettyä utopiaa. Suuri osa edestakaisista heidän välillään vetää toisinaan, kun he kamppailevat hallinnasta, ja Anubis vakuuttaa edelleen Keithin pysymään paikallaan uhkaavasta tilanteesta huolimatta. Tämä johtaa melko hauskaan ja veriseen finaaliin, joka nojaa täysin muumiokauhuun.

Kaiken kaikkiaan mutkittelusta ja hieman hitaasta vauhdista huolimatta Seremonia on kohta alkamassa on melko viihdyttävä kultti-, löytömateriaalia ja muumiokauhuhybridi. Jos haluat muumioita, se tuottaa muumioita!

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Continue Reading

Uutta

"Mickey vs. Nalle”: Lapsuuden ikoniset hahmot törmäävät pelottavassa versusslasherissa

Julkaistu

on

iHorror sukeltaa syvälle elokuvatuotantoon uudella jäähdyttävällä projektilla, joka varmasti määrittelee lapsuusmuistosi uudelleen. Olemme innoissamme voidessamme esitellä "Mikki vs. Nalle", uraauurtava kauhuslasher, jonka on ohjannut Glenn Douglas Packard. Tämä ei ole pelkkä kauhuslasher; se on sisäelinten välienselvittely lapsuuden suosikeista Mikki Hiirestä ja Nalle Puhista kierrettyjen versioiden välillä. "Mickey vs. Winnie" kokoaa yhteen AA Milnen Nalle Puh -kirjojen ja 1920-luvun Mikki Hiiren nyt julkisessa käytössä olevat hahmot "Höyrylaiva Willie" sarjakuva VS-taistelussa ennennäkemättömällä tavalla.

Mikki VS Winnie
Mikki VS Winnie Juliste

1920-luvulle sijoittuva juoni alkaa häiritsevällä kertomuksella kahdesta vangista, jotka pakenevat kirottuun metsään, mutta sen synkkä olemus nielaisi heidät. Kelataan sata vuotta eteenpäin, ja tarina saa joukon jännitystä etsiviä ystäviä, joiden luontomatkailu menee hirveän pieleen. He uskaltavat vahingossa samaan kirottuun metsään ja löytävät itsensä kasvotusten nyt hirviömäisten versioiden kanssa Mikki ja Nalle. Seuraavaksi seuraa kauhua täynnä oleva yö, kun nämä rakastetut hahmot muuttuvat kauhistuttaviksi vastustajiksi vapauttaen väkivallan ja verenvuodatuksen kiihkon.

Glenn Douglas Packard, Emmy-ehdokkuuden saanut koreografi, josta tuli elokuvantekijä, joka tunnetaan työstään Pitchforkissa, tuo tähän elokuvaan ainutlaatuisen luovan vision. Packard kuvailee "Mickey vs. Winnie" kunnianosoituksena kauhufanien rakkaudelle ikonisiin crossovereihin, jotka jäävät usein vain fantasiaksi lisenssirajoitusten vuoksi. "Elokuvamme juhlii legendaaristen hahmojen yhdistämisen jännitystä odottamattomilla tavoilla tarjoten painajaismaisen mutta innostavan elokuvakokemuksen." sanoo Packard.

Tuotanto: Packard ja hänen luova kumppaninsa Rachel Carter Untouchables Entertainment -bannerin alla sekä oma Anthony Pernicka, iHorrorin perustaja, "Mickey vs. Winnie" lupaa tarjota täysin uudenlaisen kuvan näistä ikonisista hahmoista. "Unohda, mitä tiedät Mikistä ja Nallesta" Pernicka innostuu. "Elokuvamme ei kuvaa näitä hahmoja pelkkinä naamioituneina hahmoina, vaan muuttuneina, live-action -kauhuina, joissa viattomuus ja pahansuopaisuus yhdistyvät. Tätä elokuvaa varten luodut intensiiviset kohtaukset muuttavat tapasi, jolla näet nämä hahmot ikuisesti."

