Liity verkostomme!

Uutiset

Iso P: Miehen täydellisen alastomuuden puute kauhussa

Julkaistu

on

Hänen 2011-kirjassaan Kuinka selviytyä kauhuelokuvasta, Seth Grahame-Smith toteaa:

"Kun Paholainen on sinut kynsiä pitkin, tarvitset jotain järkyttävää. Jotain dramaattista. Jotain, joka saa koko Terrorversen romahtamaan itsessään. Ja siellä on vain yksi esine, jolla on niin paljon voimaa: Penis. "

Kun luin ensimmäisen kerran tämän rivin, melkein nauroin itseni kuoliaaksi, mutta seuraava osa sai minut ajattelemaan.

"Terrorversiossa (T) ei ole täydellistä urospuolista alastomuutta (P)", kirjoittaja selitti. "Siksi, jos P on läsnä, T ei voi olla läsnä. Ja jos T on läsnä, P ei voi olla läsnä ... Se voi tuntua nuorten vastaukselta epätoivoiseen tilanteeseen. Surullinen yritys peittää pelko kypsymättömällä huumorilla. Ehkä se on. Mutta haluatko mieluummin kuolla arvokkaasti vai elää alastomasti? "

Siinä se oli; innokas havainto täsmennetty huumorilla ja piilotettu satiiriin.

Olen usein miettinyt, miksi miesten täydellinen alastomuus on niin harvinaista elokuvassa. Jopa kauhussa, joka on genre, joka tunnetaan rajojen ylittämisestä, naisten alastomuutta ei vain hyväksytä, vaan myös odotetaan, kun taas peniksen ulkonäkö melkein ei koskaan tapahdu.

Toivon voivani sanoa, että se oli järkyttävää, mutta tämä ennakkotapaus luotiin kauan sitten ja sitä edisti koko teollisuus.

Vuonna 1892 Thomas Edison loi kaikkien aikojen ensimmäisen elokuvakameran. Vuoteen 1897 mennessä ensimmäinen eroottinen elokuva Pallon jälkeen George Méliès oli tiennyt näytölle, jossa oli simuloitua naisten alastomuutta, ja vasta kaksi vuotta myöhemmin ensimmäinen nainen ilmestyi täysin alastomana näytöllä Le Coucher de la Mariee.

Oli kulunut vajaat seitsemän vuotta, ennen kuin naiset olivat esillä tässä rohkeassa uudessa taidemuodossa, ja vaikka seuraavalla vuosikymmenellä tehtiin kymmeniä eroottisesti latautuneita elokuvia, olisi vielä 12 vuotta ennen kuin miehen täysi alastomuus lyhyimmässä välähdyksiä seurattaisiin Francesco Bertolinin kauhistuttavassa, surrealistisessa sovituksessa Danten Inferno.

Franceso Bertolinin L'Inferno (1911) oli ensimmäinen elokuva, joka sisälsi miehen täydellisen alastomuuden

Vuosien mittaan tämä ero jatkui ja kuilu miesten ja naisten alastomuuden välillä kasvoi. Hays-koodi elokuvan "kunnollisuudesta" tuli ja meni ja siihen mennessä linjat olivat selvästi vedettyjä.

Naismuoto kokonaisuudessaan oli seksuaalinen ja eroottinen kohde joka tilanteessa, kun taas miesmuoto suljettiin hämäryydestä ja varjosta paitsi osoittaakseen maskuliinisuutensa tai peniksen käytön joko vitsi tai järkyttääkseen yleisöä .

Muotoillen australialaista koomikkoa Hannah Gadsbyä elokuvantekijät olivat löytäneet uuden tavan luoda lihamaljakoita munakukkilleen.

Saanen antaa sinulle tosielämän esimerkin.

Viime vuonna osallistuin tungosta, odotettuun Adam Greenin seulontaan Victor Crowley Painajaisten elokuvajuhlilla. Elokuvassa Andrew (Parry Shen) isännöi kirjan allekirjoittamista ja kävi aivan liian hankalassa keskustelussa fanien kanssa.

Upea, povekas nainen astui esiin ja pyysi häntä allekirjoittamaan rintansa yli muutaman yleisön arvostavan huudon ja pillin äänellä, jonka hän työnsi innokkaasti hänen kasvoilleen. Hän nuolaisi huuliaan ja melkein kaatui itsensä viettämällä aikaa tällä allekirjoituksella.

Muutaman hetken kuluttua hän lopulta kävelee pois korvaamaan vanhemman herrasmiehen, joka jatkoi vetämään peniksensä housuistaan, pudottamaan sitä työpöydälle ja pyytämään samaa kohtelua.

Noin 2.5 sekunnin ajan yleisö istui hämmästyneessä hiljaisuudessa, ennen kuin hermostunut kikatus antoi periksi mellakalle naurulle, kun Andrew perääntyi ja änkytti kiivaasti.

Siinä se oli. Tästä yleisöstä ja heidän reaktiostaan ​​tuli edustava mikrokosmos kauhuyleisölle yleensä.

Olen pohtinut tätä ja vastaavia reaktioita useita vuosia.

Muistan kysyneeni elokuvaprofessorilta yliopistossa, miksi miesten alastomuus, erityisesti peniksen suhteen, oli niin harvinaista elokuvassa yleensä. Vastauksena hän kertoi minulle, että penis oli ulospäin, luonnostaan ​​seksuaalinen elin, joten missä naiset voidaan näyttää, täysin alastomina, ilman että todelliset sukupuolielimet sisältyisivät, miehet eivät voi.

Tämä vastaus lievitti minua osittain opiskelijana, mutta se vain lähetti etsimään lisää vastauksia.

Minulle oli selvää, että naisten alastomuus elokuvissa oli pääasiassa näiden naisten seksuaalisuutta. Jokainen anatomian osa on suunnattu rauhoittamaan ja miellyttämään miesten katseet riippumatta siitä, ovatko "elimet" seksuaalisia vai eivät.

Tämä ei tarkoita sitä, että miehiä ei koskaan esineistetä elokuvassa. Jokainen, joka on koskaan nähnyt David DeCoteaun loistavan räikeän homoeroottisen elokuvan, on samaa mieltä. Näyttää kuitenkin siltä, ​​että naiselta vaaditaan enemmän esineellistämisessä.

Ohjaaja David Decoteau on usein kääntänyt miesten katseen miehiin eikä naisiin, jotka sijoittavat miesnäyttelijöitä genreissä naisille varattuihin tilanteisiin.

Loppujen lopuksi useimmille elokuvassa oleville miehille tarvitaan vain kamaran paljastaminen.

Etkö usko minua? Haluaisin, että kiinnität huomiosi Brian de Palman vuoden 1976 klassikkoon Carrie, ja tarkemmin, että alkukohtaus.

Siinä he ovat. Kaikki nuo lukiolaiset (joiden hahmot olisivat suurimmaksi osaksi alaikäisiä, vaikka näyttelijät eivät olisikaan) hulluivat pukuhuoneessa ja useampi kuin yksi täysin alttiina kameralle.

Pehmeän vaaleanpunaisen valaistuksen, jonka olen melkein myönteinen, oli tarkoitus välittää unenomainen viattomuus koko kohtaukselle, ei juurikaan otettu pois sitä tosiasiaa, että huone täynnä naisia ​​oli täysin alasti ja täysin alttiina kameroille. Jos jotain, se vain lisäsi tätä tunnetta.

Salama eteenpäin toiseen pukuhuoneeseen.

1985: ssä Painajainen Elm Street 2: Freddyn kosto, Jesse (Mark Patton) huomasi olevansa valmentaja Schneiderin (Marshall Bell) loukussa pukuhuoneessa. On melko selvää, että Schneider aikoi raiskata Jesseä kaikille, jotka kiinnittävät etäisyyttä siihen, mitä täällä tapahtuu.

Jesse on sidottu, täysin valmentajan armoille tai niin luulemme. Valmentaja on kuitenkin täysin alasti löytäessään itsensä uhriksi. Silti jopa tuona haavoittuvimpana hetkenä suihkussa näemme hänet vain voimakkaasti varjossa tai takaapäin.

Valmentaja Schneider (Marshall Bell) kuoli kamalaan kuolemaan suihkussa A Nightmare on Elm Street 2: Freddy's Revenge, mutta edes täällä ei vaadittu miesten täydellistä alastomuutta.

Tämä ei tarkoita sitä, että miespuolinen täydellinen alastomuus on genre-elokuvien valmistuksessa täysin vieras, mutta kun se on tapahtunut, varsinkin aikaisemmin, se näytti kuvaavan täysin erilaisella objektiivilla kuin naisten alastomuus.