Tällä hetkellä Michiganissa, tuotanto "Mickey vs. Winnie" on osoitus rajojen ylittämisestä, jota kauhu rakastaa. Kun iHorror ryhtyy tuottamaan omia elokuviamme, olemme innoissamme voidessamme jakaa tämän jännittävän ja pelottavan matkan kanssasi, uskollisen yleisömme. Pysy kuulolla saadaksesi lisää päivityksiä, kun jatkamme tutun muuntamista pelottavaksi tavoilla, joita et ole koskaan kuvitellut.

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Continue Reading

Elokuvat

Mike Flanagan tulee auttamaan Shelby Oaksin valmistumisessa

Julkaistu

on

shelby tammet

Jos olet seurannut Chris Stuckmann on YouTube olet tietoinen kamppailuista, joita hänellä on ollut saada kauhuelokuvansa Shelby Oaks valmis. Mutta tänään on hyviä uutisia projektista. Johtaja Mike Flanagan (Ouija: Origin Of Evil, Doctor Sleep ja The Haunting) tukee elokuvaa vastaavana tuottajana, mikä saattaa tuoda sen paljon lähemmäksi julkaisua. Flanagan on osa Intrepid Pictures -kollektiivia, johon kuuluvat myös Trevor Macy ja Melinda Nishioka.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann on YouTube-elokuvakriitikko, joka on ollut alustalla yli kymmenen vuoden ajan. Hän joutui tarkastelun kohteeksi, kun hän ilmoitti kanavallaan kaksi vuotta sitten, ettei hän enää arvostelisi elokuvia negatiivisesti. Kuitenkin vastoin tätä lausuntoa hän teki ei-arvioinnin esseen panned Madame Web Sanoi äskettäin, että studioiden vahvat ohjaajat tekevät elokuvia vain pitääkseen epäonnistuneet franchising-sarjat hengissä. Se vaikutti keskusteluvideoksi naamioituneelta kritiikiltä.

Mutta Stuckmann hänellä on oma elokuvansa huolestuttavana. Yhdessä Kickstarterin menestyneimmistä kampanjoista hän onnistui keräämään yli miljoona dollaria debyyttielokuvaansa varten. Shelby Oaks joka on nyt jälkituotannossa. 

Toivottavasti Flanaganin ja Intrepidin avulla tie Shelby Oak's valmistuminen lähestyy loppuaan. 

"On ollut inspiroivaa seurata Chrisin työskentelyä kohti unelmiaan viime vuosina sekä sitkeyttä ja tee-se-itse-henkeä, jota hän osoitti tuoessaan Shelby Oaks elämä muistutti minua niin paljon omasta matkastani yli kymmenen vuoden takaa." flanagan kertoi määräaika. ”On ollut kunnia kävellä muutama askel hänen kanssaan hänen polullaan ja tarjota tukea Chrisin visiolle kunnianhimoisesta, ainutlaatuisesta elokuvastaan. En malta odottaa, että näen minne hän lähtee täältä."

Stuckmann sanoo Pelottomia kuvia on inspiroinut häntä vuosia, ja "on unelmien täyttymys työskennellä Miken ja Trevorin kanssa ensimmäisessä elokuvassani."

Paper Street Picturesin tuottaja Aaron B. Koontz on työskennellyt Stuckmannin kanssa alusta lähtien. Hän on myös innoissaan yhteistyöstä.

"Elokuvalle, jolla oli niin vaikea saada vauhtia, on huomattavaa, että ovet avautuivat meille", sanoi Koontz. "Kickstarterimme menestys, jota seuraa Miken, Trevorin ja Melindan jatkuva johtaminen ja opastus, ylittää kaiken, mitä olisin voinut toivoa."

määräaika kuvaa juonen Shelby Oaks seuraavasti:

"Yhdistelmä dokumenttia, löydettyä materiaalia ja perinteisiä elokuvamateriaalityylejä, Shelby Oaks keskittyy Mian (Camille Sullivan) kiihkeisiin etsintöihin sisarensa Rileyä (Sarah Durn), joka katosi pahaenteisesti "Paranormal Paranoids" -tutkintasarjansa viimeisellä nauhalla. Kun Mian pakkomielle kasvaa, hän alkaa epäillä, että kuvitteellinen demoni Rileyn lapsuudesta saattoi olla todellinen."

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Continue Reading