Ensimmäistä kertaa näin näyttelijän, joka oli täysin alaston koko maailman nähtävissä, vuonna 1981 Ghost Story perustuu Peter Straubin romaaniin, kun Craig Wassonin hahmo romahti kuolemaansa. Muistan kelannut elokuvan VHS-kopion taaksepäin varmistaakseni, että mitä luulin nähneeni, oli todella siellä.

Ja kuka voi unohtaa järkyttävän paljastuksen, että Angela oli ollut mies koko vuoden lopussa Sleepaway Camp?

Näissä tapauksissa ei ole avointa seksuaalisuutta. Wassonin penis oli yksinkertaisesti siellä, kun hän heilutti kuolemaansa, ja Angelan oli tarkoitus vain järkyttää yleisöä. (Rehellisesti, se on vasta alku ongelmilleni viimeisissä kohtauksissa Sleepaway Camp, mutta meidän on päästävä asiaan toisessa artikkelissa.)

Tämä vie meidät toiseen pisteeseen: Paljon aikaa, kun mies menee täysin edestä, etenkin studioelokuvissa, näyttelijän oman jäsenen sijasta käytetään proteettista penistä. Itse asiassa näiden erikoistuneiden proteesien valmistamisen ympärillä on koko liiketoiminta.

Suurin osa studiojohtajista, ohjaajista, näyttelijöistä jne. Vakuuttaa teille, että se ei johdu näyttelijän luottamuksen puutteesta, vaan siitä, että he haluavat elokuvalle erityisen "ulkoasun".

Oikeasti?

Tämän tiedon edessä on kyseenalaistettava, kuinka monelle naiselle tarjotaan kaksinkertaista vartaloa tai todella Kaikki toinen vaihtoehto välttää alastomuutta ja täysin altistumista kameran miehistöön ja myöhemmin maailman yleisölle?

Viime vuosina iso P on alkanut esiintyä useammin enemmän "art haus" ja tyyliteltyjä kauhuelokuvia.

Demoni Paimon oli täydessä näytössä, vaikkakin jälleen hieman varjossa, tänä vuonna Perinnöllinen, ja harvat hänen seuraajistaan, sekä miehistä että naisista, seurasivat elokuvan viimeisessä kohtauksessa.

Samoin kuka tahansa, joka on nähnyt äskettäisen Nicholas Cage -elokuvan, Mandy, on vaikea unohtaa Linus Roache avatessaan viitta tarjotakseen Andrea Riseborough's Mandylle etuoikeuden harrastaa seksiä hänen kanssaan.

Tämä oli yksi lähimmistä esimerkeistä, joita olen nähnyt miesten todella seksualisoituneesta alastomuudesta. Lyhyimmän hetken ajan tuttu katse, joka on niin usein kohdistettu naisiin, näkee Roachen täysin.

On kuitenkin kyseenalaistettava, onko se vastaus tähän epätasa-arvoon.

Pitäisikö miesten vaatia paljastamaan kaikki, jotta kamera tasapainottaa tämän asteikon? Eikö olisikaan järkevämpää vaatia vain vähemmän alastomuutta näyttelijöiltä elokuvassa? On esineellistävää joku okei?

Minulla on taipumus uskoa, että objektiivistaminen on harvoin perusteltua. En ole varma, että tässä tapauksessa näyttelijät eivät kuitenkaan ole velkaa näyttelijöille vankkaa tästä. Ehkä on heidän aika astua levyyn ja asettaa P esille.

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Click to comment

Sinun on oltava kirjautuneena sisään kommentoidaksesi Kirjaudu

Jätä vastaus

Pääkirjoitus

Miksi et ehkä halua mennä sokeaan ennen kuin katsot "Sohvapöytä"

Julkaistu

on

Haluat ehkä valmistautua joihinkin asioihin, jos aiot katsoa Sohvapöytä nyt vuokrattavissa Primessa. Emme aio mennä spoilereihin, mutta tutkimus on paras ystäväsi, jos olet herkkä intensiivisille aiheille.

Jos et usko meitä, ehkä kauhukirjailija Stephen King saattaa vakuuttaa sinut. Toukokuun 10. päivänä julkaisemassaan twiitissä kirjoittaja sanoo: "On espanjalainen elokuva nimeltään SOHVIPÖYTÄ on Amazon Prime ja Apple +. Veikkaan, että et ole koskaan, et kertaakaan elämässäsi, nähnyt yhtä mustaa elokuvaa kuin tämä. Se on kamalaa ja myös hirveän hauskaa. Ajattele Coen Brothersin synkimpiä unelmia."

Elokuvasta on vaikea puhua antamatta mitään. Sanotaanpa vain, että kauhuelokuvissa on tiettyjä asioita, jotka ovat yleensä poissa, heh, ja tämä elokuva ylittää tämän rajan suurella tavalla.

Sohvapöytä

Hyvin moniselitteinen synopsis sanoo:

"Jeesus (David pari) ja Maria (Stephanie de los Santos) ovat pari, joka käy parhaillaan vaikeita aikoja suhteessaan. Siitä huolimatta heistä on juuri tullut vanhempia. Muodostaakseen uutta elämäänsä he päättävät ostaa uuden sohvapöydän. Päätös, joka muuttaa heidän olemassaolonsa."

Mutta siinä on muutakin, ja se, että tämä saattaa olla synkisin komedia, on myös hieman hämmentävää. Vaikka se on raskasta myös dramaattiselta puolelta, ydinkysymys on hyvin tabu ja saattaa aiheuttaa joidenkin ihmisten sairastuneen ja häiriintyneen.

Pahinta on, että se on loistava elokuva. Näyttelijätyö on ilmiömäistä ja jännitys, mestariluokka. Yhdistäen, että se on a espanjalainen elokuva tekstityksellä, joten sinun on katsottava näyttöäsi; se on vain pahaa.

Hyvä uutinen on Sohvapöytä ei todellakaan ole niin veristä. Kyllä, verta on, mutta sitä käytetään enemmän vain viitteenä kuin vastikkeena. Silti pelkkä ajatus siitä, mitä tämä perhe joutuu käymään läpi, on ahdistavaa, ja uskon, että monet ihmiset sammuttavat sen ensimmäisen puolen tunnin aikana.

Ohjaaja Caye Casas on tehnyt loistavan elokuvan, joka saattaa jäädä historiaan yhtenä häiritsevimmistä koskaan tehdyistä. Sinua on varoitettu.

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Continue Reading

Elokuvat

Shudderin uusimman The Demon Disorderin traileri esittelee SFX:n

Julkaistu

on

On aina mielenkiintoista, kun palkituista erikoistehostetaiteilijoista tulee kauhuelokuvien ohjaajia. Näin on asianlaita Demonien häiriö lähtöisin Steven Boyle joka on tehnyt töitä Matriisi elokuvia, Hobbit trilogia, ja king Kong (2005).

Demonien häiriö on Shudderin viimeisin hankinta, koska se jatkaa laadukkaan ja mielenkiintoisen sisällön lisäämistä luetteloonsa. Elokuva on ohjaajan debyytti Boyle ja hän sanoo olevansa iloinen, että siitä tulee osa kauhusuorittajan kirjastoa syksyllä 2024.

”Olemme innoissamme siitä Demonien häiriö on saavuttanut viimeisen lepopaikkansa ystäviemme kanssa Shudderissa”, Boyle sanoi. "Se on yhteisö ja fanikunta, jota arvostamme eniten, emmekä voisi olla onnellisempia ollessamme tällä matkalla heidän kanssaan!"

Shudder toistaa Boylen ajatuksia elokuvasta ja korostaa hänen taitoaan.

"Olemme vuosia luoneet monipuolisia visuaalisia kokemuksia ikonisten elokuvien erikoistehosteiden suunnittelijana, joten olemme innoissamme voidessamme tarjota Steven Boylelle alustan hänen pitkäohjauksensa debyyttinä. Demonien häiriö”, sanoi Samuel Zimmerman, Shudderin ohjelmointijohtaja. "Täynnä vaikuttavaa kehokauhua, jota fanit ovat tottuneet odottamaan tältä tehostemestarilta, Boylen elokuva on mukaansatempaava tarina sukupolvien kirousten murtamisesta, joka on katsojien mielestä sekä hämmentävää että huvittavaa."

Elokuvaa kuvataan "australialaiseksi perhedraamaksi", joka keskittyy "Grahamiin, mieheen, jota menneisyys ahdisti isänsä kuoleman ja vieraantumisen jälkeen kahdesta veljestään. Keskimmäinen veli Jake ottaa yhteyttä Grahamiin väittäen, että jotain on pahasti vialla: heidän nuorin veljensä Phillip on heidän kuolleen isänsä riivaama. Graham suostuu vastahakoisesti menemään katsomaan itse. Kun kolme veljeä ovat palanneet yhteen, he huomaavat pian, etteivät he ole valmistautuneet heitä vastaan ​​oleviin voimiin ja oppivat, että heidän menneisyytensä synnit eivät jää piiloon. Mutta kuinka voittaa läsnäolo, joka tuntee sinut sisältä ja ulkoa? Niin voimakas viha, että se ei suostu pysymään kuolleena?"

Elokuvan tähdet, John Noble (Taru sormusten herrasta), Charles CottierChristian Willisja Dirk Hunter.

Katso alla oleva traileri ja kerro meille mielipiteesi. Demonien häiriö alkaa suoratoistona Shudderissa tänä syksynä.

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Continue Reading

Pääkirjoitus

Muista Roger Cormania, itsenäistä B-elokuvan Impresarioa

Julkaistu

on

Tuottaja ja ohjaaja Roger Corman on elokuva jokaiselle sukupolvelle, joka ulottuu noin 70 vuoden taakse. Tämä tarkoittaa, että 21-vuotiaat ja sitä vanhemmat kauhufanit ovat luultavasti nähneet yhden hänen elokuvistaan. Mr. Corman kuoli 9. toukokuuta 98-vuotiaana.

”Hän oli antelias, avoinsydäminen ja ystävällinen kaikille, jotka tunsivat hänet. Hän oli omistautunut ja epäitsekäs isä, ja tyttärensä rakastivat häntä syvästi", hänen perheensä kertoi on Instagram. "Hänen elokuvansa olivat vallankumouksellisia ja ikonoklastisia ja vangitsivat aikakauden hengen."

Tuottelias elokuvantekijä syntyi Detroit Michiganissa vuonna 1926. Elokuvien tekemisen taito vaikutti hänen kiinnostuksensa tekniikkaan. Joten 1950-luvun puolivälissä hän käänsi huomionsa valkokankaaseen tekemällä elokuvan yhteistuotannon. Highway Dragnet vuonna 1954.

Vuotta myöhemmin hän meni linssin taakse ohjaamaan Five Guns West. Elokuvan juoni kuulostaa joltain Spielberg or Tarantino tekisi tänään, mutta usean miljoonan dollarin budjetilla: "Sisällissodan aikana Konfederaatio armahtaa viisi rikollista ja lähettää heidät Comanche-alueelle palauttamaan unionin takavarikoimaa konfederaation kultaa ja vangitsemaan konfederaation takki."

Sieltä Corman teki muutamia täyteläisiä westernejä, mutta sitten hänen kiinnostuksensa hirviöelokuviin nousi esiin alkaen Peto, jolla on miljoona silmää (1955) ja Se valloitti maailman (1956). Vuonna 1957 hän ohjasi yhdeksän elokuvaa, jotka vaihtelivat olentojen piirteistä (Rapu-hirviöiden hyökkäys) hyväksikäyttöön tarkoitettuihin teini-draamiin (Teini-ikäinen nukke).

60-luvulla hän keskittyi pääasiassa kauhuelokuviin. Jotkut hänen tunnetuimmista tuon ajanjakson teoksista perustuivat Edgar Allan Poen teoksiin, Kuoppa ja heiluri (1961) Korppi (1961), ja Masque of Red Death (1963).

70-luvulla hän teki enemmän tuotantoa kuin ohjaamista. Hän tuki laajaa valikoimaa elokuvia, kaikkea kauhuelokuvista siihen, mitä kutsutaan Grindhouse tänään. Yksi hänen tunnetuimmista elokuvistaan ​​tältä vuosikymmeneltä oli Death Race 2000 (1975) ja Ron Howard'ensimmäinen ominaisuus Haista home (1976).

Seuraavina vuosikymmeninä hän tarjosi monia nimikkeitä. Jos vuokrasit a B-elokuva paikallisesta videovuokrauspaikastasi, hän todennäköisesti tuotti sen.

Jopa tänään, hänen kuolemansa jälkeen, IMDb raportoi, että hänellä on kaksi tulevaa elokuvaa postissa: Vähän Halloween Horrors -kauppa ja Rikoskaupunki. Kuten todellinen Hollywood-legenda, hän työskentelee edelleen toiselta puolelta.

"Hänen elokuvansa olivat vallankumouksellisia ja ikonoklastisia ja vangitsivat aikakauden hengen", hänen perheensä sanoi. "Kun häneltä kysyttiin, kuinka hän haluaisi tulla muistetuksi, hän vastasi: "Olin elokuvantekijä, juuri sitä."

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Kuuntele "Eye On Horror Podcast"

Continue Reading